海洋奇缘2

3D版本有意思，海洋奇观仿佛置身于眼前。

中文配音也很好啊，中文的配音加上美丽的动画，适合小孩子看。

小猪胖胖，小鸡憨憨，椰子军团，妹妹西美娅，我都超喜欢。

台词还有rap哈哈，很好听。

寻路人莫阿娜迎难而上，好可爱啊她，女海王妥妥的。

电影充满童趣，迪士尼电影制作精良，最喜欢毛伊，这段惊心动魄的海洋寻路冒险，他的无畏与坚定很感人，莫阿娜的智慧、有担当、独立乐观的大女主形象，撼动人心。

中文版的主题曲是张杰唱的，好听好听！

另外电影片尾有一个彩蛋哦，别错过。

迪士尼近年单扛的动画作品质量真的堪忧，故事套路直接当外套穿在外面了，肉体也是瘦骨嶙峋，每次做动画套公式就无忧了，遇到困难+勇往直前+受挫退缩+心灵成长+攻克难关+超级大团圆＝《海洋奇缘2》。

而本片套得更潦草、更仓促。

主角团一大帮人分工明确且缺乏新意，反派更是毫无压迫感，甚至就只是来跑个龙套的，露脸时间少得可怜。

主角该有的成长和第一部如出一辙，上次是莫阿娜帮毛伊解开心结，这次是毛伊帮莫阿娜实现升华，鸡汤两个人都喝了一口，但归根到底还是同一碗汤。

而较有亮点的只有配角小动物们，还能让人不小心笑了一下，但也就只是笑了一下，且这本就是迪士尼动画该有的风格，要是没有的话可看度将大大下降。

对比《头脑》和《海洋》，还是皮克斯发挥更稳定，有思想有进步，迪士尼因循守旧，只会败坏口碑，听听电影歌得了。

海洋奇缘2 (2024)6.62024 / 美国 加拿大 / 喜剧 动画 歌舞 奇幻 冒险 / 小戴夫·德里克 杰森·汉德 达娜·莱杜克斯·米勒 / 奥丽伊·卡瓦洛 道恩·强森

还记得，两年前，佑佑5岁，说，妈妈我们一起看电影呀。

我还很惊喜，我的宝宝对电影有兴趣了呀。

他在iPad上打开一部动画电影，叫《海洋奇缘》，我心想，不错呦，有品位，还是迪士尼的动画。

其实影片开始仅仅三分钟，我就了解了，这部电影在迪士尼动画里算不上顶流一类的，我几乎是耐着性子陪他一起看下去。

然而，佑佑显然很沉浸在剧情里，看完了，还兴奋的和我分享他的感受。

最重要的不是这部电影我认为是否有多好，重要的是我和佑佑一起享受的观影时光，是我们第一次看电影，所以很有纪念意义，还有他真的很喜欢这部电影，就足够了，这就是一部足够好的电影。

后来他又邀请我一遍又一遍的看了海洋奇缘。

他真的很喜欢这部电影呀。

今天他想要去电影院看电影，我搜寻最近有什么新片上映，居然看到了《海洋奇缘2》，我和他说了，这不就是为我们准备的吗。

我们看好最近的场次，就去了。

要了大桶的爆米花和可乐。

佑佑中途小小声说，妈妈，好看吗。

我说真好看。

他得到我的回答满脸的满足。

影片结束后回家路上，问我，妈妈满分十分你给它打几分，我说9.9分，他疑惑，那扣的一分是什么。

我说第三部还要等很久才上映他松了一口气，就是因为这个所以没有给满分嘛。

所以，海洋奇缘，在我这里，是满分。

海洋奇缘2，剧情模式上与冰雪奇缘2很相近，同样出现更多远方的同族人、女主同样要为族人做出自我牺牲，在结尾女主战胜自己之后最终成神。

音乐上女主角的want song也如冰雪奇缘系列一样，在第二部将曲调写的相比第一部更复杂一点，呼应了主角这些年间的成长，从Let It Go到Into the Unknown，从How Far I'll Go到Beyond，歌曲主题上也是希望突破一个层次。

另外这一部虽然不如第一部有LMM参与制作，但还是加入了一些时下音乐剧里很喜欢加入的说唱元素，份量也是恰到好处。

人物上，虽然海洋奇缘2依然是女性为主角，但也不像近些年的一些电影那样完全矮化男性，男性角们分别担任了主角的族长、引导人、战友，但缺点在于三位招募的队友，重要程度并不一样，造船姐的重要程度明显超过种地大爷和讲故事小哥，稍有不符合奥卡姆剃刀原则。

剧情上，整体讲述了一个主角努力达成的“九省通衢”的故事，在当今逆全球化的时代反倒更佳难得。

最后彩蛋的套路简直就是复联1的彩蛋，同样的紫色皮肤幕后boss，同样的预告下一部电影的存在。

经过之前多部续集电影的反响平平甚至失败之后，迪士尼逐渐在冰雪奇缘2和海洋奇缘2上找到了拍公主电影续集的方式，这两部续集电影我都比较喜欢。

看了这样一部音乐元素满满、近乎于音乐剧的电影之后，更加期待经典音乐剧改编电影，一周后上映的《魔法坏女巫》，希望不负期待

海洋奇缘又是一部没想到会拍续集的电影。

毕竟第一部把海洋公主的故事讲的那么俗套，虽然第二部故事也好不到哪去。

这个故事设定在太平洋的海洋文明，夏威夷公主和毛利勇士一起冒险相互扶持，解决海洋上的大危机。

没有什么存在感，所以这么多年对这个公主的印象很浅。

不抱期望就来看第二部了。

没想到，没想到，这个故事的立意挺有意思。

很俗套，诚然，王道故事中最常见主题。

但放到如今的世界，这个主题别有一番意味。

影片终于讲到莫阿娜他们的部落不是大海上的孤立文明。

远古的先人早就想要冲破距离的枷锁，纵然一次次失败。

到了莫阿娜这一代情况又不一样了，经历了第一部的冒险，她的力量和她的人际关系都决定了她站在了历史的分水岭。

故事的结局自然是打败了为了力量诅咒人类诅咒中心岛屿的大魔王，连接海洋部族的航道重见天日，随着莫阿娜吹响了号角，各个部落的人吹着号角响应，破浪出现。

对于一个喜欢航海和探索题材的人来说，对这种俗套剧情毫无抵抗力。

大海是对人类的天然分隔，失去联系的各个部族早晚会衰落消亡。

而人与人的联系，部落与部落的来往，则能让所有文明都保持活力。

神祇惧怕团结一致的人类文明，所以摧毁了巴别塔，所以封闭了往来航道。

人类命运共同体，不是一个新时代的新概念，而是从远古文明开始就一直在实践在探索的一个历史真谛。

从个人角度，影片中那些夏威夷和毛利语的歌曲，比整部电影更令人感动。

一方面那种明显的部落风情，更多是让人回想起当初看狮子王时候的感觉。

——观《Moana 2》有感 《Moana 2》是由David G. Derrick Jr.执导，Auli’I Cravalho、Dwayne Johnson等主要配音的动画电影，于2024年11月27日在美利坚合众国上映，并于2024年11月29日在中华人民共和国大陆上映。

该片讲述了面对远古的诅咒、消失的岛屿和大海深处的命运召唤，“海选之女”Moana将再度扬帆，肩负起寻路人的使命。

她将带领全新的伙伴们穿越惊涛骇浪，化解一场足以吞噬整个海洋的巨大危机，只为让失落在广袤大洋上的族人们彼此重聚，谱写一段波澜壮阔的海洋史诗。

从视觉艺术的角度而言，笔者希望该片可以制作成3D版本，因而可以在对立冲突等画面给观众以更加直观的体验，从而突出Moana团队在面对艰难险阻时的勇者精神。

另外，3D版本可以让观众在观影时的注意力更加专注，从而能够更为贴近创作者的创作理念。

从剧情而言，笔者认为该片的创作理念是通过呈现因外部势力导致之前可以顺利对外沟通交流的海洋被分割，每一个岛屿逐渐成为孤岛的情节，呼吁人们在当下较为复杂的形势下可以心平气和地沟通交流，以最大程度避免割裂的发生。

人类是社会动物，需要和外界进行沟通交流，然而在科技日益发展的当下，人们的社交软件层出不穷，各大软件的社区琳琅满目，各式各样，一应俱全，看似人与人的距离更近了，实际上，在现实生活中，说自己有社交恐惧症的人却越来越多了。

在互连网的世界里，不想回复的信息可以不回复，想进行反驳的信息可以通过输入法进行一番长篇大论，不感兴趣的人可以瞬间删除或者拉黑。

可是在现实生活中，一旦碰见自己不感兴趣的话题，听见自己不认可的话语，亦或是交流的对象是自己不喜欢的人，社交这个行为或许在刹那间就成为了一种负担，让人本能地想甩开。

古语有云，远水解不了近渴。

健康的人际交往能力是健康的定义之一，现实却是，在镜头面前侃侃而谈的主播们出门之前可能会下意识地找一找口罩在哪里；在高峰时期人挤人的公共交通上，只要是独自一人，不看一看电子产品或者不戴着耳机就显得不“正常”；马路上看见迎面走来的那个看着有一些面熟的人可能都认不出来是不是自己的邻居。

类似上述现象还有许多，这也体现了当下人们在现实中除不得已为之的情形，愈加沉默寡言的趋势。

正所谓“人在江湖飘，哪能不挨刀”，为人处世发生一些矛盾在所难免，如何及时有效地避免矛盾地进一步激化至关重要。

良好的沟通能力是解决矛盾的关键因素之一，有一些小矛盾会因为言语不当发展成肢体冲突，有一些大矛盾会因为心平气和的沟通而和平解决。

隔着屏幕的沟通与现实中面对面的沟通有着本质的差别。

通过互联网进行视频会议或者视频通话，遇到自己想要回避沟通的情况时可以选择关机、断网、开飞行模式等等操作，然而在现实中面对面的沟通却几乎没有可以回避的空间，即使选择掉头跑路也有被追上的可能。

在几乎没有回避空间的情况下，沟通时面对的压力会比在线上更大，因此对沟通的能力要求也更高。

至于如何判断沟通的有效程度则需要不断地进行实践，世界上没有两片一模一样的叶子，同样，世界上也没有两个一模一样的人。

他人的沟通方式不一定适合自己，自己的沟通能力只能靠自己在一次又一次的沟通中积累经验，从而总结出一套适合自己的沟通方式。

如果人人在沟通交流中都可以心平气和，沟通的效果可以基本上达到沟通的目的，那么大家耳熟能详的“世界和平”将以一幅具象的画面呈现在大家眼前，而不仅仅就是“世界和平”四个文字而已。

在《海洋奇缘2》蔚蓝色的海面下，漂浮着一个关于当代动画电影创作的隐喻：当莫阿娜的独木舟穿过珊瑚礁时，船头劈开的不仅是浪花，更是迪士尼工业化创作体系与艺术追求之间无头无尾的漩涡。

这部续作像一面棱镜，折射出好莱坞动画帝国在艺术与商业之间的挣扎，那些令人目眩的粉紫色晚霞与机械降神的剧情转折，恰是迪士尼"完美困境"的绝佳写照。

后面我打算写一篇文字来阐述我的想法，文字朗读交给我的数字人。

迪士尼样板戏的完美困境《海洋奇缘2》电影日记_哔哩哔哩_bilibili今天是2025年的2月13日，今天我想记录的电影是《海洋奇缘2》。

我计划先从备受赞誉的视觉美术聊起，在我看来《海洋奇缘2》的调色盘呈现出令人困惑的撕裂感。

导演团队显然深谙Z世代观众的视觉偏好，珊瑚礁被渲染成荧光粉与镭射蓝的奇幻组合，海面在特定光线下甚至泛出赛博朋克式的霓虹光泽。

这种刻意迎合短视频审美的视觉策略，在《少年派的奇幻漂流》的写实主义与《夏日友晴天》的抒情色调之间摇摆不定。

当莫阿娜的呼唤出的青色浪花与剧情刻意凝重的蓝紫色浪花形成冲突时，传统波利尼西亚文化符号被解构成Instagram滤镜下的视觉碎片。

1. 色彩迷失与音乐革新这种色彩狂欢的代价是画面叙事统一性的瓦解。

在寻找新岛屿的关键场景中，热带雨林的翠绿与人工合成的粉紫色天空形成诡异对峙，犹如将梵高《星空》拼贴进透纳的海景画。

美术指导似乎陷入技术主义的陷阱，4K分辨率下的每帧画面都在尖叫着"快截屏发朋友圈"，却遗忘了色彩本应服务于情感流动的基本准则。

续作在音乐维度实现了令人惊喜的突破。

制作团队将波利尼西亚传统吟唱与说唱大胆嫁接，创造出"海洋陷阱音乐"的新范式。

女主角造船时的说唱段落，以密集的押韵节奏模拟木槌敲击船板的韵律，这种音乐与劳动的互文设计堪称精妙。

但当角色们突然在风暴中开启流行音乐剧模式时，叙事逻辑便如退潮时的沙堡般轰然崩塌。

音乐剧基因正在成为迪士尼的双刃剑。

为了给洗脑旋律腾出空间，剧本不得不压缩角色动机的合理性，当主角突然被一曲抒情歌感化时，其转变速度之快堪比TikTok短视频切换。

这种"音乐优先"的创作逻辑，使得本可深入探讨的生态危机主题沦为背景板，人物弧光被切割成适合短视频传播的15秒高光片段。

2. 角色宇宙的通货膨胀迪士尼近年陷入"角色通胀"的怪圈，《海洋奇缘2》再次印证这种趋势。

种菜老伯的角色设定本可成为连接传统与创新的关键枢纽，最终却沦为移动的背景板；椰子小岛更像是大数据推算出的"小黄人萌点集合体"，其存在价值仅限于制造几个预设笑点。

这些功能性角色的泛滥，暴露了迪士尼角色工厂的流水线本质，每个配角都是可替换的标准件，随时准备为歌舞场面让路。

这种创作思维正在消解动画电影的文学深度。

当《玩具总动员》用塑料小人演绎存在主义困境，当《疯狂动物城》让毛绒动物隐喻地域差别时，《海洋奇缘2》的角色们仍在迪士尼安全区里重复着成长、突破、胜利的三幕剧模板。

莫阿娜的冒险不再通向未知的精神海域，而是精准计算的情绪过山车。

3. 迪士尼帝国的幼稚化陷阱这部电影最终暴露出迪士尼的深层焦虑：它正在从造梦工厂退化为情感快餐店。

当莫阿娜用一首陈词滥调的歌就能把情绪从悲观转为乐观，我们听到的不是英雄的觉醒，而是编剧算法的自动生成。

那些精心设计的椰子萌宠和抖音友好型插曲，本质是文化工业对观众审美的逆向驯化，不是迪士尼在取悦观众，而是观众在被训练成接受特定刺激模式的巴甫洛夫之犬。

这种幼稚化策略正在形成危险的文化代偿。

当成年人被鼓励在动画中寻找低龄化慰藉，当复杂的社会议题被简化为正邪对决，迪士尼实际上在构建某种情感乌托邦。

这种创作倾向与《三国演义》的永恒魅力形成鲜明对比，后者用孩童也能理解的故事框架，包裹着权力博弈与人性的永恒困境。

站在迪士尼百年庆典的门槛回望，《海洋奇缘2》恰如一座华丽的水族馆：我们惊叹于人造浪花的精确弧度，享受着安全范围内的冒险刺激，却再也找不到真正深海的神秘与危险。

当动画师们用数字画笔模仿每个浪花的物理特性时，是否还记得《老人与海》中那个与马林鱼搏斗的深夜？

或许，迪士尼需要的不是更逼真的海水模拟技术，而是一次勇敢跃出舒适区的深海潜水，那里没有预设的剧情浮标，却可能找到真正动人的叙事珍珠。

好以上，就是我对《海洋奇缘2》的电影日记。

Moana 2W Coconut (6/10 stars)It's so refreshing to see a regular movie after those past monstrosities with the black goo and the clown face——nothing unimaginable or overly fancy, just the classic Disney formula and the traditional hero's journey. As a sequel, there's a decent amount of effort in getting something more out of the universe, whether the creative design of the clam, the Kakamora's nuanced backstory, or the comedy, which is just Maui repeatedly making clever winks at the audience. However, I'm not a fan of the team-up or Matangi's sequence: the former because it's just lazy Disney writing and the latter because it's slightly aimless, as even the narrative forgot about her at the end of the film. While the entirely of the side quests and level-ups in the first film lead up to the characters' being prepared skill-wise and mentally against Te Fiti, there's just a lack of connection among the individual plotlines in Moana 2 especially when it comes to Nalo. Music was meh as well compared to the first, with the only memorable one being "Beyond" (another I Want song that Disney nails). Overall not bad, but that's it.

周四晚场，特意选了imax厅，准包场，连我仅有4人，看到中途不可避免打起了瞌睡。

不叫座的主角，程式化的曲风和运镜，结尾彩蛋也没什么惊喜。

回头再找插曲听听，能不能咂摸出味儿来。

反正一的歌曲从头至尾都很激情带劲。

下一个期待，frozen3，至少有男女老少通杀的颜值和新皮肤经典流传，觉醒之曲激励人心。

其实一直在那个女蜘蛛唱Get Lost之前，我一直都是很出戏的，而且也不是很喜欢这次整体的音乐剧配乐。

但是这Get Lost一出来就被征服了，真的巨爱，开始单循。

虽然我看的时候并没有放松对她的警惕，没有和女主一样很轻易就相信她了（因为前面山师傅说不能相信女蜘蛛…）。

但是这首唱的是真的好啊。

影片里第二喜欢的是最后山师傅和女主都是拼了命地去完成使命。

他们有一种深深的信念感、责任感和使命感，感觉这个在现实生活中真的会极其少见和难得。

所以当女主被闪电追着我们屏息凝神看她是不是能摸到岛屿的时候，真的快吓死（但其实主角光环应该是能碰到哈哈哈）这段非常喜欢。

第三个喜欢的是女主妹妹给了女主一个小海星，just after女主用海安慰完妹妹之后，就感觉，啊，有一个这样的家人真的很好。

然后尤其在意的点是，山师傅真的很好，又有责任感、有担当，还能在逆境直接点亮女主的激情条，真的好牛。

有这样一个背后的搭档，往前冲真就不带怕的。

（虽然两个人在中途都噶了，但只要不后悔就是最好的事情！！

）这个还得是1里面已经建立了此种情谊，这种情谊真的非常难得而且非常闪光。

爱了爱了。