明天我们搬家

讨厌烟，爱干净和强迫症患者观看时，请注意关注您的血压。

借着搬家看房的由头，引入几组互不相关的角色，说着一些不太好笑的幽默话语，几乎都发生在室内，R级长片小品。西尔维·泰斯蒂扮演就是导演阿克曼本人，烟不离手，总在试图埋头创作写作品。

这种片只会加深“被硬捧的女导演们”的这种印象。难看的法国喜剧大概两种: 一种是无厘头的疯闹，一种是无厘头的呓语，都是自以为有趣。这部偏后者。

以传统中国人的眼光去看，一个平平无奇、涉世未深、没有任何生活经验的小丫头要写一本性爱小说？最终写成一部搞笑小说已经蛮好了。以当今的审美来看，她居然有点像甜茶？！一旦有了这样的设定，这部电影就变奇怪了，甚至索然无味。

testud……好喜欢她…………………天呐！阿克曼又拍出了妈妈角色拥抱住哭泣的女孩…啊……天呐，令人幸福，真的

可能是阿克曼最为华美流光的作品，用人物来探索，用声音来塑造，再用空间串联家庭简史。温柔平和并没有削减讽刺性，诙谐明快也并没有消解伤痛，要回过神来才能够发现阿克曼一直在拍一些很宏大的东西，却又能将其同细微的情感联结起来，这份触感把控难能可贵。音乐有些过于抢镜，烟雾缭绕对气味的探索或许太靠后，不能独立自处的人真的能逼疯我。

看得挺开心的。家是什么？几个被命名为厨房浴室客厅的功能空间？母亲和女儿各据一层却屡屡入侵的个人划分？时时独处又要迎来送往的小型社交场？小而温馨的烤鸡聚会，深埋在陈旧衣柜里的祖母日记，枯萎的植物和鲜艳的新花。这是法国人的家，欧洲人的家，可以讨论、解构、重塑、定义再定义。而我们的家，只有一种，永永远远。

boring

欣赏不太来。舞台感有点强，叙事有点割裂，有点癫狂但个人而言谈不上有趣，笑点完全没法同步。人均德彪西真的是有点魔幻的。

没get到这部

everything everywhere all at once

#BFI 长评-家族影像，社会图景。讽刺性极强的“喜剧片”，轻松愉快的风格但内容也如影片的叙述者所讲述的并不那么轻松，母女两位角色被投射的极强的情感，内容上讽刺非常的直白，那一对对看房的情侣都是她“观察”过的对象，他们集中在房间内帮助完成对于现实的构建，让电影不光是她的故事，也是集体的故事，同样被“快乐与热烈”这种不现实情绪包裹的母亲更像是一种对于现实的回避，空间的侵入像是民族创伤的某种映射，男性角色设计的是非常讽刺，强化了现实部分的美好看起来就如同她写的“情色故事”亦或者这部电影一样，看似喜剧却是非常悲伤。电影中的运动镜头相对缓慢，固定镜头的构图也很不错，尤其是室内的镜头正反打。大量讽刺性的台词，配乐大部分“现场”呈现，最夸张的还是母亲两次面对钢琴吊在空中时，台词声调和喘息都极具情色意味。

1. 女主作为作家的物理与心理空间被母亲挤占。有个颜色细节反复出现，母女经常是蓝红搭配的（床品、衣服），然后辅以多次母亲抱着女儿睡的画面。直到母亲的新恋人出现（新的蓝红衣着搭配），母亲对女儿的依恋才得以中断。2. 女作家与多个女性角色快速共鸣、共情，新婚女性、结婚多年的中年女性、临产的女性，她们的共性是丈夫disconnected的状态。看房戏是最重要的高潮，也体现了一定的调度能力，作为观众的我们可以明确感知这个空间的结构以及在结构中并线进行的剧情，观众的眼睛其实只看到镜头拍摄的，但仍会对空间别处的事情保持牵挂——这点非常舞台剧。3. 电影最后完成两处“对称”，一处是钢琴的搬入与搬出，另一处是老母亲的搬走与新母亲的搬入，女主的创作空间仍是被挤占状态，说明导演对母亲角色的一定存疑。@比利时影展

#比利时影展 @上海影城SHO特别特别喜欢。自由是什么样子？也许它像街上举着标语游行的人，也许它像远走那栋房子带着皮箱独自离开的女人，但有时，自由是在一间只有早晨能够使用的房子写作，并把一束花留给合住的女孩。外面的人“总是太过”，但她们哪儿也不去，因为她们拥有一间房间、一架钢琴，并且永远可以冲咖啡、抽烟、跳舞和写作。

一般

2005 HKIFF

像我小时候无聊时说的胡话

还是关于“房子”，阿克曼拍成剧情喜剧，是多么的无聊，甚至需要用粗俗字眼来博取笑点，而且竟然有几处剪接的不是很顺畅。多一星给西尔维·泰斯蒂。

悬吊在空中的三角琴，混乱中沉醉弹琴的安静妈妈，骚动中痴迷写作的跳脱女儿，一个生了女儿只玩耍的妈妈，一个养女儿即工作又照顾有加妈妈，真是热热闹闹。

有意思的。不太能get法式幽默。