#78th Cannes#Competition 当然是一流的作品无疑,和24年柏林奇遇那部<The Great Yawn>有同工之妙,但在声音和调度显然更加极致:绝不长久痴迷于对某个核心议题或终极目标的追逐,随着两次叙事重心的偏移,影像真正做到了使观众的视线持续附着在人物而非事件之上。既有的观影期待被反复形塑、超越和打破,现实关切和政治议题成为搭建这个异托邦空间的骨架。他们在rave中祭奠狂欢,受洗的灵魂大张着嘴准备迎接长久的虚无,而电影又何尝不是献给这虚无的供物?
想知道高分评论真的看懂了吗......看的时候反复想起Albert Serra说人们会开始选择去电影院体验不适,那我觉得本片让人高潮的点在于物理炸裂带来的体感上的炸裂,然而这种高潮是很感官的、很空洞的。“blow it up”那一场,荒漠和音响、绝望的人和电子乐,两组对照非常有实验性(割裂感),在开车都无法获得掌控感的时候,锐舞变成一种从肢体到精神的自我掌控的确认。随之而来的第二个高潮点太过魔幻,反复想起《烟囱里的麻雀》《望向太阳》,我承认在这种令人不适的炸裂里体验到了某种快感......只是残疾、意外死亡和爆炸都变成很直接的符号,真正想表达的东西太过隐晦。前30分钟则是沉闷的不适。很意外地从本片体会到了电子乐和锐舞的魅力,配乐是全片最出彩的部分。
【Cannes 25 主竞赛】投一票金棕榈!SIRAT是连接天堂地狱之桥。一部荒诞又疯狂的公路电影,夹杂着极端的气候、迷离低沉的电子乐、狂热的舞蹈…自由和死亡谁会先到来?导演对于影片中声音的设计颇有把控,轰鸣的音乐加上燥热的沙漠气氛,虽然坐在荧幕前,却已经燥热起来,晚场首映直接点燃气氛!
#Cannes2025@ Arcades难以置信这么萎靡的电影被捧这么高,所有的癫狂都不够过火,所有的类型都不够极致,而后煞有介事地放置一段载满第三世界国家人民的列车,肤浅至极。
9
说实话确实没有欧洲人在戛纳看完说特别震撼的感觉
好看
开篇是音乐会蹦迪搭配炸裂的电子乐,精准折射了当代人混乱的精神状态,整个故事虽然粗糙,却饱含宗教意味,片名Sirat预示了这是一场命运的审判之路。它既是废土灾难片,又是公路电影,既荒诞不羁又从另一种角度揭示现实。这种疯癫又无聊、混乱又贫瘠的观影体验,放在戛纳实在太独特了。对标去年的《目的地汽车旅馆》。
新长征路上的摇滚。如果精神的终极自由意味着肉体的灰飞烟灭,你是否还会继续狂舞?
#78th Cannes#Competition 当然是一流的作品无疑,和24年柏林奇遇那部<The Great Yawn>有同工之妙,但在声音和调度显然更加极致:绝不长久痴迷于对某个核心议题或终极目标的追逐,随着两次叙事重心的偏移,影像真正做到了使观众的视线持续附着在人物而非事件之上。既有的观影期待被反复形塑、超越和打破,现实关切和政治议题成为搭建这个异托邦空间的骨架。他们在rave中祭奠狂欢,受洗的灵魂大张着嘴准备迎接长久的虚无,而电影又何尝不是献给这虚无的供物?
+
#Cannes主競賽 4.5 接近終點前,徹底忘了出發的目的。
喜欢这种缓慢而留白很多的疯感,坐在音响旁边更沉浸了,也是会让人想跳舞的电影。(印象中是第一次遇到放映技术问题,演员对话的声音突然没了,但背景音还有)
嗯,首先不是我的菜;其次,导演很坏,制造一个又一个的转折,当你觉得一切都往好的地方发展的时候,故事走向忽然就走向悲剧了,看到快结尾的地方他们在沙漠里跳舞的时候要急死了!不过,一边看一边在脑子里就出现了《不朽》,用肉身的死亡换来精神的不朽,最终结尾出现的路不知道是通往天堂还是通往地狱,没有做错的人类也摆脱不了上帝的愚弄。感觉很有宗教气息。最后,幸亏没带娃去,电影太沉浸了,爆炸声都要把我吓死了,带娃肯定要嗷嗷哭了。
在德彪西厅看Sirat简直是一场视听享受,心脏随着鼓点的震颤从开头一直跳动到结局。从车行悬崖开始,剧情就像失了控一般一环接一环。好看,本次戛纳最佳,非常震撼的公路片。沙漠的最深处的狂舞,肉体一具接着一具消失,灵魂在苦难的土地上挣扎生存。
近期看过最好笑的电影,如果有观众会被它冒犯到就更加好笑了。希望公映时能引入什么拟真系统,随机抽选一位幸运的观众同频爆炸。末尾的车轨能连接起《第二幕》。
#MIFF 今年看到的迄今为止最令我难忘的作品。这部片好在它真的有太多种可解读空间:肉体的主体性、旅程前后的双重性、命运最终引领走向必然结果。开头叙事较为缓慢,用电子乐和光污染作为铺垫,观众的情绪被抚平的同时,肾上腺素却在飙升,进入了冥想和自动跟随状态,此为诡计,却也高明。导演太会把弄空间:地质空间的断裂和隔离本身给人带来强大的不安,而随着路程逐渐搭起的社会空间看似稳固,却又瞬间崩塌;在摇滚、嬉笑和暴力中,走向人类主义物理精神的双重灭亡,日积月累培养起的爱和拥护只是虚影,电子乐像脑电波,与disorder、uncertain持续斗争。叙事重心的多次偏移,暧昧又模糊的视角逻辑,给的是错觉,也是生活中的每一个“想当然”。轰轰烈烈的人生纵然自由而又雄伟,可是到头来,人还是只有自己。
现在电影节都选的啥玩意儿
想知道高分评论真的看懂了吗......看的时候反复想起Albert Serra说人们会开始选择去电影院体验不适,那我觉得本片让人高潮的点在于物理炸裂带来的体感上的炸裂,然而这种高潮是很感官的、很空洞的。“blow it up”那一场,荒漠和音响、绝望的人和电子乐,两组对照非常有实验性(割裂感),在开车都无法获得掌控感的时候,锐舞变成一种从肢体到精神的自我掌控的确认。随之而来的第二个高潮点太过魔幻,反复想起《烟囱里的麻雀》《望向太阳》,我承认在这种令人不适的炸裂里体验到了某种快感......只是残疾、意外死亡和爆炸都变成很直接的符号,真正想表达的东西太过隐晦。前30分钟则是沉闷的不适。很意外地从本片体会到了电子乐和锐舞的魅力,配乐是全片最出彩的部分。
在电脑上都能让人连呼卧槽的片子。其实没什么深刻表达(即便跟《千惊万险》相比),但导演这股不管不顾地剥削观众感官的劲儿以及极其刻薄的幽默感都让人过目难忘
不至于
8.2 在柏林锐舞是惰性的反抗,在这里则是虚无的,甚至是后殖民主义的自我放逐,逃离了社会的(白)人们渴望找到他们的终点,但茫茫的沙漠里除了死亡什么也没有;拉克谢站在了太多巨人的肩膀上,他精湛的技艺引领观众一步步驶入恐惧的地狱,却始终没有找到一个彻底颠覆类型的原爆点(虽然我并不喜欢《千惊万险》但也许本片就缺少这样一个结尾),当音乐的魔力逐渐失效,自然的呼啸并没有那么让人胆战心惊。