为了满足人民日报,我只有勇敢的站出来评分了,我不想一直被代表!
既然被代表了,那我如您所愿!
一分都高了.为了满足人民日报,我只有勇敢的站出来评分了,我不想一直被代表!
既然被代表了,那我如您所愿!
一分都高了为了满足人民日报,我只有勇敢的站出来评分了,我不想一直被代表!
既然被代表了,那我如您所愿!
一分都高了
但凡最近我们看到一个没头没脑的评价,一般都是关于那部电影的,两极化的评价拉开了这场观影体验纷争的序幕。
不知从几何时,我养成了看电影前先看评分的习惯,我认为这是一个好习惯,因为我可以不用为烂片买单,或许一张几十元的电影票不算贵,但我的时间和精力却是不可以浪费的,我也不想为粗制滥造的内容做任何贡献。
国内基本上没有什么好的影评网站了,格瓦拉等购票门户长期被我们认为的“水军”把持着,再烂的国产片在格瓦拉上也会有个七八分,所以我当格瓦拉的评分系统就是个joke。
国外的电影评分我一般会看IMDB,国内的我选择豆瓣,豆瓣上影视评分基本上都跟IMDB保持相同水准,这也是我当初为了走进电影院看《美人鱼》下了极大决心的原因,这次看《摆渡人》我同样纠结了很久。
摆渡人上映第一天,豆瓣差评如潮,达到3.9分的超低分,这让原本对此片很期待的我心中一紧,也发过朋友圈质疑阿里影业和王家卫,并且打消了去影院的念头,第二天分数更低,第三天第四天,直至这部影片的评价在网上引起纷争,我才开始关注这两种声音。
漫天的争论与言语攻击以及站队愈发勾引起了我的观影欲望,我从这两种声音里很难分辨出真相,在看之前我不能把自己归类于任何一个阵营,我可以质疑,但我无法在不看的情况下说它好或者不好,我不能自甘水,也不能跟风黑。
在我犹豫纠结之时,我太太偷偷买了票,不由分说把我拉进了电影院,你知道吗?
这种情况下的观影体验太奇妙了,就好像一个跌进谷底的人,被拉入云端,有种坐过山车的感觉,一个“坏”的电影,是不会给你这种感觉的。
好了,至此你已经知道我的态度了,对我而言,这是一部好电影,不是还可以,是很好。
你知道吗?
在潮水般恶评下,我朋友虽然力挺这部电影,但也只敢用“还可以”“不差呀”来评价,而我只想用太美妙,太棒了去赞叹它。
为什么观影体验会如此两极分化?
这是我对摆渡人现象最大的一个好奇,有人说是跟风黑,有人说是水军,我觉得大家的评价都挺真诚的啊?
不管是好的还是坏的,都不像是水军或者跟风黑,也许有,但我觉得是少数,那到底为什么呢?
你们有没有发现,我们是一个理科思维主导的国家,“学好数理化,走遍天下都不怕”,这句话长久以来我们国家教育理念的一个精辟诠释(至少在我们70、80后这一代),上至政府,下至企业,我们对理工科人才的重视程度远远超过文学和艺术,这致使我们整个国家被理科思维笼罩着,凡事没有情怀,缺少感性,失之关怀,乏之包容,不谙音律,审美缺位,我不是说这部电影的缺点大家不懂得包容,不懂得情怀补位,不是的,而是当大多数人缺少这些能力的时候无法建立情感连接,无法没错,就是摆渡人里的那句台词:感同身受。
无法感同身受。
作为一个影像从业者,从技术角度看,这部电影的制作是相当精致的,国内制作几乎无人能出其右,要知道这部影片背后的金主是阿里影业,影片集齐了张叔平和鲍德熹等奥斯卡级别的大师,每一个画面看起来都是享受,光影氛围营造的淋漓尽致,美术wonderful。
就内容来看,表演节拍和戏剧节奏都很王家卫,频繁的慢速快门降格镜头,字里行间透着王氏风采,有人黑张嘉佳,说王家卫欠了你多少钱?
我们替你还。
哈哈哈,如同电影里说的那句话,能坐在一起吃火锅的人,是同一个世界的人,我想,王家卫和张嘉佳也许真的谈到心里去了,他们也许真是一类人,张嘉佳写鸡汤,难道王家卫还不够鸡汤吗?
他的哪部电影不鸡汤?
而且很多人骂张嘉佳做导演跟王家卫之间差了一百个郭敬明,笑,你不知道这部片子是王家卫亲自导的吧?
张嘉佳没导过一个镜头,他哪有这个能耐?
从这个片子的导演水平上来看,没有几十年的磨练你能导出?
单梁朝伟飙车那些镜头调度和节奏就把我震撼的一愣一愣的,你以为王家卫在现场手把手教张嘉佳导呢?
这是个傻瓜问题,我就不多做解释了。
所以,很多人根本就不了解王家卫,也看不懂王家卫,更多人喜欢是跟风吧,表明自己的欣赏能力和态度,你看,换个人挂名,你们就立刻开骂了,你们已经推翻了过去的自己,假的就是假的,看不懂就是看不懂,不喜欢不要硬装喜欢,审美不了也不要硬装审美。
电影是千奇百怪的,不只是一种套路,昆汀有昆汀的风格,诺兰有诺兰的风格,王家卫有王家卫的风格,很多人差评摆渡人在于故事不明朗,主线不清晰,节奏混乱,那你是在用贾樟柯的风格去评判王家卫,小说有小说的逻辑,散文有散文的韵彩,诗歌有诗歌的节奏,不能同一而论,也不能以小说的标准去评判诗歌,同样不能用诗歌的标准去评判散文。
我觉得若你能放下一些成见,放下一些执念,放下一些偏见,用心去跟这部电影建立连接,你会享受这部电影,若你做不到,不要花冤枉钱了,王家卫不适合你。
最后提一下,这些片子里可能有很多你喜欢或者不喜欢的演员,他们表现都很好,在王家卫的调教下,没有差演员,他太凶了不是么?
哈哈,连ab都有很大的进步,而且听说她也是冲着王家卫才参演这部电影的,当然,很多人都是冲着王家卫。
说真的,我们不仅欠姜文一个道歉,周星驰一个道歉,还欠王家卫一个道歉。
看完零点场的《摆渡人》,我问同一时间在广州看同一部电影的好友,你觉得如何?
她说,比预期的好。
当年她特别喜欢张嘉佳,借一次工作的机会,我请张嘉佳为她签了“幸福”两个字,书还没有寄到,看到照片仿佛就有种真正幸福的满足,毕竟从文字得来的慰藉要容易得多。
就像小说里写,“世事如书,我偏爱你这一句,愿做个逗号,待在你脚边。
但你有自己的朗读者,而我只是个摆渡人。
”对于在情感天平上更多处于被动一方的人来说,“我只是个摆渡人”,短短7个字,却已经道出所有的付出,等待,以及在知道没有结果后从失望归于的平静。
它像一声警钟,提醒着自己,有些分明的界限,不是不可跨过,而是不能。
所以我格外喜欢小玉的形象,在张嘉佳的小说中,她只出现在这一篇,但却让人印象极为深刻。
“酒吧高尔夫”的传说当然为这个角色加了分,但我更喜欢的是她说自己不是备胎,是个摆渡人。
从《摆渡人》的电影一开始,当得知是梁朝伟将扮演真实的“摆渡人”角色时,我就知道那会是一个截然不同的故事,但凌晨时分从电影院走出来,我在入睡之前还是找出小说重新看了一遍,想要确认当初那个看过一遍就再也忘不掉的鲜明形象,是如何在影像中彻底失去了光辉。
直到目光停在那段电影中也出现过的对白。
小玉突然开口,说,“张嘉佳,你这一辈子有没有为别人拼命过?
”“我说的拼命,不是拼命工作,不是拼命吃饭,不是拼命解释的拼命,那只是个形容词。
我说的拼命,是真的今天就算死了,我也愿意。
”但那之后还有一段话,小玉说知道自己不会死,不算拼命,说知道马力不喜欢自己,说只想做个摆渡人。
然后你便知道了原因。
在小说里,不管是张嘉佳还是管春,都成了小玉的陪衬,她一切行为全来自内心最直接的感受,不管是照顾喝醉的马力,还是跟江洁拼酒,最后甩甩手过自己的生活,都是自己为自己做的决定。
决定喜欢一个人,决定放手一个人。
她没有得到他,不意味就不能得到幸福。
知道自己在做什么,知道自己要些什么,才能做好那个摆渡人,摆渡为情而伤的他或她,也摆渡自己。
而电影却把这一切符号化地变成了疗愈,又将疗愈简单化地变成了拼酒。
飞车开去一家家酒吧以一种种烈酒麻痹自己,激烈是激烈,但那不是小玉。
我仿佛看到她擦掉口红,用撇着的嘴角发出一个没有声音的哼字,踩着高跟鞋径自离去。
小说中三言两语写下的场景或对白,固然支撑不起完整的生活,甚至也撑不起一部两小时的电影。
但要用来填充的,显然不是那些为爱情迷失掉的,失去了自我,柔弱而不堪的生活。
小玉把摆渡人的身份交给了陈末,也失去了自身的内核。
无关演技,柔弱的女性形象在银幕上或许更能博得同情,但那仍然像是90年代大男子主义作风的典型表现,跟电影里不时出现的时代金曲,从若干其他影片借来拼凑的零碎段落别无二致。
我原本以为作家改编自己的作品,无论情节变得怎样的光怪陆离,但那核心人物的人性还应当如是,不然他就不是他,她也不是她,冠上这些同样的名字,又有什么意义?
所以张嘉佳依然是这个时代最会写金句的人,它们比王家卫的台词更浅显更容易让人迷惑,但凑到一起,却反而让原本要说出这些话语的人失去了个性。
这会是谁的错?
是怪导演不够坚持,还是编剧监制的直男癌在剥离了艺术的外衣下,浅薄得不堪一击?
如果我们不能为自己摆渡,换作20年前,最风华正茂年代的梁朝伟与金城武,也一样不能。
还好的是,我和我的朋友,看电影也不过是为了得到某种印证。
爱国就是要多看国产电影?
爱国就是要为你国产导演的不进步,落后甚至堕落买单?
长城给你几分?
你想要几分?
美国队长才几分?
说你张艺谋死了怎么了?
怪不得鲁迅当年 说有的人或者,但是已经死了呢?
你是要搞文革么?
爸爸管央视很了不起么?
凭什么要为电影行业的落后买单?
绝不, 垃圾电影不仅仅会拉低整个社会的素质水平, 更会影响大众的社会观,价值观,世界观。
张艺谋是死了啊, 跟李安能比么?
一个现在完全是为了拿奖而拍片,一个是热爱电影而拍电影。
首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢看完《摆渡人》,已经无法正常刷精神角落网的广播了。
除了层不出穷的花样吐槽。
我却总要把三大站之王张佳玮老师的广播,误以为是拍了电影油漆了白发装深沉未干的张嘉佳。
是啊,我很想在张嘉佳脸上再漆个“尴”字。
大红色的,淌血的。
在一个影迷群里,也有看到有对电影并不恶劣,甚至是爱意满满的心疼评价:(看《摆渡人》)就像喝大了酒,将陌生人错认为旧爱的心动。
这简直让人有点想哭。
电影不好看,但还是要相信爱情啊!
混蛋们。
《摆渡人》引发的朋友圈声浪,矛头全部扎在了张嘉佳身上。
对一个新人导演,暴击伤害好像太过明显,有海陆空万箭齐发的人身攻击,苛刻不近人情。
但作为跨行而来的网络红人和畅销书作家,他又必须把黑锅全背了,毕竟这种资源富余是碾压其他电影圈工作者。
结果,这部电影,有点对不住它的卡司阵容和制作班底了,好像是 Wasted 了 Times 的罗曼蒂克消亡。
之前有人说,王家卫大概是想摆渡张嘉佳。
但张嘉佳的存在,如同一块大磁铁,看得人全程尴尬m³,动弹不得。
面对如此好的配置,他居然可以把鸡汤文原封不动地端了上来,随时都要上演原地爆炸的戏码。
能把欢天喜地 25 周年搞成二百五的疯癫,足可见原来的未成年剧本是该有多糟糕。
这部电影散发着乌烟瘴气的地沟油腻(烤串),昏昏欲睡的馊鸡汤味(台词)和飞溅三尺的黑狗血喷(酒吧高尔夫),严重扭曲了梁朝伟和金城武等人的艺术文艺片形象。
婚纱贾玲一段,大有一种重看 1080P 修复的春晚节目《女神和女汉子》的蜜汁尴尬。
那个散发青烟,冒着油水的大烤串,成为我对整部电影挥之不去的视觉印象之一。
进电影院的,大抵都对张嘉佳的糟糕台词有了心理准备,感觉就是在书店畅销架上就着封面现抄的。
给你们引述一段,很有代表性,讲诉作者本人回忆名叫管春的哥们儿为女朋友付出所有的故事。
如下:
"我希望有个如你一般的人,如这山间清晨一般明亮清爽的人,如奔赴古城道路上阳光一般的人,温暖而不炙热,覆盖我所有肌肤,由七点到夜晚,由山野到书房,一切问题的答案都很简单,我希望有个如你一般的人,贯彻未来,数遍生命的公路牌。
"酒吧高尔夫是全片最无聊、最理解不能的一段精神强行高潮戏。
动机,就是路边摊偶遇,互相看不爽。
兴奋来劲的,除了两个女人,还有围观群众演员。
泼水节一样的场面,以至像我这种称得上好酒的人,看完之后,一点都不想喝酒。
原来这还是一部戒酒电影。
即便我有心理准备,期望不高——贺岁档也没有人想认真讨论一部电影,但你好歹,得把故事说圆了。
《摆渡人》在多段爱情交叉的基础上,完成了各种类型(打斗、飙车、怀旧、励志、喜剧段子以及王家卫台词独白)的混搭,结果内部爆破,四分五裂。
最早我对它的想象,应该是分成几个故事的章节体。
但我最怵的,仍是死而不僵,张嘉佳手打印记的电台节目午夜知心风。
还有“摆渡人”这片名幌子。
它自然而然,也是张嘉佳的。
这个名字绕了一整部电影,听得我 360 度晕。
果然最需要摆渡的不是别人,是张嘉佳。
这么一条风吹稻花香两岸的大河,非要整出小龙虾的臭水沟。
偏偏啊,这部电影的制作班底又是王家卫张叔平鲍德熹曹郁,就连江约诚(王家卫、刘镇伟等人的副导演)和张荣吉(《逆光飞翔》)都上了。
泽东确实是拼尽了全力。
其实我真心想放弃吐槽。
不想自己也落入“拔高踩低”的怪圈。
这一年下来,有被捧成十年不遇的多部好片,又如同有被打成年度最差的许多烂片。
至少在技术上,《摆渡人》没有那么夸张差。
但我有些失望。
有点想说一下香肠嘴和《被遗忘的时光》,它们会引发奇怪的错觉,就像连放 27 首插曲配乐。
某些时刻,你都是做好了被打动的准备。
我对《摆渡人》的期待,确实是这圈明星。
我并没有真的指望它会多好——但我得承认,我确实有点期待。
如同景甜一个人镇住了张艺谋和马特达蒙,还有一干大小咖明星。
张嘉佳也做到了。
回首张嘉佳的突然成功,大有王家卫的陈年醉生梦死酒,经过了张本人的跨行业工业酒精勾兑,掺出了鼻涕泡的睡前故事又变成了大黄的畅销书。
结果,张嘉佳又把它捏成了一个陈腐无趣的电影,成为 2016 年的“三张拍案惊奇”。
我反正是想不明白,这么好的一个班底本质,问题到底出在哪里了。
显然,只能是脑袋长草的张艹。
那个随时要进入电眼模式的梁朝伟,一度演得我几乎要信了。
直到他时不时录播重放下“摆渡人”的工作原则。
我出戏了。
金城武,如此惨,如此牺牲形象和卖命地疯癫搞笑,看得我快要哭了(油漆未干梗)。
还有我个人超级喜欢的,白羊女,条儿顺,生命力强,style 一看就很不一样,生完孩子复出的台湾女星张榕容。
以及演技担当,被迫唱小鲜肉歌曲的陈奕迅(神奇的是这次我看他们都好顺眼)。
这电影,讲的就是十几年前情感专家的套路,忘掉前任,狂灌忘情水——还骗人说是 400 瓶伏特加漂染出来的。
反正没有故事,那就现编一些,用文绉绉的文字,排成打发网络寂寞男女的睡前故事,又不知道下了什么降头被看上了。
《摆渡人》试图移植泽东喜剧的疯癫无厘头,结果画风完全不对。
东北三人组,混搭了过于光鲜,不知道是何年何月何地何方背景的酒吧街,令人出戏。
还有像 120 之类的内地背景,配角夸张、气氛轻浮、噩梦不断的灯红酒绿酒,又一次次击碎观众试图建立起来的,对人物的移情投射。
如果把电影拆成 27 首 MV ,《摆渡人》可能是合格的。
但组成一部电影,它就是尴尬连连,令人寻思泽东到底是花了多大血本,去拯救这部瞄准了圣诞档和元旦档的爱情电影。
往死里喝酒是为了什么。
告诉广大青少年,酒吧卖的都是假酒吧。
群殴打架又是为了什么。
真把烂醉当做江湖的理由,还是再制造卖点。
飙车轰油门又是为了什么。
是露出车牌,内地交警会击掌叫好嘛?
AB 的白眼翻得那么传神,是因为张艹在现场吗?
反正,张嘉佳是上了MOVIE木卫的黑名单。
所有人都希望,王家卫赶紧去拍他自己的电影,别混渣浪,别刷微博。
截图扫码,关注:MOViE木卫(movie432)
看《摆渡人》之前,心中始终困惑,王家卫时隔14年重回“喜剧”,究竟如何?
“IP小说”“喜剧”、“群星”,这些标签,《摆渡人》都有,不可避免的“圈钱”嫌疑。
——不,这很不王家卫。
作为我最喜欢的华语三位电影大师之一,看前我超级忐忑。
看完不可否认,《摆渡人》有一些问题,但不应该差到被打一星的地步。
王家卫一直是一个很受争议的导演。
不喜欢的人说“矫情”,喜欢的人又往往打出高分。
鲜少出现在公众面前,始终不能被人琢磨不透。
而小众的王家卫与小众的张嘉佳的,第一次这么大面积的曝光在大陆群体面前,势必是有争议的。
第一波骂完的观众,也都冷静一下,真的有那么差吗?
不论怎样,我始终喜欢王家卫的作品,他是我认为的很懂“电影语言”的华人导演;作为巨蟹座,我又常常能GET到他的HIGH点,喜欢的不能自拔。
但过往作品,每每提到他,都在台词、美术、音乐上,很少有人就电影本体对他进行分析。
今天借《摆渡人》来说说我喜欢的王家卫。
一、为什么王家卫会“监制”?
最初是王家卫买了张嘉佳“摆渡人”故事的版权。
而监制电影《摆渡人》项目的缘起,来自张嘉佳和王家卫吃的第一顿饭,王家卫建议张嘉佳来当导演,张嘉佳回“我不会做导演,我就只有一个要求,希望拍摄的时候您在现场”,王家卫应了。
本来以为监监工而已,没想到张嘉佳经常生病。
于是他扛起一个监制的职责,日日在片场。
不可否认,他对《摆渡人》的作用,不可忽视。
《摆渡人》的原小说作者、编剧、导演张嘉佳在宣传中,无数次的提到“感谢王家卫,因为这位电影大师愿意用三年的时间来教我如何拍电影”。
能说出这样的话,说明张嘉佳是懂王家卫的,一个真正的电影大师,这一生作品有限,而三年又是谈何宝贵。
二、看这爱情,还是那么王家卫。
1、爱情依然是母题作为“没有剧本星人”,王家卫的电影,都来自于“概念”,然后不断丰富成故事。
《摆渡人》能吸引王家卫的,不在于其故事,而在于其【概念】。
《摆渡人》同名小说中,小玉和暗恋的画家马力,在马力最失落的时候陪他度过,却在马力重回巅峰时远走。
明眼人都知道,小玉喜欢马力,却最终未在一起。
从一开始,这注定就是王家卫的故事。
这是王家卫的母题——【爱情】。
而爱人的人在王家卫的电影中每每都是“不圆满”。
《旺角卡门》里,用力爱的张曼玉落得“痴心错付”;《阿飞正传》中,张曼玉与刘嘉玲通通被张国荣拒绝;《重庆森林》中的金城武、梁朝伟,更是一开始就是失恋收场。
你看小玉对马力的感情,像不像《堕落天使》中金城武对杨采妮的初恋只是一厢情愿,像不像《东邪西毒》张国荣对“大嫂”张曼玉的念念不忘。
作为本片的编剧、导演张嘉佳,在原小说的基础上,将一对感情——马力与小玉,更加丰富化。
将《全世界》这本书中最被读者喜欢的“管春”&“毛毛”,及最重要的角色陈末(即张嘉佳本人)抽出来,构建了三对的故事。
“管春”&“毛毛”:金城武与张榕容仿佛游戏中的“草薙京”和“八神庵”,一辈子纠缠。
张蓉蓉为金城武挨了一棍子后失忆,于是重逢后的金城武一直在用做饼、反向人……各种方法帮张榕容找回记忆。
“陈末”&“何木子”:梁朝伟与杜鹃,情逢对手的酒吧老板与调酒师,酒量不相上下,不料杜鹃生重病身亡,梁朝伟念念不忘,曾努力的想把自己喝死,却在最终选择帮人度过爱情的坎,让每个人都拥抱明天。
每个角色都个性鲜明,每一对都是完整的故事,指向不同的感情方向。
2、时间&记忆贯穿始终“摆渡人”作为“低配版备胎”注定是过客,三对爱情的结局注定不圆满。
幸好张嘉佳还给我们留了个好结局——金城武与张榕容在一起了,虽然管春曾迷路到厄瓜多尔。
而这三对的关键词失忆、记忆、念念不忘……又指回了王家卫的另一个母题——【时间&记忆】。
1995年,他曾在一次访问中如此说:“连续五部戏下来,发现自己一直在说的,无非就是里面的一种拒绝,害怕被拒绝,以及被拒绝之后的反应,在选择记忆与逃避之间的反应。
”因此会有《东邪西毒》中的林青霞——在失忆中获得双重人格;而《2046》本身就是多重记忆符号中的数目字。
《摆渡人》中“岁月版”推广曲《十年》的出现,更强化了“时间”的概念——三对均纠缠十年。
十年前,AB认识鹿晗;十年前,金城武与张榕容热恋;十年前,梁朝伟失去杜鹃。
都是十年,却也层次分明——相遇、相恋、失去。
同时,全篇的高潮——酒吧高尔夫第九洞,同样将问题指向时间&记忆。
梁朝伟问:你生命中最重要的“一天”是“哪一天”?
AB说:是当摆渡人的第一天熊黛林没有给出答案,而是用画面给陈奕迅的独白“2008年7月29日……”,你以为熊黛林是想起来初见陈奕迅的第一天?
其实不是,她想起的是与陈奕迅分手的那一天。
这一刻她后悔了,所以才会有后面陈奕迅酒醒入镜,及熊黛林的羞愤咆哮“我凭什么给你答案”。
三、喜剧就一定是圈钱吗?
一直以来对于“王家卫”的固有印象都是“文艺片”,但不知你注意没有,其实王家卫几乎每一部电影,都在【挑战不一样的类型】。
他的首部作品《旺角卡门》是江湖片;《重庆森林》警匪片+爱情轻喜剧;《春光乍泄》同志片与公路电影,《东邪西毒》《一代宗师》武侠片与功夫片;《花样年华》则为悬疑片;《2046》科幻片;……而监制的作品往往是“喜剧片”。
可以说,导演的作品,都是“本人”,而监制的作品,更放飞自我。
《摆渡人》也不例外,明显的“喜剧片”类型。
但不媚俗,既没有对男女性别的嘲讽,也没有下三滥的段子,个人认为是有些夸张的后现代风格喜剧。
也不同于当年监制的《天下无双》《东成西就》所展现的纯喜剧,在喜剧之外,多了一层温暖的内涵。
有记者问他,“定在贺岁,又是喜剧、群星的标签,是不想钱想疯了?
” 但他说不是。
“喜剧片只是《摆渡人》的外壳,电影实则探讨爱情在十年里的成长。
作为泽东25周年的献礼,这部电影可以给大家带来欢笑,也会让大家放下2016的一切遗憾。
年末是回顾的时候,看完这部电影,大家可以回想一下,今年最低落的时候,是谁给过你一杯热茶,一个肩膀,然后在心里感谢这些人。
有一天,希望你也可以成为其他人的摆渡人。
”所以撬开这层外壳,依然是“王家卫式”主题:沉溺自困、失落爱情、时间记忆等,在喜剧中发挥至一种近乎偏执的境界。
四、奇怪的叙事手法——特别爱倒叙、特别爱重复在我心里,王家卫是华语影坛中,将“电影语言”使用最极致的。
华语区也只有他,最传承法国新浪潮主义风格。
《摆渡人》的叙事上,依然是【先果后因】的倒叙形式。
先交代果:梁朝伟是摆渡人、金城武找毛毛、AB要渡陈奕迅、陈奕迅人生失意。
再回十年前的因:梁朝伟因为痛过所以帮助在爱情长河中迷失的人,张榕容因为金城武而失忆,而陈奕迅是鹿晗的时候渡过小玉……其中还穿插作为摆渡人职业的片段:渡贾玲、渡李宇春。
在三对主线中加入作为“客户”的辅线,难度极高。
倒序回忆、先果后因、首尾相接、多重叙事而最终以一个中心人物——梁朝伟为落点,如此复杂的舒适结构,乱中有序,依然是他的风格。
其中更有意思的是【首尾相接】:梁朝伟从酒吧大门进场,最后离门而去,像极了《东邪西毒》中张学友(洪七)的出现与离开,形成一个闭环。
我想这是他作为监制对《摆渡人》的影响。
也因此比张嘉佳编剧的另外一部《全世界》在剪辑的处理上更显高级。
这种电影叙事的【颠覆与重建】,与王家卫的母题“记忆”紧密结合。
记忆从来就不是顺序的,而是充斥着大量的跳跃、闪回与闪前。
先果后因往往是时过境迁的恍然大悟,就像AB终于可以平静的听到陈奕迅开演唱会、梁朝伟终于可以在AB打九洞后放下杜鹃……每个角色的一切艰难,都会过去的。
五、酒吧如江湖,咱们讲故事《摆渡人》中酒吧的设置其实格外有趣,它是一个江湖,是《东邪西毒》和《新龙门客栈》中的客栈,各路人马汇聚于此,上演各种悲欢离合与奇闻异事。
酒吧也是一个有故事的地方,一杯酒换一个故事。
在看似狂欢的氛围下,其实都是一颗颗寂寞的心灵。
就像电影《摆渡人》所呈现的——喜剧之下,爱情为主。
欢笑背后都是泪。
王家卫作品的独特【时间与空间】塑造,令所有历史感都被抽掉了,他的人物和故事仿佛在一个没有时代实感的时空出现和发生。
《东邪西毒》最为极致。
《堕落天使》和《重庆森林》就曾强烈地显示王家卫电影中的都市空间往往是种【心理的空间】。
与其说写的是都市空间,不如说是异乡人生活的狭小空间,更贴切地说就是主角的心理空间。
《摆渡人》也是如此。
梁朝伟在杜鹃(何木子)死后,把自己锁进酒吧中,看身边世事轮转,看无数人扔下装有自己故事的“漂流瓶”。
直到在九洞渡了AB的同时也渡了自己,他才真正从那扇大门走出去(片尾)。
同时,故事中出现的每个人,也都走了出去,陈奕迅从机场飞走,AB离开这座城市去了深圳,金城武去西伯利亚找张榕容……他们都从酒吧的“心理空间”走出,都到了“明天”。
所以本片的英文“see you tomorrow”,“明天见”。
六、最能情动大咖的王家卫有媒体调侃,“《摆渡人》能请来娱乐圈里的半壁江山,恐怕只有王家卫了吧”。
能让梁朝伟+金城武合体演喜剧的,也只有王家卫了吧。
王家卫选演员,不得不承认,实在太刁钻。
和梁朝伟此前合作11次(8部导演,3部监制),说御用,一点都不奇怪,奇怪的是,每一次的梁朝伟又都不一样。
这次《摆渡人》中的梁朝伟,就格外调皮。
最想说的是金城武,《重庆森林》中的金城武,抱着凤梨罐头,一脸纯真,至今无人超越。
《堕落天使》中一群城市的边缘人的堕落生活却又充斥着天使的纯真。
金城武坦言,是王家卫先给他歌手之外演员身份的肯定,让他义无反顾的往电影圈发展。
时隔21年后,在王家卫的电影中,终于有出现一个纯真的角色——“管春”,于是我们又看到了金城武。
一个傻傻的等着毛毛的管春。
金城武曾说,王家卫对他的唯一要求是—— “眼神要回到18岁”。
41岁的金城武不断的往回找自己,终于他让我们相信在他纯真的爱情世界里“没有前任,只有唯一”。
我不觉得这是疯癫,这故事本来就在一个架空的背景下。
王家卫也无疑是爱杜鹃的。
王家卫的合作好伙伴——张叔平在《摆渡人》中只塑造了两个角色的造型(见海报“美术”一栏),一个是梁朝伟,一个就是杜鹃。
俩人的服装、场景,美得就像《花样年华》,杜鹃从楼底上下来的那个瞬间,我恍惚以为是张曼玉穿着旗袍走出。
而最后她在梁朝伟怀里的死去,我是真的哭了。
据说王家卫后面的《繁花》还会是梁朝伟与杜鹃。
七、写到手抽终于收尾其它如音乐、美术、台词……其实也都很王家卫。
已经写到手抽抽了。
问题也肯定是有的:梁朝伟的国语配音有些跳戏,不好入戏,据华南的朋友们说,粤语版还是不错的,他粤语的声音深情而有味道;《摆渡人》中的音乐与以往的作品相比,略满,有1-3首歌是可以删去的;而最大的问题出现在故事上,什么都想说,就会显得太多,120分钟里讲三个故事,搁谁都是难度。
但不妨碍我继续喜欢他啊。
他说“2017年将至,我希望大家看过这部电影后,每个观众会进行分享,或者是喝一杯茶回想,在一年中有谁陪你哭过,有谁陪你聊过天,这些都是温暖的部分。
它会让你善良温暖,把正能量带给其他人。
”所以我会对王家卫无条件的绝对信任。
因为我相信在如今浮躁的华语影坛,他是认真的。
是我相信永远会给我带来惊喜的一位导演。
特别说明:我看的《摆渡人》中国巨幕版+全景声。
视效很好。
期待有一天王家卫能挑战一下120帧……补充一句:我没觉得《摆渡人》很差,不觉得它应该被一星。
一出来看那么多差评,我都要开始怀疑人生了。
另外,屎盆子也不至于都扣张嘉佳的脑袋上吧。
我服张嘉佳了。
这是第一部卡司里包含了梁朝伟和金城武,泽东电影出品但整场捱下来靠的是鹿晗的脸的电影。
剧情不提了,剧情就是凌乱的不知所起莫名其妙,我不知道你为什么要死要活反正你们观众只需要知道我们不是一群没有故事的角色就好。
天使拉宝贝那酒量喝酒吧高尔夫第一轮后经过梁朝伟飙车没吐他一脸还能站起来再来八次???
金城武的角色是不是智障在街边找揍全体那一架打得莫名其妙,安静地做个跑步挥发汗水有时候想念阿may的男孩子不好吗???
街边打架就是青春的重回我看你们这种男孩子和青春就是打胎早恋的隔壁剧组很配厚!
音乐除了李宇春和梁朝伟唱的十年不错其他也不提了,摆渡人的营销买过大号一条是我要留在你身边剪的王家卫电影,说句实话真的不适合,花样年华也好春光乍泄也好重庆森林也好都是不用力的难受,戏外的人比戏里难受。
张嘉佳在电影里玩弄了一次一代宗师叶问梗,一次芝华士25年心灵之境梗,我笑不出来。
电影放到一半隔壁座位的情侣和后座的小哥走了就再也没回来。
我真的想知道王家卫跟张嘉佳喝了两年酒醉后打牌输了多少钱要挂名这种片子,给个数,我们粉丝众筹替他还了吧,阿?
历史见证3.9,豆瓣挺住!
不能屈服淫威之下!
权利控制电影导致垃圾电影横生确反过来说影评低了是电影不卖做的原因??
逗我玩么?
什么时候能像韩国一样,一部电影可以改变政治而不是一直活在政治的阴影之下,国产电影才有希望。
真的 太差了。
差到我写了一半的内容消失了还要来补上。
真的好怕漏掉点什么。
真的难以置信,一堆男性演技扛把子,厉害的摄影美工艺术指导,可以在张嘉佳的翻云覆雨手下死无葬身之地,真心汗颜!!
谜一样剧本加上谜一样的成片,让此次成为2016年度最差观影感受,我真的要向之前吹毛求疵的罗曼蒂克路边野餐等等道歉深深鞠躬,相比之下你们简直奥斯卡。
外国影片就不说了,看到王家卫的名字我都觉得丢人,你真的欠了张嘉佳很多钱吧!
1. 三观幻灭。
我真的不知道这种巨大的撕裂感是如何在这位作家脑中共存的。
一方面,是灯红酒绿的酒吧区,声色犬马间理应是风流多少事;另一方面却是可怕的爱情观。
首先,爱一个人就要爱到底,这人死了十年还是要爱而且把自己感动到变成摆渡人,要帮别人渡尽情劫,这简直是上海夜店老娘舅??
其次,单相思就要刚到底,就算人家是有对象的明星也要默默支持脑残到底,我好想问长成杨颖这样的是多没有自己的life才会这么拧巴,死磕一个从鹿晗长成陈奕迅的十八线歌手。
最后我想说,感情这回事都是自救,摆渡人这种yy出来的帮助者,在短时间内帮别人走出情伤,真的太!
扯!
蛋!
2. 对夜店文化的蜜汁解读。
我最想吐槽的点就是,为什么夜店的人那么闲!
在张嘉佳笔下/镜头下,明明只是一个nobody,但是就好像明星一样参加什么酒吧combo9的傻逼游戏,结果吃瓜群众都像追星一样喊名字,而且还要开闪光狂拍!?
大家去夜店不都是去自嗨或者捡尸体的嘛?
怎么就闻风十里跑来看两个傻女人拼酒?
拼酒这种事每天都在发生怎么到了你们这儿就都是大明星别人都是看客了?
3. 场景不适。
除了个别场景比如最后回忆女友死亡、飙车硬广告、鹿晗骑车之外,都是棚内取景。
就算是想强调这是一个比较特别的community,那也没有拍出来那种老炮儿一样的市侩气。
这种过度的棚内取经就好像我去看一个环游世界的纪录片,结果发现是在深圳世界城拍的一样,毫不真实。
所有的场景都很新很同质,这也进一步打包搞砸了演员们的演技,场景的切换就像换了衣服妆发走到五十米开外的另一个棚区一样,看得我眼睛疼。
4. 摄影过犹不及,旁白成为主角。
我承认有些场景是拍得很王家卫,也和灯红酒绿的气质很般配,但是有很多我看不太懂的画面。
由于本片旁白比真实的表演还多,让人误以为是有声音的ppt,而且由于衔接都是生硬的旁白(我真的喷不动这位作家,词儿都认识连起来都不是人话),表演毫无时间轴上的变化,每个演员的发挥空间更加局限,梁朝伟金城武金世佳三位男神基本只是一张脸谱。
5. 整体风格扭曲。
我能理解这位傻逼导演的想法,反正是都市剧肯定要比较搞笑,所以金城武就全程充当笑料,也请了贾玲还有香港那哥们儿这样的谐星来抖包袱,其实影院里笑声是不少的。
但是!
最可怕的是这个故事的内核是逼格很高的哟!
是一个中年丧偶男子不愁吃喝专门帮别人走出情伤的故事哟!
里面的爱情都是一场惊涛骇浪需要这样一个忧郁机智的男子才可以哟!
所以这就很扭曲了,我觉得前半程梁朝伟非常逗逼啊,一直和金城武搞基和大鹏逗趣,后半程就只会装逼了啊!
问题是我不知道发生了什么为什么他就只会装逼了?!
喜剧没有悲剧内核,悲剧又是三观不正的神经病哲学,整个一狗屁不通的逻辑。
6. 正能量。
我真的很少说这个话,但是作为一个生活片,要么就真实反应人民群众的生活(我在说什么哈哈哈),要么就提出一些对人生对生活的看法。
此片最神奇的就是,不开心了就喝酒,喝酒不行就打架,这背后的三观简直让人不寒而栗。
最后两个疯女人解决问题起码有喝了三斤白的?
还是混喝,真的是装逼装到我爸都说“浑说乱话”(无锡话),真的担心下一代啊。
还有,茨诶瓶子的声音真的太多了,脑仁疼。
以上。
短短两小时,评分从3.5刷到了4.5,这年头真是认对了爸爸什么样的事儿都能办。
导演大人请让我从你的全世界路过,我会带着笑脸,挥手寒暄,说一句,走好不见。
看到大家都在说摆渡人是烂片的时候,我去电影院看了看,发现并没有大家说的那么烂,看电影是看故事,而不是看明星。
看完这部电影,我被剧情逗笑了,也感动了。
觉得故事在叙述一些经历可悲爱情的一帮人,而男主是这些人中经历过最悲惨的爱情,所以他成为了摆渡人,他想帮助那些被感情伤害人早日走出来,去迎接更美好的明天。
希望大家能带着一些细节和道理再看一遍,比如:1、人不吃饭会死,不喝水会死,但没有爱情却不会死,失去了一段感情回过头你会发现还有更好的人在等你。
2、其实所谓的缘分真的是很飘渺的,不要对你已经知道没希望的爱情在报以幻想,只会使你受到伤害还没有任何回报,只有眼前的人才是你应该珍惜的人。
3、马力其实还是喜欢的是江洁,而江洁只是选择了错误的爱情,江洁觉得爱情必须是要有物质基础的,当她拥有了物质后才发现是多么的空虚,爱情还是要选择好对的人啊。
4、江洁与小玉拼酒,感觉就像是正妻与小三的比拼,最后还是正妻赢了(这也是个道理)。
5、不知道大家看出来没有,其实男主陈末爱上了小玉,所以放弃了对何木子的执着。
其实男主是想借教小玉当摆渡人来摆渡小玉的,但是男主投入了感情,所以并没有成功。
(男主以前的成功是因为他是站在第三方来看待事情的,最好的例子是摆渡好友管春,中间就失败过一次)6、小玉对马力的爱其实是一种崇拜,就像每个小女孩心中都有一个白马王子,但这不是爱情,所以小玉受伤了,还是在自己知道的情况下想去改变这个事实,但没有成功。
(悲凉啊)7、男主拼酒开车这段,其实男主喝的真是白酒,只不过他喝过世上最烈的酒(明天见)和玩过多次酒吧高尔夫,所以喝其他酒就是白开水。
他只是不想让小玉知道他就算酒驾也想帮心爱的人,特别是看到心爱的人要去拼命,明知道最后小玉没有结果也想去帮她实现而已。
要知道男主开的那个车副驾只有但年最爱的何木子坐过,下来就是小玉坐了。
还有一点当小玉踏上酒吧楼梯的时候,陈末联想到了最爱的人何木子,这点也能说明男主爱上了小玉。
8、酒吧高尔夫其实是陈末和何木子一起创造出来玩的而已,但失去何木子后,他多次玩酒吧高尔夫并成为酒神后是想借此来麻痹自己和摧残自己的,所以他知道最后喝完每个人就会彻底放弃伪装看清答案。
所以说在故事剧情方面还是很丰富的,还有很多地方我可能没有看出来,希望大家在重新看完后能一起分享自己的感受,感情生活越丰富的人也许就能看出来更多。
不知道为什么大家都不喜欢,虽然不算超级好,但是也很不赖啊
其实摆渡人这个概念挺好的,电影也没有那么的差,小玉和马力的影子,何木子临死,酒吧高尔夫都拍的挺好的/但是毁就毁在王家卫这个金字招牌,让观众无法接受梁朝伟和金城武变得如此猥琐/第一次get了陈奕迅的演技/最后也希望自己能尽快摆渡到对岸
支持金城武放飞;布景美术质感的代表
我是正义男孩....shy
看这部片子需要点儿沉淀,说白了需要上点年纪。对世事荒诞有包容,曾经历过相逢一笑泯恩愁。对老一辈演员有感情和敬畏,对片中老金曲有燃点,对人对己都不在苛刻。如果人生只有爱恋与遗憾,如果酒精可以解决一切… 江湖再见…
为啥我觉得挺好看的,看到辣么多1星,忍不住4星路过。可能是老了吧,对经历沧桑后的淡漠,浓墨重彩下的悲凉,特别感怀。那些看似做作的鸡汤旁白,是不是有点东邪西毒的影子?anyway看到这样的组合已经够让人感动了,穿越回20面前,摆渡自己。
同志,这样是不是更开心。
有点矫情,但没有某些评论说得那么不堪。至少美术摄影剪辑等技术层面甩大陆同类型电影一条街。可以把它看作王家卫都市爱情电影与内地青春爱情片的对接。香港电影娴熟的夸张表达和类型杂糅被嫁接到了 内地灯红酒绿的酒吧背景。金城武以后可以考虑走粗豪成熟路线。盛鉴的戏份不少。
「求大师指点剧本」「啊喏,到我旧作里捡点旧梗情怀就够啦」「那卡司呢,听说大师您调教演员好厉害哒」「那几位股票跌惨了,去找他们肯定没错啦」看了一部电影,兼看了一场演唱会,我是不是赚到了啊?!每个人物出场都自带mv光环,心疼我歌神火锅变干锅(心塞
这部电影我给满分!!因为它可以让王家卫 梁朝伟 金城武这样的名导 影帝 被骂的一塌糊涂…演技和ab一个档,王家卫和郭四一个档。以至于豆瓣影评吐槽金句连连,让我捧腹大笑,真的有了贺岁档看喜剧的感觉!!!(虽然不是在电影院)我不禁折服于此片的伟大,导演功力之深厚。
觉得还可以,适合失恋的人看
不知道豆瓣为什么这么低分!!我觉得电影看下来还挺搞笑的,看电影的时候还想了一些东西,本来我最不理解为什么要安排一顿高尔夫斗酒,后来觉得也许这也是梁朝伟和杨颖在摆渡自己吧~不过其实我最后也没有好好理解摆渡人这概念~😄
卧槽。这特么是我看电影这么多年以来第一次愤而离场!!!!!我坚持了二十五分钟真的坚持不了了!!!!!心疼我付的五块钱停车费,心疼六十块电影票,更特么心疼梁朝伟和金城武。
我们都隔着玻璃看别人
渡人即渡己,完整度好于隔壁的全世界路过。王家卫保驾,鸡汤也可以影像化了。当然,两者风格不同,全世界偏青春,摆渡人满满都市风。王家卫特征鲜明的那一套,大部分都被它继承,但却引起如此大的争议,只能说,那一套可能已过时。又或者,毕竟是王家卫之外的其他人的作品,那么,学他者生、像他者死。
梁大叔老矣!然而仍然为这个时代贡献了最有诚意的作品。繁华如风,人命如纸,总还有那么一点稳妥的部分让人宽心,总还有那么一些弥合人心、挽救危局的努力令人尊敬。本片可谓华语圈三观试纸,明显比日系《你的名字。》高级。
之前看影评说很烂,看的时候没有特别的期待,看完觉得还可以
一串温暖的鸡汤小故事,从你的世界路过升级版
曾经那么喜爱的金城武如今也。。。。
这叫臭傻逼。