金鸡SSS

小时候在租碟的商店看见我爸租《金鸡》这部电影回来，但是他不让看，所以一直以为是黄色电影，《金鸡》系列从没看过一部，知道今天在B站上看见它堂而皇之的占着分版首页，就点开了《金鸡3》，没想到片中串场明星多如牛毛，绝对是贺岁的范儿，只能感慨吴君如魅力无边。

在好笑之余也有几个片段差点儿戳中泪点，没想到港片里还留着这样的感动。

#生活艰难影片里妈妈桑阿金带着“女儿”们去日本取经，研究最新的色情行业发展，在“电车痴汉”那一段，小姐们需要忍受各种各样变态的要求，其中阿金说得最多的一句话就是：“忍一忍，马上就结束了。

”在生活中我们不也是这样吗？

常常会遇到很多无理的要求，但是因为各种原因又只能选择忍受，默默地告诉自己，将来等自己有钱了，在不受这种罪了。

可是“有钱”的日子，是被“没钱”一步步推到那里去的，过程中我们要付出很多，失去很多，如果你也难受不妨告诉自己说“忍忍吧，马上就下班了。

”人离乡贱。

#鸡同鸭讲影片中有一场“鸡鸭共聚”的片段，郑中基饰演的鸭皇遇见了王菀之饰演的吴露，大家看着郑中基在KTV里表演杂技“用酒瓶敲头”，被打的鼻血直流，众人于心不忍，说不必那么认真，最后鸭皇被灌30罐啤酒，当场尿了。

他自己愣了一秒钟，然后就开始逗笑，拿自己尿裤子的事逗大家开心。

这时候弹幕飘过来一句话：“比卖身更疼的是放弃尊严。

”最后，吴露看见鸭皇一个人在角落里唱歌，让他做回自己，吴露也取下了牙套。

每个人都在生活中扮演不同的角色，各种痛苦，不足与外人道。

#时代不同了张家辉扮演的哥顿哥刚出狱，面对新时代的香港仍然雄心未灭，但是小弟和阿金都告诉他，时代不同了，他不信。

直到他看见小弟当导游、卖奶粉、排队拿幼儿园票、倒票...他动手打小弟Jackie仔，然后指着Jackie仔的鼻子问：“你还当不当我是你大哥？

”Jackie仔说：“现在社会，只有一个大哥，那就是钱。

”哥顿卖掉了说要带进棺材永远不会卖的金表。

从前的光环，总让人留念，但是时代在推着你往前走，毕竟世道不一样了。

生活嘛，大家都是为了赚钱，我们经常告诉自己“赚钱而已，何必太认真呢？

”这没关系，但是别让认真的自己不见了。

《光辉岁月》请的都是一帮老戏骨，让你怀旧；而这次的《金鸡》请的明星比前者还多，基本上也分成三类明星。

一种笑星，不过没有曾志伟；一种当红明星；一种被请出娱乐圈的明星。

甄子丹、郑中基、黄秋生、黄子华、杜文泽、薜凯琪、古天乐、陈奕迅、钱嘉乐、陈冠希、余文乐、杜德伟、张敬轩、黄百鸣、詹瑞文、张家辉、梁家辉、苏永康、刘德华——这些个人物哪一个不是曾经或者现在非常有名的歌星或影星。

至于片中的内容嘛，也还能看看，说黄也不算黄，主要还是以搞笑为主（非色情为主）。

几处非香港本地人说的非主流的粤语——所谓的特色语言吧（其中还有一处内地游客用普通话问张家辉的戏），我觉得很有意思，很亲近人，让你觉得这好像就是发生在身边的事一样。

回想起来，比较讨厌那种这边说中文那边用粤语对话的片子，像《逆战》那样确实有点受不了。

所以，我是越来越喜欢这种纯港式的电影了。

一个妈妈桑用微信调度姑娘的时代，是怎样一个时代。

哥顿哥入狱的1996年出生的孩子今年都18了，都该拿身份证了，世界又怎会是十八年前那个样子呢。

香港，这个曾经的亚洲四小龙之一，高大上的代名词，面对如今大陆的飞速发展和世界的风云变幻，港人的心态从电影和现实中看，倒颇有些微妙：一方面，不断曝出的与大陆人的种种冲突，反映出它作为（曾经的，现在其实也仍然是）国际大都会的优越感；另一方面，讲返自己的生活，曾随着哥顿哥吃香喝辣的Eason和阿金，这边厢做着大陆人的导游带着你去买奶粉，那边炒着韩流明星G Dragon的演唱会门票，用他们自己的话说，“搵食嘛”，“世界需要你做什么你就做什么咯”。

世界变了样，香港也早已不是十八年前的那个香港了，也难怪这近二十年都在牢狱中度过的哥顿哥会显得无所适从，在“乌蝇哥”的召唤下以为大活来了，“香港还是需要我们的”，结果却是被雇佣去随着示威的人群喊着“反对！

反对！

”，虽然他并不知道自己究竟在反对什么。

我从没去过香港，但在我印象里，能集“上流社会”的“贵气”和平民百姓为了生存什么都能做的“草根”精神于一身的，大概也只有香港这独一份吧。

变化是必然，融合是趋势，香港以后的路会怎么走，我也很想看看。

p.s. 王菀之还挺有喜剧天赋的。

因为地域限制，我们注定是不能在影院看这样一部电影了。

从开拍，我就一直期待，上映的时候，就在想网上什么时候才有盗版。

没办法，讲真的如果能在内地上映，我绝对会掏钱去影院看的。

金鸡1.2已经给我留下了很深的印象，所以这个系列，真是爱到不行，首先作为喜剧片，爆笑那是必不可少的，其次最大的欢乐就是这个系列，简直是港星的大集合。

我们内地人这几十年看的，大多也是香港电影吧，所以简直就是过瘾！

进入正题。

（下面有应该避免不了一些剧透，谨慎观看，不行看完电影再来看）1电影开头，就硬插一样的，给我们讲述妓女的历史，然后顺便恶搞了一下《一代宗师》 ，过渡到港英政府时期，夜总会时代来临，也就是金鸡1.2的背景。

然后就快速幻灯片似的灌给我们很多东西，这点我不太能接受，总之前三分之一段左右，我都持怀疑态度，这部片子，是我想看的那部吗？

前面就在给观众科普现代的“叫鸡”是多么的专业化，当然还恶搞了一下海南某盛宴...2前半段看到熟悉的明星和桥段，当然会发笑。

但是笑了以后就觉得，也就那样。

直至郑中基出场，郑中基的出场让我怀疑，这是部喜剧片吗？

因为从他的出场开始，整部片子的旋律转入深沉，还有很多桥段，是看多一些内地看不到的港片时才会懂的哦。

“北姑”在电影里一直是个笑话，如果我是香港人，我应该也会嘲笑她，可是主观情绪带进来，我高兴不太起来，因为“北姑”是个贬义词，是对内地人的称呼，这个词代表了贪婪，肮脏，不择手段...没有底限的抢了香港人的工作岗位。

可是郑中基出来才知道，“北姑”原来不是“北姑”，“北姑”其实就是个“港女”为了钱，“港女”也可以假扮“北姑”，这让我从新认识，这个角色是拿来自嘲讽刺此时的港人，多些大度，是让人更人接受。

（中间去了趟日本，我们的冠希哥，也算藉由此片重回银幕，先试试水，接下来他应该会接演更多吧）3张家辉的出现就一直让人忍不住想掉眼泪，张家辉也就是“哥顿哥”在里面饰演的是一个老港人，电影设定很直接，就是告诉你”哥顿哥“是在96年之后，也就是97年香港回归入狱的。

这其中也能看出来香港人对内地人的仇视，当然我能理解，自由同行以后，大量的热钱土豪涌入香港，真正的港人那种自觉身份的高贵，在RMB下不值一提。

香港人已经不像以前那样营生，他们说着蹩脚的普通话，忽悠内地人，正面低头弯腰，转脸吐口水的赚着内地人的钱。

可是他们又有什么办法呢？

站在这块土地上，这块土地却快容不下自己。

张家辉所饰演的，是港人心中的那个真实的自己，而张家辉手上的那块黄金劳力士，我从看到的那一刻起，我就觉得，它代表的是香港人的尊严，再打陈奕迅让自己撞到头后，他起身戴上了坏了的墨镜，捡起了自己的尊严，潇洒的背影。

4“哥顿哥”终于明白今日之香港，早已不是97前之香港。

这里我觉得也是港人的幻想，可能他们会认为现在香港仍是英国统治，他们会过得更好，不像现在这么惨，可这是真实的吗？

这些人是英港政府下的英奴，好似湾湾的日本后裔。

人都是在面对困难的时候，幻想以前的好，因为人的回忆是会自动剔除不好的事。

当然我也不反对回归后港人真的很难过...“哥顿哥”准备逃离了，他和现如今的大时代格格不入，可是其中有句我非常喜欢的台词如是说“人离乡贱”，当吴君如来拯救挽回这个每个人心中的港人时，身上的服装让我多了一丝想法，我不知道是不是我过度解读电影，吴君如的上半身貌似五星红旗，下半身貌似米国的星条旗，这是讲故事的人暗示港人的未来，只有交给中国和美国了吗？

现实也确实是这样。

不过应该是只能交给中国了。

(没RMB的涌入，98金融危机香港只会比现在更惨）很重要的一点，张家辉说他转了斯洛文尼亚籍，很多人不知道，其实就是个欧洲的小国家，之前也很富有，处在大形势下，只能加入欧盟，然后民众各种反感，各种生活倒退，都是题外话，我想说对我有意义的是，我至今只写过一篇影评，那部电影就叫《斯洛文尼亚女郎》是部文艺片，也是关于妓女，值得一看，有兴趣的可以去看看。

里面有映射加入欧盟后的生活。

5“人离乡贱”张家辉饰演的真实的港人， 在身披五星旗和星条旗的吴君如的召唤下，留了下来。

‘哥顿哥”说我们是坨底，在别人的地盘怎么出头！

后面就稍微展现积极的一面了，可是不这样又能如何？

结尾处还唱《扫毒》的主题曲，真是别有滋味。

今年张家辉真的是出尽风头，《扫毒》《激战》哪部都是拿得出手的，上海电影节影帝，刚刚的金像影帝。

在我们看到那一两部影片横扫各大奖项，破各种记录的同时，不得不感概，香港电影去哪儿了？

为什么影帝后还是那几个，片子就那么一两部？

扯远了...6结尾字幕出来的时候，别关掉哦，有彩蛋。

我们的刘德华特首出场了，在金鸡2刘德华就是饰演香港特首，真是帅到一个不行。

稍微总结一下。

金鸡1，金鸡2，金鸡SSS里面的港星真是无数啊，一个跑龙套的，不是老的梁家辉，就是年轻的张敬轩，曾国祥，阵容上来说，真是让人过瘾。

整部片子的给我的感觉是，一个人很想用开心的方式说一个悲伤的故事，可是又不知从何说起，因为对目前的自己，还没有看得清楚。

是的，就是有点乱，这也是港人的现状，他们迷茫。

一方面高高兴兴的赚着RMB，一方面那种优越感荡然无存，内地经济腾飞，海南加大力度扶植，香港的地位日益低下，那片土地上的人，迫于无奈住不起自己的土地...在时代的洪流下，这些都是不可避免的，我们只能惋惜。

我想不止我一个人有这个情节吧？

拍这部电影的时候，陈可辛告诉吴君如，会亏的，因为这个题材就不能在内地上映。

在香港台湾，很悬...可是吴君如就是要拍，陈可辛当时生日礼物送给她 不同于金鸡1.2的事，这部片子真的太想讲故事了，有时候觉得两头不是人，没有1.2那么好笑，故事也不觉得有多深刻，也许只有港人自己才懂吧？

不过总的来说，我还能理解，心里一丝悲凉...终于完了！

十年后，吴君如没死的话，看看会不会有《金鸡4》，我相信那时候，主题就明朗得多了。

大家都好过!

优秀的贺岁片。

从一开始的黄秋生就充满了港式恶搞气味，接着调侃《一代宗师》和“海天盛筵”一股浓浓地时代接壤感。

到陈奕迅出现，引出哥顿哥这条主线。

都还很恶搞。

直至江门古天乐，纯粹的优秀花瓶，刨掉了前面的一切铺垫，才开始进入正题，日本的鸡文化，就是一种香港未来鸡文化的的缩影，充满了辛酸和孤单、放弃尊严，连买卖都要隔着一堵墙，完全是没有把人当人看待，甚至是不能做自己，出卖一切自我价值，卑躬屈膝，头破血流。

这种文化，一点都不像香港的光鲜亮丽，华灯初上，反而是变态至极，电车20秒，看似比开房简单又挣钱，实则充满了恐惧。

张家辉的出现和故事发展，对有老港片情节的观众，对看港片长大的观众来说，一首Supper Moment的《世界变了样》完美诠释了这种感觉。

似乎在感慨“港片已死“，也无奈接受”港片再见“。

黑帮都为了生活放弃白粉，选择偷渡奶粉了。

但结局是好的，香港人有自己的精神家园，有自己的精打细算，开个茶点不挣钱，我店内可大有文章所在。

侧面传达了一种正能量和预示，香港电影可能为了迎合当代时局，满足观众需要在做电影，但电影的本质是不能丢，和忘怀的，这不是固步自封，是精神和做一种大家永远都不可能对此消极激情的东西。

世界变了样，但希望大家，能向面对店内的艳丽一样，不论老到多少岁，心若在，依然是风华正茂。

金鸡3终于出来了，真地等了很久，看这部电影只有两个原因：1.张家辉；2.岁月。

其实意思都是一样，也许文章前的你并没有安安静静过，只有安安静静方可以有更多机会回望过去。

张家辉真地不容易，第二次拿影帝，一晃，47岁了吧，几乎他所有的电影，我都看过，而且不止一次，爱他就好比爱张国荣。

当陈惠敏和周星驰还在那个旧的香港时代背景下，拍着风雨同路，张家辉仅仅就是出现了那么一个开警车的跑龙套角色，或许你会说明星哪个没跑过龙套，但我想说不是每个跑龙套的都能坚持着，直到像周星驰那样，大家都叫他爷。

张家辉直到21世纪初还在饰演配角，《千王之王》、《黑马王子》，要不是给刘德华提鞋，就是给周星驰舔鞋，但他基本算是熬出了头，08年的时候凭借《证人》拿了人生中第一个影帝，自从那以后，张家辉仍然低调，仍然努力演戏，很多人不知道张家辉其实唱歌很好听，但是大陆人认识他，只是停留在那个给周星驰舔鞋的印象。

金鸡第一部、第二部都是以饰演妓女的吴君如诸多经历为主线，伴随着香港从旧到新的时间线，又到了这次金鸡3中整个世界都变了。

这不仅仅是一部喜剧，在电影后半段，并不是单纯的恶搞了。

那个从90年代末被关进监狱的哥顿哥（张家辉饰演）在这个新时代出狱后，常常用非常搞笑的老大姿态，对自己的闺蜜吴君如、小弟陈奕迅说道：“让我们打回尖东，到时候给你几条街管。

”说罢，哈哈大笑，非常帅气地抽着烟。

而后，王杰的浪子心响起，张家辉唱起这首歌，陈奕迅几次都被张家辉抢麦，这时候，你突然会觉得歌神都被抢麦了，只是此时此刻，我已经不觉得这有什么好去在意，张家辉唱的岁月，无论是戏内戏外。

也许当他在饰演这部戏的时候，依然会找到当年的那种豪气壮志，戏外看似功成名就，但皱纹越来越多，并不是什么肉毒杆菌能遮掩的，世界变得真得很快！

后来，哥顿哥被陈奕迅所饰演的小弟一句话给沉默了，“我不是你小弟很久了。

”对，茫茫十多年，世界变了。

大家联系都是whatapp，都是低头对着手机，赚钱不再是用杀牛刀，义气？

那只是对钱而讲的。

即便是真心，依然抗不过这现实。

不管结局如何，每个人仔细回想，工作了，忙碌了，适当地停留一下，回头一想，过去的日子真好，回到现在，即便你成熟了，又如何？

前面依然是你抵不过的岁月蹉跎，名声？

钱财？

后代？

都与你无关，好好站在那里回味一下吧！

只能说算是蹉跎。

心情不好的时候，我最喜欢看的电影是《金鸡》。

你可以嘲笑我低级趣味，我同样也可以慨叹到底有多少人还不懂人生。

个人认为，《金鸡》系列，可以算是港剧精华。

她看似低俗，实则充满人生意味；表面上你来我往烈火油烹，背地里繁华落尽注定孤独。

既是一部从鱼蛋妹到夜总会小姐再到妈妈桑的发家史，也是一部纵横辟阖的香港近代史。

鸡、鸭、黑社会，这是一群社会最底层的人，他们用最粗俗和尽力的活法，让我清醒的看透了自己不努力的人生。

最新的《金鸡S》里，被关了十几年的‘哥顿哥’从监狱出来，妄想再纠结小弟‘杀回尖东，夺回地盘’，那种豪气干云让我想起了十几年前的自己，当年香港回归的时候，我们这一代正面临高考，未知的世界在年轻而无知的眼里，意味的都是大把的机会。

十几年过去，偶尔回望过去，我觉得自己跟刚放出来的‘哥顿哥’眼神差不多。

未来是个机会不错，可惜我们后来才知道它同时也是一把杀猪刀。

只是‘哥顿哥’还有个能吆来喝去‘动家法’的小弟，我自己的母校却早已经拆了无处凭吊。

“为了钱，我什么都肯做。

”这是很多港剧里跟“做人嘛，当然要开心咯”一样的金句。

虽然该剧中作为一只‘鸡’来说，这话让人听着那么的下作不入流，实则当真代表了老一辈香港人吃苦奋斗的精神，在那个弹丸之地，多少人就是凭着一股子什么都敢做的精神，拼杀出一片不容人小觑的成功天地。

像片中金妈带着主力部队远赴东洋学习先进的‘服务技术’，吃苦耐劳，与时俱进。

以为自己已经很无下限的‘加钱妹’见识到了更无下限的‘鸭皇哥’，方知什么才是真正的“为了钱什么都肯做”。

郑中基一直是我不太喜欢的浮夸型演员，不过这部中尿裤子的那一节，真的很让我感动。

“如果将来没人要阿金，我哥顿哥要她！

”这是阿金至死不渝的开始，也是哥顿哥得以善终的根源。

义气，似乎是所有港片中所强调的品质。

就连搞笑电影中也是，龅牙莫文蔚那首‘情和义值千金’够无厘头，也够盘桓脑海挥之不去。

古惑仔系列，之所以能风靡一时，靠的也是这种可与过命的豪气与信任，而不是表面上的打打杀杀。

荣誉、责任、勇气、自律，夸张点讲，相比现在菲菲靡靡的小时代，在某种程度上，我们只能在古旧的香港江湖电影中，看到残存的这一点点贵族气质。

只是时代变迁了，这种‘义气’所代表的某种‘正义、气节’的贵族精神已经远远的淹没在金钱的铜臭之下。

如同影片中带着游客抢奶粉的小弟，“动家法？

我已经不是你的小弟很久了”。

当然，作为一部搞笑的限制级电影，它完全达不到教科书的高度。

只不过在连‘僵尸跳’都没有的恐怖片都可以称为‘向林正英致敬’的时代，《金鸡》系列，平民、俏皮、低俗、感动，这似乎就是传统意义上的香港电影，笑中有泪，自强不息。

影片最后，历尽波劫的一大波人在‘新富豪’门前齐唱《前程锦绣》，演员们的牛叉闪闪令人跳出这是一部电影，你看到的是一代香港电影人用几十年的努力所建造的整个港片时代。

写此文时，正值‘街边小便事件’引发部分激进的港人和内地人骂战，对该片的赞誉也可能有点那么的不合时宜，但就如同影片中反复的台词“这个香港已经不是我们心目中的香港了”，这个时代也早已经不是我们心目中的时代。

香港人吟唱着‘这香港已不是我的地头，就当我在外地旅游’，一脸凤凰男看着老家的穷亲戚占用自己本来就不大客厅的厌恶和愤懑，而内地人也迎来了亲闺女被地主抢去霸占了几年后不认亲爹的尴尬和嘲笑。

自家人骂架无可评论，任何一种以己之喜好随意指摘别人的行为，都不是什么可赞誉的事。

只是车轮滚滚，历史向来不以谁的意志为转移，人类如此贪婪无度，无论港人内地人或是地球人，都在不可避免的被裹挟向前，我们唯一能够期望的只有下一个轮回，希望这个美丽的星球上，还能有一首《美丽新香港》，还能有一个美丽新时代。

写于14年4月，大陆游客小孩子的一泼尿在港引起强烈情绪。

钻石恒永久，一颗永留存。

这句忽悠了几代人的金句依旧横行，所以，金鸡怎么不继续流行下去呢，估计金鸡SSSB也在筹划中了吧！

金鸡1表示没看过，网上没资源，所以就不去比对，这个金鸡是不是一鸡独大的颓败下去，但对比过鸡二的话，总比宫2要强得多吧，好吧说点正经的，其实金鸡这个系列有一个比较明显的特点也是优点就是，与时俱进，贴近时事政治，鸡2就紧贴03年沙士来叙事了，到了鸡3嘛，金鸡虽然还是鸡，只是由小鸡雏形一只妈妈桑鸡了，与时俱进的确是得以保存，你看，信息时代里，叫个鸡当然得赶上潮流，微信鸡，本人对鸡是没有什么偏见的，微信里不是有个淘宝叫微淘的嘛，大家都是卖服务，有什么好瞧不起的，更何况人家服务可好了。

开遍便以一种极其诙谐自嘲的方式来给我们上一节生动的关于鸡的起源史（熊孩子以后就不要再问妈妈，鸡先还是蛋先了），鸡3的确是一部喜剧片，也不出意外，早早地在喜剧上做点文章了，口味也不轻的说。

让我惊喜的是，我看港片喜剧少有的我猜中了开头却没想去猜结尾居然在这片子里发生了，因为各种与时俱进的时事吐槽，神马海天寿宴啦，波涛胸涌啦，当然就少不了港式喜剧的大牌龙套大混搭，每一部喜剧你都能看到许多熟悉的大牌，然后就各种情节的乱入，也许是对别的片子钟爱有加吧，所以对这种乱大乱入没有特别的反感，反觉得好笑，就这么简单，好笑，这就是看喜剧的效果，反正人家也没想着去竞争金像奖，别以为看到许多影帝影后就以为人家是赶着拿奖的节奏，这就单纯是一部商业片，而且首次担当制片人的吴君如的确也干得不错。

回到片尾，陈奕迅扮演的小混混多次告诉大佬哥顿哥，这个世界已经变了，认真你就输了，呵，看到片尾，我才明白，原来这句话才是整部所谓喜剧想要表达的东西，尽管篇幅不长，但，导演就是想借助哥顿哥去告诉那些那些依旧奋斗在服务行业的小鸡们，这个世界不是等着你去改变它的，而只是要让你去努力地不让这个世界去改变你。

其实有时候我在想，金鸡与那些宅男们里的硬盘女神有啥子区别呢，不都是服务行业嘛，不都是干完事收点钱吗？

噢，我想起了，硬盘女神不会向你收取任何费用，BT种子你，你们都懂，但硬盘女神也就是女友嘛，她不也得给别人艹，然后收别人钱吗？

凭什么苍老师，波多结野衣就伟大了，凭什么大鹏就是让全中国男同胞羡慕嫉妒恨的对象了呢？

我想说一句，你想多了！

我当然没有对AV有任何菲之意，我也陪男友或闺蜜看过，有时候我觉得，这些努力挣的可都是辛苦钱呀，凭什么就供你们撸完以后又骂其婊子呢？

（当然，极少数人）电影片尾也是一如既往地以港喜剧特有的happy Ending收尾，金鸡有男人要了，哥顿哥有大哥做了，小鸡有巢可居了，陈老师有生意可交流了（你懂得）我不知道金鸡这个行业是否合法，可，没有买卖就没有伤害，这是大老爷们姚明说的，套用金鸡说的，这个世界上有男人就不会没有金鸡了，so ，这个问题还是留给下一代人想吧，我们关注的是，她是一只鸡，可她也是一只努力奋斗的鸡；她现在是一只鸡，她不会一辈子都当一只鸡；2014.04.22

从香港人自己的眼光去看，才会明白为什么会有模仿大陆小孩撒尿的抗议刁民。

也有评论指责香港人总有股不知哪来的优越感。

其实换个角度看，整个香港都在你如来的五指山下，动弹不得。

孙猴子在憋屈的狭缝里不顾形象，无耐的随便撇尿，谁又能怪他几分？

香港人多隐忍，弹丸之地没有把人逼退进海，反而更激发出勤奋、执着、势力、乐观、激昂、现实、百折不挠，自信一双手打拼天下。

香港人信奉关二爷，也深深的信奉自己的“香港精神”。

97年后的香港还会是原来的香港吗？

集体香港人都有这种疑惑。

在《金鸡SSS》里，吴君如的嬉笑怒骂里面，分分明都是奈若何的叹息调侃。

时代变了，妓女也纳入whatsapp的移动互联网里，古惑仔去做鸭了，要么就是炒韩国人的演唱会票，或者当枪手去抗牌子抗议，老大出狱欲重踏血路，却无奈发现只剩下用钱来玩资本运作这条道；不止于影片内，贫民窟改造，新香港人大批冲入，连特首，特首还是香港人的特首吗？

所以最后吴君如抱着刘德华的腰要他选特首，嬉弄叫着口号，很欢愉，但内里是深沉的酸溜溜。

这酸溜溜的结尾纯粹是调侃，叫人看了心里也有点烦躁，失却了时代，这影片变成了意识流调侃，因此最多打3星。

缅怀回归前的黄金时代，香港人抱持着“香港精神”，在如来的五指山下。

该怎么翻腾下去，心里却没底。

从史前时期到文明社会，从性到政治，从下里巴人到阳春白雪。

这部片子用浅显的欲望影射了很多东西，归根结底来说讨论的是：香港到底是属于谁的？

回归之后，香港到底怎么样发展？

对于港人来说，他们更头疼吧。

而电影用坐牢18年的哥顿哥来缓冲巨大变化前的矛盾，虽然结局是美好的，是可以过了广电总局的审批的，但对内地的贬还是很多的。

粤地文化的排外性、港人的需求、新一代的归属感、强国战略、这些都让港人不安。

最后到这他是流泪的，（这一段张家辉的演技没得说）“神奇女侠”的出现才挽救了他回头，并努力创造，改写结局应该这个片子会更经典。

但是不能上映了吧。

有性就有爱，在灯红酒绿的世界里，本应是婊子无情戏子无义的环境中，他和她相遇，惺惺相惜说着要做自己：“求你与我于窗前细心一看，每一丝心跳，都不会离开。

”悲由喜衬托，而不认真的人认真起来才会显得珍贵。

从音乐上讲：MLA这个乐队的插曲很好听 也很有深意。

郑中基的歌出现的很有感觉。

哥顿哥出狱的插曲：I feel I failing in love again.ps：余文乐狐臭那段代表什么？