烂片。
除了槽点,没有亮点。
不浪费口舌评论了。
如果忍了开头5分钟还希望后面有所转机的话,超过15分钟的忍耐,应该可以果断放弃,不要在浪费后面的两个小时生命。
居然还乱蹭个喜剧,未观看者别上当了。
话说你们都是怎么在豆瓣上给电影评分的呀?
写评论的这个页面没有给一颗星到5颗星的按钮呀。
其他地方也没找着,到底是咋评的呢?
【原载公众号:看电影看到死】当好莱坞超级英雄电影在我们这一代人之中变得耳熟能详的时候,俨然,它们在某种程度上已经取代灰姑娘和白雪公主,成为了新的理想、新的童话。
我们期望自己拥有超能力,能用自己的力量战胜生活中不正义的事情,最重要的,是可以让人生变得更加容易。
我们或多或少忽略了他们在获得超能力之前所历经的苦难——父母双亡、疾病缠身、被做人体实验……一方面,是好莱坞并不擅长将苦难示人,另一方面,制造幻梦本是此类电影的使命,使得我们能够沉浸在获得力量、享用力量的快感之中。
然而,我们之所以可以沉浸、选择“相信”,有着一个根本的原因,即:他们中的许多人,在最初也同我们一样平平无奇。
他们的“咸鱼翻身”,让我们看到了改变的希望。
这是“童话”的魅力,叫我们对未知的明天充满期待。
可与此同时,由于片中所传达的人生教益都建立在超能力的获得之上,我们难免产生一种错觉,似乎顺心的生活只与超能力划上等号,而不是创作者做期望的、将“超能力”视为一种象征(如果有的话)。
于是,到头来,超英电影终究关于英雄的,而非普通的凡人、银幕前的我们。
我们为英雄们呐喊助威,不愿灯亮,因为走出影院,将有一堆琐事等着我们去处理。
我们会幻想:如果自己有超能力该有多好,那么这些琐事将不再是问题。
可是,我们当然明白,超能力永不会降临在自己身上,那不过是一场精心制造的美梦。
因此,当我们面对问题时,便觉得烦躁又多了几分——这确是“童话”的诅咒。
也就是在这时候,泰国电影《速度与爱情》横空出世,博得众彩。
它所做的事情,就是让“童话”回归凡间。
故事很简单,甚至有些过于简单了:一个竞技叠杯运动员为了提高手速刻苦训练,却忽视了给予女友应有的关心与爱,在两人分手后,他必须学习如何独立生活——一个放在当下的电影市场里,可谓无甚卖点的故事。
然而,当我们把目光移向海报,就会注意到这部影片散发着一股浓厚的“戏仿”味道:从片名到字体设计再到人物站位,无不叫人想到著名的《速度与激情》系列,可细看每位人物的形象和他们手里的道具,却发现《速激》正剧的严肃性与(越发离奇的)个人英雄主义都被统统解构,滑稽效果呼之欲出。
对超英电影乃至一切英雄行为的解构所产生的笑点,是本片最大的特色,也是它得以后欢迎的原因之一。
片中,出现了大量的史诗般的恢弘配乐,这在超英电影里屡见不鲜,可在这里,与其相配的动作往往显得过于“鸡毛蒜皮”了:比如主人公练习叠杯,刷新了纪录,背景中的音乐却仿佛是他拯救了全人类。
利用音乐的主观感受和观众的观影经验,通过声画之间的强烈反差,数量众多的笑点就被制造了出来,且屡试不爽。
与之类似,超英电影必备的、具有机械感的字幕也时常出现在画面左下角,用以标识地点和时间,这种做法,一般都出于使复杂叙事变得更简练的考虑,而且也能够增加影片的史诗气质,但在本片中,我们看不到任何有必要如此运用的原因——除了制造笑料以外。
人物设计同样全盘参考了超英电影,却也全然实现了对它的解构,“反派”、“大师”、“帮手”的角色无一例外不是出乎意料的,可他们的表演与功能,加上镜头语言的运用又都在把观众向超英电影的思维上靠拢,就连主人公也在镜头前戏谑地疑惑道:“天呐,这真的是一部讲竞技叠杯的电影吗?
”好的形式拥有自己的生命,但更要服务于内容。
创作者在形式上对超英电影进行解构,目的仅仅是为了搞笑吗?
可以肯定,绝非如此。
正如上文所说,本片是一次让“‘童话’回到凡间”的成功尝试,也就是说,它旨在让观众看到,超级英雄的故事并不只会发生在那些不存在的“幸运儿”或“倒霉蛋”的身上,相反,他们可能是我们每一个人,我们每个人都有成为超级英雄的潜质。
面对繁杂的家务活,没有独立生活能力的主人公必须从头学起,直面一项又一项挑战。
超英电影中的挑战,是事关生死的决斗,而在这里,则是换床单、洗衣服、擦百叶窗、修抽水泵,这些日常生活中每个人都会遇到的麻烦。
戏仿的手法成为一座沟通两种电影的桥梁,让二者的精神变得互通、意义变得浮动,在这个过程里,新的阐释应运而生,主人公的行动竟也如超级英雄一般帅气。
从他的身上,我们惊觉,原来生活中的麻烦,其实并不比超级英雄们遭遇的“低级”;顺利解决这些麻烦,就是我们的超能力。
可以说,这是一首献给平凡人的赞歌。
由此延伸,片中还涉及到关于梦想的讨论。
总有一些梦想被视为对人生的浪费,就像开片的那位老师,要对其加以“纠正”。
超英电影讨喜的一点在于,它给予了观众对自身“不平凡”的畅想,可是,纵使我们平凡,那又如何呢?
对于片中的两位主人公,创作者有意让一位从事一项鲜有人听说的冷门运动,另一位只想拥有一个美满的家庭,意图极致地呈现出两个“最平凡的”梦想。
尽管他们最终没能一起走到最后,但拆散他们的,并不是梦想本身,而是实现梦想的人,因为太执着于将梦想“变现”而忽视了对身边人应尽的爱。
暂且不论如何平衡事业与生活的问题,影片至少告诉我们,人生的价值并不取决于梦想的大小,只要能在一方领域中不断努力,就可以活出价值。
超级英雄拯救了地球,主人公买下了房屋,两者体会的快乐,大抵相似。
平凡不等于平庸。
做一个平凡人,挺好。
说起近年来不断崛起的泰国新导演,纳瓦彭·坦荣瓜塔纳利无疑是其中之一。
如果你曾看过这位导演的《死于明日》和《就爱断舍离》,就一定会对他印象至深。
2017《死于明日》
2019《就爱断舍离》时至今年,坦荣瓜塔纳利导演又为我们带来一部新作《速度与爱情》。
用他自己的话说,这是一部致敬超级英雄电影的爱情动作喜剧。
该片在国内最初亮相于北京国际电影节,随后又作为开幕片出现在金鸡国际影展,赢得不少影迷的追捧。
电影《速度与爱情》中的众角色这部电影的出现,也让我对好莱坞的超级英雄电影产生一些新的思考。
随着超英电影在我们这代人中日益耳熟能详,俨然已经在某种程度上取代灰姑娘和白雪公主,成为新的理想、新的童话。
我们总是期望自己拥有超能力,能用自己的力量去战胜生活中那些有悖于正义的事情。
最重要的是,超能力可以让我们的人生变得更加容易。
但我们或多或少都有所忽略,这些英雄在获得超能力之前所历经的种种苦难:父母双亡、疾病缠身、人体实验,等等。
究其原因,一方面是好莱坞并不擅长将苦难示人;另一方面,制造幻梦原本便是这类电影的使命,使我们沉浸其中。
我们之所以深度沉浸、选择“相信”,还有一个根本原因:超级英雄当中的许多人,在最初也跟我们一样平平无奇。
而正是他们的“咸鱼翻身”,让我们看到了改变自我的希望。
这是源自“童话”的魅力,让人对未知的明天充满期待。
但与此同时,由于这些影片中所传达的人生教益都建立在超能力的获得之上,我们便难免产生一种错觉,似乎眼前顺心的生活只能跟超能力划上等号,而不是如创作者所期望的,将“超能力”视为某种象征(如果有的话)。
但到头来,超英电影终究还是关于英雄的故事,而非属于普通的凡人、银幕前的我们。
我们为英雄呐喊助威,不愿灯亮,因为走出影院后,将有一堆琐事等我们处理。
我们会幻想:如果自己也有超能力该多好,任何琐事都将不再是问题。
我们当然明白,超能力永远不会降临到自己身上,那不过是好莱坞精心制造的美梦。
当我们不得不面对生活困境时,便难免多出几分烦躁——这或许就是“童话”的诅咒吧。
这也正是《速度与爱情》能够在当下博得众彩的重要原因。
这部泰国电影所做的,就是让那些看似虚无缥缈的“童话”真正回归到现实的凡间。
影片的主角是一位竞技叠杯运动员,为提高比赛的手速而刻苦训练,却因此忽视了始终尽心尽力陪伴在自己身边的女友。
直到两人分手后,他必须学习独自面对生活。
乍看之下,这样的故事放在当下的电影市场里,并没有太大的吸引力。
然而,当我们把目光移向电影海报,就会注意到,这部影片散发着一股浓厚的“戏仿”味道:从电影片名到字体设计再到角色站位,无不让人想到好莱坞的“速度与激情”系列。
但细看每个角色的形象造型和他们拿在手里的道具,我们却会发现,《速激》正片的严肃性与所谓的个人英雄主义都在此被统统解构,滑稽效果呼之欲出。
2022《速度与爱情》对传统超英电影乃至一切英雄行为的解构所产生的笑点,无疑是本片的最大特色,这也正是它得以受到追捧的原因之一。
整部影片中,大量使用了充满史诗感的恢弘配乐,这在超英电影里屡见不鲜;但在这里,与其相配套的动作却显得过于“鸡毛蒜皮”:比如主人公练习叠杯时,终于刷新了纪录,此时的背景音乐却仿佛是他拯救了全人类。
利用观众对音乐的主观感受和原有的观影经验,通过声画之间的强烈反差,便制造出数量众多的笑点,而且屡试不爽。
与之类似,超英电影必备的、具有机械感的字幕条,也时常会出现在画面左下角,用以标识时间和地点。
这种做法,往往都是为了使复杂的叙事变得更为简练,而且也能够增强影片的史诗气质。
但在本片中,主要还是为了体现反差、制造笑料。
纵观影片中的人物设计,同样全盘参考超英电影,同时也全然实现了对它们的解构。
影片中的“反派”、“大师”、“帮手”等角色无一例外都很出乎意料,而他们所呈现的表演和功能,配合镜头语言的运用,又都让观众们的思维向超英电影靠拢。
就连主人公也在镜头前戏谑地疑惑道:“天呐,这真的是一部讲竞技叠杯的电影吗?
”
让人爆笑的“打破第四堵墙”时刻有谁能想到,这样一部低成本泰国电影竟然能够玩出漫威+DC的莫名爽感,而且还是全方位戏谑好莱坞商业大片的方式。
而最为出人意料的是,其间还穿插了一段对《寄生虫》的恶搞式致敬,那也是全场笑得最欢的时刻。
对《寄生虫》的恶搞式致敬有趣的创作形式的确拥有与众不同的生命力,但同时也要尽可能服务于影片本身的内容。
导演选择在形式上对超英电影进行解构,其目的真的仅仅是为了搞笑吗?
可以肯定,绝非如此。
正如上文所述,本片是一次让“童话回到凡间”的尝试,这也就是说,导演旨在让观众看到,超级英雄的故事并不只会发生在那些不存在的“幸运儿”或“倒霉蛋”身上。
有时候,他们也可能会是身处现实的我们;每个人都有成为超级英雄的潜质。
面对繁杂的家务活,向来没有独立生活能力的男主角必须从头学起,直面一项又一项挑战。
超英电影中的挑战,是事关生死的决斗;而在这里,则是换床单、洗衣服、擦百叶窗、清洁地漏、修抽水泵,这些日常生活中每个人都会遇到的麻烦。
戏仿的手法成为一座沟通两种电影的桥梁,由此让两者之间的精神彼此产生互通。
而在这个过程中,新的阐释便悄然地应运而生,男主角的行动竟也如超级英雄一般帅气。
透过他的际遇,我们恍然惊觉,原来生活中的麻烦事,其实并不比超级英雄们所遭遇的更“低级”;能够顺利解决这些麻烦,就是属于我们的超能力。
可以说,这是一首献给平凡人的赞歌。
由此延伸,影片还涉及到关于梦想的讨论。
现实中,总有一些梦想被视为对人生的浪费,就像影片开头出现的那位老师,要对这样的梦想加以“纠正”。
这不免让我想到,超英电影最为讨喜的一点在于,它给予了观众对自身“不平凡”的畅想。
但纵使我们平凡,那又如何呢?
对于影片中的这对男女主角,创作者有意让男主角从事一项鲜有人听说的冷门运动,而女主角只想拥有一个美满家庭,意图将他俩置于对立面,极致地呈现出两个“最平凡”的梦想。
尽管他们最终没能彼此走到一起,但拆散他们的,显然并不是梦想本身,而是因为他们太执着于将梦想“变现”,以至于忽视掉对身边人应尽的爱。
我们暂且不论该如何平衡生活与事业的问题,但影片至少已经告诉我们,人生的价值并不取决于梦想的大小,只要在自己热爱的领域中不断努力,就能够活出人生的价值。
超级英雄拯救了地球,主人公买下了房屋;两者所能体会到的快乐,大抵相似。
平凡不等于平庸。
做一个平凡人,挺好。
作者| 猫奴十二年;公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
十一档期后不起眼的一部泰国小片,片名你以为是在蹭速激,其实毫无关系。
里面男主玩的是一种叫做竞技叠杯的小众运动,但对这个片子的作用来说并不关键,它就是男主的一个爱好,一份工作,一项事业。
换成别的也并不影响主题发挥。
这个片子的观影体验还是很特别的,开头以为是校园青春爱情,然后坐二十分钟过山车,以为开始讲竞技叠杯。
之后才逐渐显露主题。
前半一度很像是陈思诚拍的,看完我才确信,好吧陈思诚根本拍不出这种电影。
印象很深的是本片cue了很多流行文化,比如漫威DC、《疾速追杀》、《寄生虫》,还有李慕白叶问甄子丹等等。
金句也是频出,“你能骗了所有人,但骗不了大数据”,“晾衣服腰酸背痛正常吗?
正常。
但是呢?
但是你只能忍着。
”这个片子让我想到刚刚上映的《前任4》。
里面郑恺那对也是这种话题。
搞个“结婚冷静期”的噱头,说白了不就是同居嘛。
中间同居生活那段还行,但最后HE很是莫名其妙,讲真不如BE。
在这一点上本片的处理就好很多,情节很有层次感。
家庭生活不只是诗和远方,更多是柴米油盐,甚至还有一地鸡毛。
那些犯过的错既然难以弥补,那就挥挥手告别过去,然后大步向前。
很喜欢最后小男孩和她妈妈坐在房前那段戏的设计,小男孩和男主像是一体两面。
认清自己,最后回归到自己的生活。
纯粹就是觉得自己就像那个害怕生活的男主,想记录下此刻的感受。
导演以喜剧的形式讲述一部悲剧的爱情故事,让人感动三秒就破涕为笑,观感至少不沉重哈哈一部很完整的成长类故事,太能理解男主那个“我不成功都是因为我麻烦事太多,别人那么厉害肯定是他们拥有天时地利人和”的心理了,因为曾经的我也是这样,把自己的每一次失利都怪罪在我没有拥有很好的资源这件事上,总觉得这也麻烦那也麻烦,其实最大的麻烦就是自己。
给别人造成麻烦的也是自己。
女主看上房子的时候,是因为看中了那一间儿童房冲动想购买,就跟她无意间走进母婴店买了一堆玩具一样,潜意识里表现出她想要一个家庭。
而入住后男主一眼相中儿童房,想让它作为自己的训练室,从这里就能体现他们走的路不同了,直到后面为了他的梦想,其实他一直就是一个真正意义上的儿童,要让别人打点一切事情。
而剧中两位高手儿童,一个告诉男主,成功的路上不是一路平坦,也可能因为有很多坎坷才能激发自己的斗志,助力了男主心态上“成长”。
一个因为母亲告诉他,比赛成功就是要去世界巡演,就会离开母亲,为了想继续跟母亲生活选择不要上传比赛视频,反观男主嘴上总说“你要是有麻烦就来找我”,最后依然选择自己的梦想而不是选择留下来,其实就注定了悲剧了。
看似开放性的结局,其实在女主的独白“我有时候也很想知道他在干嘛,但是再也没有踏入过那间房子”就告诉了我们答案。
分开才是最好的结局,因为真正的爱情是不需要有一方委屈求全的。
全剧最让我感动的地方就在那一句“对不起,我浪费了你很多时间”,“没关系,那段时间我也很开心”,我想很多人应该都缺了那句对不起,让自己释怀,也缺那句对自己说的“没关系,这段经历我也很开心”吧
最近上映的新电影可以说是约等于零,国庆档虽说不是很争气,但还是使得国庆后的一周没有什么新电影上映,不过还是有一部泰国喜剧爱情片《速度与爱情》上映。
自从2017年的《天才枪手》国内大火,拿下2.71亿票房之后,国内时不时会引进一些泰国电影,《天才枪手》导演纳塔吾·彭皮里亚的新作《一杯上路》就在今年4.1国内上映。
《初恋这件小事》的女主平采娜·乐维瑟派布恩主演的《友情以上》也在2019年国内上映。
《天才枪手》女主茱蒂蒙·琼查容苏因主演的《就爱断舍离》也于2021年国内上映,这部电影的导演正是《速度与爱情》的导演纳瓦彭·坦荣瓜塔纳利 。
此前《速度与爱情》曾定档9月15日,后来改档到了10月13日。
影片之前还提名了2022年第12届北京国际电影节最佳影片奖,还成为2022年金鸡国际影展的开幕片,开票半个多小时就售罄。
作为一部爱情喜剧,《速度与爱情》还是有很多有趣之处的,甩国内爱情喜剧类型一大截。
影片从一对同居情侣开始讲述,男友大高是小众竞技项目叠叠杯的世界冠军,女友小捷照顾家里其日常起居以及操劳家中大小事务。
因为大高要随时保证专注来练习叠叠杯,所以小捷得随时保持安静。
两个人生活在一起,一个专注于叠叠杯,一个操持着这个家的其他事务,两个人的交流少之又少。
大高专注于手中的叠叠杯,直到看到空了的水瓶与衣柜,才意识到女友已离他而去。
生活不是搭伙过日子,需要交流沟通,需要相互理解,而毫无沟通的生活也是他俩分开的主要原因之一。
大高依靠参加叠叠杯的奖金维持家用,小捷则担当起了家庭主妇,看到有人说将叠叠杯换成工作,这生活的代入感一下就上来了。
女友的离开让大高变得生活不能自理,他才发现洗衣会腰疼,做饭不容易,四处充满了灰尘。
也是从这里开始,影片开始变得有趣,大高学习生活技能的过程带来了很多笑料。
片中的自我吐槽也让影片更加有意思,甚至还打破第四面墙,让主角自己吐槽电影缺乏动作场面,剧情不够紧凑。
尽管在自我吐槽,但片子叠叠杯的比赛还是颇具武侠动作片的感觉。
除此之外,影片还拿超英电影、动作片和曾经大火的韩国片《寄生虫》开涮。
从海报就可以看到《速度与激情》的影子,人物形象还有点和复仇者联盟有点像,不过是将武器换成了日常用品。
片中不断抛出的电影梗颇具迷影精神,还是可以引起影迷的一波欢呼的。
电影的结局并非是美好的,影片也试图通过一个轻松搞笑的方式来阐述男女在家庭中的关系,诸如此类的电影这些年不是没有,但能以这种方式呈现出来的还是很少的。
两个人一起生活,再怎么普普通通,也需要双方互相体谅
《第十二届北影节)竞技爱情疯狂迷影喜剧,小成本惊喜之作。
虽然故事有点架空,但处理得非常流畅精彩。
配乐前面模仿了诺兰的《黑暗骑士》 《敦刻尔克》 《信条》后面是美式漫威的超英。
恶搞美式竞技片的桥段处理,模仿《飓风营救》的台词,致敬《寄生虫》,学周星驰的无厘头风格而且很精髓,并不忘在搞笑的同时适度煽情,时不时戳你一下。
把竞赛对手的尼日利亚小黑孩处理成麦格芬,把开导他的小女孩处理成星战里的尤达大师的路数,但教的可不是原力而是告诉他:你不是一个人在战斗!
最会的结尾直接照搬了《速激》的名场面,是哪段你一定知道(连歌曲也戏仿了)。
然后在片中打破第四面墙,疯狂互动还Q了片子的发行方,让你忍俊不禁。
片名和片头字体当然也是调侃《速激》了。
超小成本的制作却体现了导演高超的控制完成能力(陈思诚导演真的需要好好学学。
片尾出字幕时,我想这么疯狂的Q漫威肯定锝有彩蛋吧?
果不其然,全部人员表走完就出了彩蛋。
至于是什么,我就不说了,自己去看。
(如果你当时提前退场了,那只能说你损失了,哈哈)
「哈姆雷特害怕做梦,我害怕生活。
」 ——契诃夫《普拉东诺夫》广深两地刚举办的泰国影展上,纳瓦彭一人,就播映有三部片子(《盗版大师》、《恋爱诊疗中》、《死于明日》)。
与此同时,他最新的片子,《速度与爱情》也出来了。
从玩概念的《36》开始,创作时间不过十年,泰国导演纳瓦彭践行着他艺术与商业并举,为求生存闪躲腾挪,还有“见微知著”的一贯电影主题。
而他更吸引中国影迷或一部分业内人士的,是他更善于和社交网络世代,共同感知迭代嬗变的人类命运,被我们疏忽的,遗忘的,或者漠视的。
这类主题从不同角度被表现,反复练习。
像《时光机》(港译《无痛断舍离》、陆译《就爱断舍离》),就是一个案例,却不巧会被最终译名,带偏去到了生活实用技能层面进行评价。
但事实上,《时光机》是一次检讨照片为代表的往日旧物,它们除了作为被删除、丢弃和遗忘,究竟还可以代表了什么。
新作《速度与爱情》,同样如是。
无人赏识也近乎无快不破的叠杯竞技运动,它对于男主人公,是一个梦想。
女主人公自认没有梦想,也支持爱人去实践这一梦想,日夜陪伴,默默付出。
但梦想化作了流逝的,真实的时间,作用在他们身上,却是不一样的速率(流逝速度)。
男主人公仿佛只能感知到0.001秒的喜悦——机器注视下的打破世界纪录,挑战超级赛亚人之手速,而女主人公却突然意识到十年时间过去了,她作为女人或者一个妻子和伴侣,已经来了人生的断崖边上。
《时光机》或《速度与爱情》,按照纳瓦彭自己的谱系分析,一个偏艺术,一个靠商业(他在电影里抑制不住地自嘲了起来)。
它们共同的特质,是揣摩人物内心的一丝风吹草动,围绕小动作,微表情,抠细节,觅重点,以生命的始末,情感的有无,在“许许多多的不可名状”之中做文章。
而本质上,这并非泰国电影、小清新或佛系的任何一共同面相,而是纳瓦彭的作者特征——近乎十年时间,所孕育造就的感官综合征。
上世纪末,港片最繁荣的黄金时代,但凡有好莱坞大片火了,爆了。
它会迅速被周星驰或王晶等,摘抄揶揄调侃指渋,迅速本地俚俗化,如《整蛊专家》、《破坏之王》与《国产凌凌漆》。
打破讯息流通周期的影像同步,彰显了香港作为娱乐之都与电影宝地的时代特性,纳瓦彭此番的《速度与爱情》,形式上是一回事,虚张声势的场面不断,既有《速度与激情》,也有《寄生虫》,但电影还是表里不一,内在藏着的,还是他的小心思,小玩味,小确幸。
好莱坞娱乐片依赖技术场面,强调完美人设,沉迷虚张声势、大开大合,语不惊人死不休。
到了纳瓦彭把玩的《速度与爱情》,它们无一例外,全部成了小孩子的早慧游戏。
与此并举的,是纳瓦彭的迷影趣味,《寄生虫》之类的角色桥段乱入。
好莱坞娱乐片依赖技术场面,强调完美人设,沉迷虚张声势、大开大合,语不惊人死不休。
到了纳瓦彭把玩的《速度与爱情》,它们无一例外,全部成了小孩子讲大话的早慧游戏,专业术语,就叫:解构。
与此并举的,是纳瓦彭的迷影趣味,穿插《寄生虫》之类的角色桥段乱入。
可眼见的,是他过于倾心,不惜给奉俊昊加戏,讨好影迷。
叠杯竞技作为动作片的一类题材,依然是“天下武功唯快不破”。
纳瓦彭在《速度与爱情》中,分植了潜心训练、害怕生活(因日常生活意味着麻烦状况不断)的大高,还有拳怕少壮的迷影调侃、故作深沉好莱坞大片场面调度戏仿(如哥伦比亚少年娃的背影和电话),肆意自我揶揄嘲笑,放任中二激情不灭。
作为世界纪录保持者的Kao,他并没有遇见真正的反派敌手,而是对抗潜藏自己体内的另一人格面相——“害怕生活”的大魔王。
在相生相克的挑战敌人过程中,纳瓦彭把日常生活中,寻常人会遇到,对于不少人却被无限放大的购物选择恐惧症、推销陷阱、地漏毛发、缴纳水电费、绿植浇水、家务噪音等生活细节,一再放大。
一点麻烦都不能忍受,也不想应付的Kao,只为提升人类感知无法察觉、完全由机器说话的0.001秒,却漠视了真实流逝的十年人生——作为妻子的Jay,平时要应付的一切。
Kao很难被定义为成大事者,他似乎沉浸在他的0.001秒之中。
他因为梦想,把自己打造成了一台梦想机器,练习、锻造和冲击梦想,除此以外,他就什么都不是了。
两小时的相衡下,与一般电影的最大不同出现了,纳瓦彭并没有移造和否定主人公的梦想目标,而是让他继续他的路,正如支持Jay走她的路——同时也支持Kao继续他的路。
可如此一来,作为实体的,具象的那个家,纯粹作为了遗址纪念物而存在,但事实上,那些细节意味着分歧堆积,而非填充了两人共同经历和美好回忆的场所。
导演选择了善良,让观众去思考,不顾一切追逐梦想,哪怕行大运,到底会产生何等后果。
这种良善,也导致电影的结尾少了什么东西,就好比Kao在比赛之前或者结束,深深吸入或呼出的那口气。
0.001秒,除了是0.001秒,以及无法感知之外,它,还能代表什么呢。
或许,它等于可忽略不计的变异株,或是一道眼角的细纹,总而言之,生活中有许多完全不值一提的东西,却会被放大到超乎一切想象,导致不仅自己在冲刺跑,还有周围人跟着陪跑。
Kao所漠视的十年,并非单纯时间意义上的十年,更深层的悲剧,是他并非靠叠杯,叠出来了一个家,而是那个家,给了他叠杯的空间,给了他可以叠杯的十年。
ps.《非必要清单》两年前的最初案名,是《36》/《时光机》。
最后尽管没采用,还是感谢纳瓦彭提供的灵感。
少了那最后一口气
男主最终成绩是4.589″,排名第一夺冠小男孩最终成绩4.456″,比赛结束最后时刻放弃了和偶像竞争,没上传成绩小女孩的成绩是3.876″,被男主拜师了,是最快的,一直就没有参加比赛的想法不知道电影要表达的真正思想是什么,难道这就是成人和孩子的区别?
女主真的是好善良,付出那么多,教会了男主那么多,没能在一起
真不觉得是喜剧片,好笑在哪里了?
从男的说觉得自己家不安静影响练习要买房,两个人各承担一半房贷我就开始觉得RNM了。
女的给你解决一切问题,给你的事业打辅助,但是花费上要一人一半,最后你有的荣誉还是你自己的。
去你的奥。
后面很多个节点我都在想 不会要包饺子搞HE吧,还好没有。
PS,他选择把那房子自己买下来,其实就还是懒,不想买新房懒得重新装修重新适应,没别的。
PS2:中国人神话故事经常是黄粱一梦,内地影视剧讲究个建国后不能成精所以恐怖片快结束的时候也是一场梦境。
本片很多个节点我倒希望最后是一场梦境,他俩只是从来没有聊过天的普通同学。
有句话叫 人生若只如初见,对于他俩来说,从来没有聊过天就是最合适的。
从他俩第一次聊天的时候女的就提出来不要叫她外国佬,吵架的时候这男的还外国佬外国佬叫个不停。
全片从头到尾,这男的气人的地方不计其数,从头到尾都是一个怕麻烦,不想解决问题,不敢面对问题的人。
就哪怕不以男友的角度来要求他,以社畜的角度来看他都是非常不合格的。
卖房的时候,佣人主动介绍他家里的智能应用,能连接智能应用去交水费电费买基金什么的。
你女友跟你摊牌的时候你没听进去,要卖房的时候佣人比你还清楚,那佣人说这些的时候你也不带耳朵听不带脑子么,他明明说过房子里的智能应用可以干这些事情的,结果后来欠费停电了要买基金了你还是跑来跑去,不记得你可以利用高科技交么?
当时佣人给他们讲的时候你明明在旁边的,你当时就是个家具么?
带耳朵带脑子的话正常应该问问怎么用啊,就算当时没好好学但是耳朵听过就应该有印象的事儿就那么快就忘了?
尼玛真是想到单位的不长脑子脑回路清奇的同事了。
和坐在周围的观众一起笑的感觉真好🍿️There can be miracles, when u believe🤌
【3.5】
李光洙的成长故事(bushi)
哈哈!神经病喜剧!刷新认知的一部片子,好好笑!各种无厘头、冷幽默,很严肃的讲述一个男孩恋爱中的成长,成年人的生活中到处充满麻烦这个题旨狠狠共情到!男主全程戴帽帅翻!
女主这保姆式的窒息生活把我看吐了
言情片的小小螺蛳壳,再度被泰国新导演做成类型超级叠化的道场。或许你看到最终也无法解释寄生虫式配置的意义,但任一维度的放大都在它出现的当下充满意义——一种主创自娱外更娱乐观众的趣味,及对亲密关系细微溃烂放大的警示。
3.5吧,音效加分了,大片方式来处理了一个恋爱小清新故事,对于许多电影的戏仿恐怕只对影迷有效。男主到底哪里找的,简直就是亚当德弗莱复刻版。遗憾的是当大段对话抒情戏的时候,导演的调度实在是匮乏。平凡的梦想也值得被尊重,这样的观点终于在电影里看到。
拍成短片就可以了。
7.5分。非常出色的作品。速叠杯这追求0.001秒的运动之前也尝试过,结果就是手腕受伤。。。而如男主这样岁数去争雄能成功只能说万中无一。两个主人公其实一个追求速度,一个追求爱情,而耗在一起的结果就是各自都没得到自己的东西。经历了各种坎坷,最后的分开还是让我吃了一惊。相比故事,其实电影里的各种“哏”和“致敬”才是让人笑喷的地方吧~~看的电影越多,估计观看本片的笑果就越好,哈哈哈~~
3.5
在上海的观影场惊现一位泰国籍观众,她在映后激动不已地为电影拉票:“能在异国他乡看到泰国的喜剧,感觉太棒了!希望中国观众来电影院支持这部影片。”
6/11/2022 @ PREMIERE ELEMENTS [hkaff]。沒有妳,世界最速又如何? // 應該係nawapol最商業既一套?但d gag位笑得好開心
不好看,而且咋那么长好难熬
#22BJIFF# 师妹赠票;大龄男婴独立日记
妙趣橫生的反類型小規模作品,導演顯然也是資深的影迷,對類型片的敘述模式、創作邏輯和風格氣質都十分熟絡(包括懸疑片、驚悚片、體育片、好萊塢動作片,也包括《寄生蟲》——四捨五入它終究還是在大陸銀幕“上映”了),因而戲擬和玩弄起來也可謂得心應手、信手拈來。影片“舉輕若重”地觸及了都市生活中的核心問題之一:繁雜細瑣的日常生活,正是一場比突破世界紀錄還要艱困的私人戰爭;儘管“情緒價值”和家務勞動通常並不標價,實際上它們異常昂貴——在50箱的搬家戰役尚未完結之際觀看此片,實在同感頗深。影片結尾也未令男女主角俗套地破鏡重圓,而是讓他們在各自獲得作為獨立個體正常生活的能力後,繼續奔赴各自並無高下之分的夢想。我國電影界如不用功,那可真是“再下去要輸泰國了”,當然或許也從未贏過?︳再度遷居北京後銀幕所觀首部電影。
巨婴成长,思路清奇。With lawyer
形式上堪称90年代港片精神借尸还魂🤣。男主对社会生活的困扰真和我如出一辙…说不了太多,口琴吹得很动听
BJIFF 当年知道纳瓦彭的时候他还被称为泰国戈达尔或者泰国毕赣,如今都在类型片赛道上辟出一条蹊径了。延续了《断舍离》的当代空间情感寓言思路,用竞技体育反类型包装爱情故事讲述男性成长,从视听到内容都融了大量迷影梗,多有趣啊。恶搞寄生虫那段真的笑疯了。
烂
能理解导演所采取的视听策略,无奈我不吃这一套,全程扶额。彩蛋不错,加分。