喜鹊谋杀案

其实爱刑侦胜过推理。

刑侦的魅力在证据，主角的魅力在用证据碎片拼起事实，一条不会“骗人”的链条。

推理的魅力在侦探，侦探或许才是“完美罪犯”，他们与人谈话就能推演出完美的storyline。

而完美的“侦探”太难遇，所以推理剧看得并不多。

剧里一个编剧在破案，一个侦探在案中破案，双线并行难得看得清晰。

Lesley演绎的Susan大爱啊！

是理想女主魅力脱外貌而出的样子没错了。

60+，皱纹好不影响她的活力，热爱自己的事业，步态轻盈，思维敏捷。

下班回家换上舒适的衣服，配一杯小酒，看书、和“自己”对话，这就是我脑海中Finn Juhl的poet sofa完美场景啊。

爱这位女士❤️

案中案的形式很新颖，带有明显英剧特点。

书中侦探和女主共同破译二个案件。

书中案件较简单，现实中的真是出乎意料。

女主不再是幼瘦美，非常有属于中老年的可爱，性感和魅力。

欧美女性活得很自我，主见，不受影响，希望国产剧多一些这样的女性角色。

现实生活中个人对应书中有原型，反而女主没有，不过女主可对应侦探。

（文/杨时旸）在这个每个人都急于输出的时代里，最不乏听到“xx已死”的声音，什么“摇滚已死”“诗歌已死”“电影已死”，似乎他们都是悲悯的先知。

其实，哪一个都没有死，那些急于给所有事物宣判死刑的人，无非盲人摸象般看到某个事物变得不再那么热闹，就自作聪明或者标题党般地给予了定性，在这样的陈词滥调之中，只看过几本推理小说的爱好者习惯于摆出一副老油条的面孔声称“本格推理已死”。

但最近这部大热的《喜鹊谋杀案》几乎回敬了这些人一记响亮的耳光。

在此之前，阿加莎·克里斯蒂的那些经典作品被一次又一次翻拍，大银幕上的《尼罗河上的惨案》《东方快车谋杀案》，小屏幕里的《灰马酒店》《无人生还》，大都口碑不佳，偶尔有一部评分亮眼的，也都因为对于演技与角色刻画的局部肯定，总之，大多数人都已经认定，从情节上和整体设计上讲，这类“黄金时代”的推理游戏注定再玩不出什么新花样了。

所以说，在这样的预判上，《喜鹊谋杀案》的出现绝对是一次惊喜。

这是一部非常“阿加莎”的侦探故事，改编自英国作家安东尼·霍洛维茨的原作。

无论罪案本身，推理模式，故事模型，人物设定，一切都几乎沿着黄金时代的原教旨主义延续下去，它既对阿婆致敬，又让阿婆还魂。

而说到这个剧集的拍摄方式，它几乎挑衅又得意地向人们展示，看，谁说本格已死？

如何评价《喜鹊谋杀案》呢？

聪明。

推理小说发展至今，为什么本格、密室、诡计等等那一套东西逐渐显得差强人意？

无非是因为那一切在完成了最初的惊艳亮相之后，迅速陷入了自我重复，并且沦为了一种脱离于现实世界的脑洞游戏，那些“不可能犯罪”愈发变成了纯粹的智力炫技，而侦探小说本身，除却娱乐功能之外，它之所以吸引人，是因为它让人们看见了那些隐藏在我们身边的、没有被注目过的罪恶，让每个人流露出竭力遮掩的另一面。

所以，它需要一种与现实若即若离的微妙感觉，这也是为什么后来的社会派、冷硬派逐渐占据了上风的原因，社会派的冷酷与真实更像成年人阅读的东西，而不是孩子的恶作剧。

而《喜鹊谋杀案》显然已经将本格推理的优势与问题看得清清楚楚，而且想好了对策。

那么，对策是什么？

那几乎算是一种“以毒攻毒”的方法，用本格最大的问题破解问题本身。

本格在当下读者、观众心中最大的问题不是悬浮吗？

不是罪案设计显得刻意吗？

那就让悬浮的更悬浮，在刻意之上更刻意，而不是欲盖弥彰地故作真实。

换句话说，你们不是都已经把本格推理的那些诡计和模型烂熟于心了吗？

不是都觉得无非一场戏吗？

好。

那我们就让一切更像一场戏。

所以，这个故事采取了一种套中套中套，戏中戏中戏的结构。

先设置一层故事，主角是一个出版社的资深侦探小说编辑，再设置一层故事，与她合作的畅销侦探小说家意外死亡，又设置一层故事，小说家创造的畅销侦探系列终结篇中的未结悬案与即将辞世的主角。

你看，这样一来，这个故事变成了一个套娃，最内里的一层，展示一个最标准的本格推理故事，外面的两层既负责巩固——罪案又叠加罪案，又负责消解——外部的故事是当代的，当下的，在我们身边的，它足以为那个设定在久远以前的传统本格故事解腻。

于是，它有效地把一道传统老菜进行了改良，没有喧宾夺主，没有四不像，脆爽的脆爽，醇厚的醇厚，陈旧的浓油赤酱还竟然有了些小清新的色泽，典型的用降维的方式升维。

再加之，这几层故事中的不同角色由同样几个演员出演，那些交织、反差、互渗又氤氲出别样意味，让一场死亡映照另一场死亡，让一重悬案衬托另一重悬案。

最终，让一个可复制的类型故事显露出了几分独特的作者性，哀婉、悲怆又隽永。

侦探小说，尤其本格派的侦探小说会给人一种微妙的冲突感——直面犯罪和谋杀带来的刺激和隔岸观火应对那种刺激的安稳。

就像《喜鹊谋杀案》原著中所写的那样，“一瓶红酒，一包家庭装的烤干酪玉米薯片配一罐萨尔萨辣酱，旁边放着一包烟，雨噼里啪啦地敲打着玻璃窗，还有一本书。

还有什么比这更惬意的吗？

”这就是大多数侦探小说迷的真实写照，也精准地总结了面对这部剧时的观剧感受。

《喜鹊谋杀案》是一种思路上的成功，保持本格类型的本分，又在叙事方法上显得超脱与超越，这远比那些辛苦地在谜题本身打转，只能靠打磨角色演技去重新争夺新观众的笨办法要巧妙太多。

从某个角度去看，《喜鹊谋杀案》总会让人想起去年那部热门短剧《公寓大楼里的谋杀案》，同样颇为古典本推理格式的故事，同样做了既保护内核又解构技法的叙述改造——把谋杀案置于一群热衷于真实犯罪故事的播客制作者中，那案子一路走到最终，其实已经没人关注到底谁是凶手，而都在看那一群合力破案的邻居各自怀揣的孤独与失意，以及最终赢得的友谊和温暖。

这几年，英美剧通过一些形式上的变幻，拯救也解放了很多题材，比如没有画面、只有声音的《骇人来电》也是个让人惊艳的例子。

它完美解决了幻想恐怖故事中，如何为恐怖意象赋型的问题。

它用最干脆的减法从根本上彻底将问题本身取缔了。

所以说，没有什么无法拯救的题材，本格推理也并没有“死”，针对这种类型不是不能用，而是如何用，如何化用的问题。

（本文首发 北京青年报 专栏）

没看过原著小说，据说还原度比较高。

剧情采用不多见的案中案双线推进的方式进行，现实案件与小说案件并进，而且镜头和过场切换顺滑自如毫不生硬，充分体现了制作班底的高超功力，再加上时不时出现的英伦小镇绝美景色，颇有阿加莎克里斯蒂的古典推理小说风格，喜欢这种感觉的万不可错过此剧。

为防剧透，我们只看主要人物不讨论剧情。

女主苏珊是名优秀的出版社编辑，最近一直负责编辑出版著名小说家艾伦的侦探庞德系列小说，这一次则是要研究出版该系列第九部也是最后一部《喜鹊谋杀案》，而且由于受到老板的赏识，还面临着出任CEO掌管出版社的选择。

背景板就是作家本家 另外，一直没有结婚的她，目前身边有一位已交往六年的希腊教师，她本人也正为是否随他去克里特岛经营酒店而头疼。

很会浪的老男友

未来归宿的纠结 由于某种原因，她接到手里的这部《喜鹊谋杀案》稿件缺少最后一章，便一直想要拿到，也正由于她执着于此的行为，通篇故事才得以开始。

神奇缺少的第七章 苏珊12岁那年，父亲因为爱上了保姆离开了她母亲和姐姐三人，母亲也因此自溺而亡。

从此她的生命里只有工作，她讨厌父亲，和姐姐疏于联系，不相信身边的人，甚至不相信自己，所以她才会对自己能是否有能力出任CEO 感到怀疑，也不确信自己身边的男人是否真正爱自己。

就像她父亲临终前对她说的，是我们做得不对，我是为你感到遗憾，你不懂爱，你从没结过婚，你从不相信男人。

艾伦是个著名的推理小说家，写下了销量冲顶的侦探庞德系列小说，喜欢文字易位构词游戏，对他的前妻也非常不错，即便离婚了，前妻也依然念着他的好。

《喜鹊谋杀案》这部作品出版后，他就可以功成身退，然而，事实果真如此吗？

与苏珊完全不同的是，艾伦一直过于顾及别人的感受很少考虑自己，他是个同性恋，但他对前妻也爱护有加，还有了个儿子；他一直喜欢严肃历史小说，不喜欢写推理小说，但他前妻表示写推理小说更具商业性，他就开始写；由于小说的巨大成功，出版社老板包括女主编辑都希望他一直写下去，因为他是出版社的摇钱树，是女主编辑工作与生活意义的唯一寄托。

在他发现自己得了绝症后，他开始考虑自己的人生，他离了婚，找了个年轻小伙做情人，还把遗产留给了小伙；他把对推理小说的厌恶一点点在写作中体现出来，辞退了靠他生活的姐姐，对身边的人越发刻薄，直至他坠楼而亡......

不知道他临终前会想些什么 阿提克斯庞德（Atticus Pund）是艾伦笔下闻名于世的大侦探，嗯，类似于福尔摩斯与波洛，在小说里是个上帝视角般的存在。

他总能通过细微的观察力和异于常人的思路寻找线索侦破案件。

《喜鹊谋杀案》里的他已是癌症晚期（对，也是绝症），但即便是这样，他也拖着病体凭一己之力在小说里完美侦破了四个案件——管家坠亡案

古董被窃案

男爵断头案

还有12年前的男孩儿溺亡案。

小说里的阿提克斯庞德是个超乎寻常的角色，不仅拥有敏锐的嗅觉和绝佳的头脑，还是位典型的英伦绅士，简直无可挑剔。

可是，这样一个角色，却是艾伦最厌恶的人，是他违背初心迎合读者和出版商描写出来的完美人物，所以他通过自己最擅长的文字易位构词对这位大侦探、对读者和出版商进行了极致的侮辱与嘲讽。

An anagram

A stupid cunt 故事的最后，女主揭示了这一切，九部小说的开头字母构成 An anagram(一个易位构词的字谜)，而举世闻名的大侦探阿提克斯庞德（Atticus Pund）的姓名，在易位构词的解读下，则变成A stupid cunt，内容请自行翻译。

通过对上面三个剧中主要人物的介绍，不难看出，本剧里现实剧情与小说剧情貌似有些重合之处。

没错，艾伦把自己和女主的经历通通写进了小说里，不仅如此，小说里还有他的姐姐，他的情人小伙，他的律师，不能理解自己讲义的学生，讨厌的资本家邻居，等等等等。

他厌恶身边的一切，他要用《喜鹊谋杀案》这最后一部小说来结束和毁灭所有压抑了他许久的东西，通过自己的绝症来达到终极解脱。

最后他解脱了，只不过不是通过他想要的方式。

四种极端情感也是四种原罪 所有看过这部小说的人都从里面找到了自己的原罪，有人看到了自己的恐惧，有人看到了自己的嫉妒，有人看到了自己的愤怒，有人看到了自己的欲望。

艾伦这部小说的可怕之处正在于此。

跨次元交流的完美终结 尤其是女主，通过与大侦探跨次元的交流获得了新的感悟，在虚构的小说中凝望真实的自己，从小说里凶手的身上反思自己的大半辈子。

在故事结尾，终于试着为别人而做出改变，试着正视自己，勇敢拥抱自己新的人生。

至于双线案件的凶手分别是谁，大家还是自己去看。

一只两只三只

四五六七只 最后还有个彩蛋就是喜鹊，六集的短剧每一集都有喜鹊的镜头，而有意思的是，喜鹊的数量与集数是完全一致的，除了最后一集，本来是六只喜鹊，结尾又飞过来一只，代表第六集的六只喜鹊变成了七只，于是，它也代表了失而复回的小说第七章。

这部剧除了推理部分异常精彩之外（这个部分相信已经有很多人提及了），触动我的却是女主的生活工作状态，对工作的热忱，还有对情感的追求，这些都让我觉得感动，对，就是感动。

因为女主已经不年轻了，原著设定48岁，女演员本人66岁，中和一下我眼中她就是五十几岁的女性。

她喜欢穿花花绿绿的裙子，搭配纯金的饰品，发型会随着衣着改变，手指甲也都会美美的涂抹上温柔的颜色。

她开着火红色的小跑车，她的钱包也是红色的～😆她有一份自己热爱的工作，有一位很会提供情绪价值的恋人，对是恋人，不是老公。

她在这样的年纪依然可以追求浪漫的爱情，有稳定的性生活…这样的角色叙事在我们的影视作品中是非常罕见的，仿佛爱情只存在于年轻人，年纪稍微大一点的女性如果不够保守自持就是为老不尊，丢人显眼。

女主这样的年纪～在咱们的电影电视作品里，还能有什么角色可以提供给她嘛？

她还能胜任女主角嘛？

即便胜任了，那会是一个什么样的角色？

什么样的生活状态呢？

我料想大概不是生活一地鸡毛的家庭主妇，就是蹉跎一生的恶婆婆或者老年怨妇吧？

这样一想真的很难不升起一股艳羡以及挫败之情。

我们上一辈的女性，为家庭付出了太多，很多女性终其一生也没有自己的生活。

而我们的艺术创作，离不开现实的温床。

非常希望我们这一辈女性和下一代女性们在职场和生活中，可以活成女主的样子。

期待我们以后的电影电视作品中，也能有越来越多的职业女性，而不全是婆媳矛盾家长里短的鸡毛故事。

案件其实和喜鹊没有关系。

案中的案子来自案中一本即将出版的推理小说，作者塑造了一个叫阿提库斯•庞德的名侦探。

阿提库斯•庞德说杀人的本初起源于恐惧、嫉妒、愤怒和欲望四个方面。

剧中的人物和故事基本对称，演员分饰两角。

案中案的杀人故事更为离奇耸听。

现实案中的推理作家是个厉害角色，他所有作品的名字就是一个大埋伏，他的小说集道听途说、真人真事于一身，暗藏周围人群的秘密，巧妙深藏，让人惊叹。

故事人物关系图

熬夜看完了，因为提前知道的故事慢热节奏缓，所以一直凝神静气抓细节等待故事发展，然后直到第六集片尾报幕都出来了我还是没相信就这么结束了。

尤其是案中案丢失的结尾，再加上喜欢取材解构现实的恶趣味作家让我对结尾抱有极高的期待。

最后这种谜底？

就这？

现实和小说双重失望，实在是蚌埠住了。

风格是太像阿加莎克里斯蒂了，不过要认清的是阿加莎克里斯蒂的成功在于开创新和前瞻性，如果2022年了出来的故事还玩这种套路实在是说不过去了。

双线并行是一种比较高级的结构，但前提是收放自如，现实篇的解密和伏笔太弱了。

出现的大量人物根本没有出现的必要，解密解得完全随意，女主的对峙方式也离奇，老板就那么随便地把藏那么深的第七章放在那了。

槽点多的我都混乱到理不清了。

那个李什么被抄袭了大纲，这一段设计到底是想表达什么？

正如标题所说，剧整体风格复古，标准英伦绅士风的侦探，然而优点也仅限于此，喧宾夺主的风格把故事的薄弱更放大了。

一开始反复强调艾伦想当严肃文学家，反感商业文学，拔高了一堆内涵然后现实篇就这？

还是说这又是更高次元的作者自嘲？

有高度表达欲的作者表现出来的现实只是一团伏笔没回收的乱麻，要真有这一层面那我倒可以接受故事的设计了。

之前看无罪之最的结尾就够难受了，不过虽然是虎头蛇尾但头起得太高了，天谜加上转场技巧悬疑感直线飙升，虽然尾收的弱但是尚在接受范围。

《喜鹊谋杀案》如此慢热，剧情的最高点应该就是女主反应过来故事的一切都来源现实，然而这才是中间发生的事，一部悬疑剧在中场就开始持续下落实在不是明智的安排。

对了还有一个最要命的，我看的版本中间有一句翻译成了《麻雀谋杀案》，我当时真以为这是个大考点，再结合喜鹊谋杀案的大纲是抄袭的，艾伦总喜欢艺术加工身边的人与事，我脑补了N个结果，从女主在医院醒来我都等着看现实篇反转，尤其是平淡地讲完小说案后，那么平淡地陈述我还以为是为最后的反转蓄力。

考虑到小说案中男主是为爱犯罪，至少是声称为爱犯罪，最认为有罪的那一场不是他，反而剩下的都是他。

我当时只能觉得安德鲁（是叫这个？

）是凶手，虽然按照故事时间线艾伦不该知道结果，但天才作家如果最后真的所写的故事反馈到了现实也算是一种震撼性的艺术设定了（类比水车馆事件）。

然而，最后就这么结束了！

原来现实案才是蓄力，小说案就是最后的高潮了。

我冷静了很久都接受不了这个结果，这么来看那个只出现一下的麻雀谋杀案应该是汉化打字失误了。

（emmmm）没想到这剧评分能那么高，我是想怒打一星的，或许很多观众都是对元素的热爱高过了故事本身，我重新审视了一遍作品，元素的添加确实有那个味道吧，或许是复古元素限制了故事的发展，出于这点提到两星。

充满了矛盾。

看完在想，故事里外的死者，都是凶手为了阻止某件事态发生的激情杀人。

那么艾伦在被鼓动着上天台之前，是否有预料到接下来的死亡呢？

艾伦爱讽刺别人，而他本身活得也很讽刺。

真正的心血严肃文学无人问津，他的所有成就都来自于他最厌恶的侦探小说，这样的无能为力和无可奈何，成就越高对他的讽刺就越深，而此刻他得了癌症。

艾伦对庞德的态度也是矛盾的。

艾伦本身是个嘲讽厌世、招人讨厌的刻薄人，却要持续地写九本书的主角侦探，将其塑造为智慧、绅士、体贴、宽和的人，还在他Atticus Pund背后隐藏a stupid cunt，对自己完美无缺的主角不爱且恨。

他任性且刻薄，一定有部分来自他始终不圆满。

靠自己厌恶的东西赚得盆满钵满享誉世界，是一种成功还是一种诅咒？

+人们都爱他的功成名就和钱，没有一个人爱这个人本身，而得到的二者都来自他厌恶的小说，这绝对是无比痛苦的诅咒。

也因此在想，虽然他恶劣地对待别人，但同样没有人真正地理解尊重他，人们不爱他，却对他诸多要求。

没人支持他写严肃文学，总有人理所当然地认为他有钱了就该要接济别人（去借钱的Andrea…去要工作的姐姐…），要他为市场服务，为出版社服务。

人们都是被恶劣地对待了，就不会再试着爱这个人。

有钱无爱的大作家啊，没人爱他，他自己也厌恶着失败的自己吧。

书里和现实世界的交错以及对照（艾伦喜欢塑造书里角色埋汰现实人），艾伦的极失败又极成功，这种人物的矛盾和讽刺给人感觉非常巧妙。

本文来自公众号：天天追吧阿婆（阿加莎•克里斯蒂）的经典作品《尼罗河谋杀案》已经被三次搬上大荧幕，但是最近一次的《尼罗河谋杀案》影视作品却表现不佳。

不过近期还有一部属于阿婆迷和侦探迷的快乐《喜鹊谋杀案》。

喜鹊谋杀案Magpie Murders

电视台BritBox 集数:6豆瓣开分8.3，算是不错的表现，评价人数也不少，说明热度也不低，值得一看。

卡司阵容方面：凭借《光猪六壮士》获得奥斯卡金像奖最佳导演提名的彼得·卡坦纽。

《魅影缝匠》中的莱丝利·曼维尔。

《王冠》第三季的牧师和《维也纳血案》里的max医生也参演其中。

《喜鹊谋杀案》改编自安东尼•霍洛维茨的同名畅销侦探小说，也是一部向阿婆致敬学习的作品，庄园奇案，童谣模板，古典本格推理，都非常阿加莎。

这部剧也由安东尼•霍洛维茨本人亲自担任编剧。

剧中的故事发生在二十一世纪的英国。

主角苏珊•赖兰是一名资深的编辑，在一家出版社工作多年，她负责编辑出版的侦探小说《阿提库斯•庞德》系列，马上要出最后一部了。

这个系列已经出版了前八部，非常畅销，也是公司最重视的作品。

这天，她终于拿到了艾伦•康威创作的和本剧同名的第九部小说《喜鹊谋杀案》的初稿，迫不及待地打开读起来。

读到最后一页时，她却发现，这份初稿居然缺失了揭示谜底的最后一章《不能说的秘密》，这令她感到十分恼火。

而正当她气冲冲地来到公司，却被告知了一个的噩耗：《阿提库斯•庞德》系列的作者艾伦自杀了。

但是在苏珊看来，艾伦是不可能自杀的，疑点很多,于是便展开了调查。

而随着苏珊调查的展开和书中阿提库斯•庞德侦探的调查深入。

庞德侦探竟然出现在现实之中，与苏珊进行互动并给予她一些线索提示，帮助她揭开这个谋杀案背后的真相。

这也是该剧的一大亮点，双线并行的案件推理，该剧通过镜头的切换对接实现时空转场做的非常自然顺畅。

而且对整体节奏的把控和人物的设定做的非常到位，可以说是继《神探夏洛克》之后的又一部优质英国侦探短剧。

除此之外该剧还展现了英伦田园风景，简直是破案剧标配，美到心里去了

《喜鹊谋杀案》这部剧可以说是一部比较全面的侦探剧，无论是剧情推理，人物设定以及场景都做的非常到位。

如果是阿婆迷或者侦探迷就一定不要错过这部剧哦喜欢英国风光的也可以追一下这部剧。

本文来自公众号：天天追吧Get解锁追剧新方法！

喜欢追剧的都关注了。

首先说，我很爱安东尼·霍洛维茨，从10年前在学校图书馆读完《丝之屋》的那一刻起便不能自拔，书中的福华二人虽然莫名中二热血，但在云波诡谲的行文中，那份意气风发，犹如穿云之箭、势不可挡。

可惜老霍其他的书却再找不到当年的酣畅淋漓，虽然这个锅有一半要翻译来背。

11年译林出版社的《丝之屋》是马爱农和马爱新的译作，丝滑流畅的行文，让读者根本感受不到一点翻译的痕迹。

到《喜鹊》这里，故事本来就讲得温温吞吞，还要看角色们时常用尴尬的翻译腔相互寒暄，让一本推理小说失去了本该带给读者的乐趣，翻到最后一页的时候，我竟然觉得也就这样了。。。

在看到要出剧的时候，我着实满心期待作为编剧的老霍可以拯救一下自己的作品。

事实证明，剧版确实比小说能打，首先英剧在做氛围方面从不让人失望，书中略显生硬的两个世界的穿插，在剧中被完美融合在一起，一红一绿两辆小车在美不胜收的乡间道路上彼此交错，一虚一实两个世界的故事就这样被娓娓道来。

6集的时长也很合适，剧版省掉了很多家长里短和阿婆式的英国人唠嗑，节奏一下明快起来，配上自带滤镜的复古风光和逼格满满的英国腔，每个从黄金时代走过来的观众都会清晰感受到这份呼之欲出的浪漫，那些渐渐褪色的美好回忆仿佛又重新鲜活起来，变得浓墨重彩。

这个时候，真觉得老霍还不如去做个全职编剧。

当然了，不管是书还是剧，故事还是那个故事，凶手也还是那个凶手，合上书页时那种不过尔尔的心态在剧版大结局时不可避免的又冒了出来。

倒不是说有很多bug，只是前面5集罗列了那么多疑点，铺垫了那么多情节，最后一集却波澜不惊地草草收尾，总让人有种“呵，就这”的小情绪。

我一直没想明白为什么作者要设计颇为复杂的人物关系，比如让安德鲁成为作家前妻的前男友的设定；比如艾伦和小男友为什么前一刻还在互相吐槽来借钱的安德鲁，后一刻就不欢而散；还有艾伦和妹妹又由于什么原因分道扬镳、互相仇恨，等等等等。

是为了增加悬疑感么？

可是凶手早就在剧情的设定下因为一句台词早早暴露。

是为了增加人物的复杂度么？

可是编剧没有填坑啊喂！！！

整部剧带给我最大的谜团，不是谁杀了艾伦，而是——艾伦到底是谁？

我百思不得其解，老霍到底想要把艾伦写成一个怎样的人呢？

他到底经历了什么？

仅仅是厌恶成功的自己就可以让人扭曲至此么？

他真的有他自认为的那么多恨意么？

他想修改遗嘱，想改成什么呢？

他貌似对小男友无情，但书中的詹姆斯并不是个愚蠢的助手，反而热心可爱。

书中的警探虽然没有侦探聪明，但也积极配合、从不添乱。

他书中更不乏温柔善良的角色，尤其是被他自己讨厌到极点、不惜用最恶毒的字眼欲将其毁于一旦的庞德侦探，他知晓一切，从容离去的背影，治愈了两个世界的伤痛。

不过，就算我看完一本书+一部剧，也没想明白心中的疑问，反而越来越不明白，但我还是很喜欢这部剧。

它很美、很精致，也很认真在讲一个案中案，如果你是看着黄金时代的作品长大的，相信它一定可以戳中你某个神经，你也一定会在这部剧中找到快乐。