(从三星改为一星,因为片方对于影评的过分限流)早场看完《沐浴之王》,欢声笑语不少,问题也是很多,总体来说,是本周最佳的爆米花选择(之一),但质量大概给个及格分。
评价这部电影之前,首先帮观众定位:因为主题是搓澡,主演又是乔杉,所以是一部充斥东北特色的影片;再加上影片的风格明显在模仿周星驰,而且一些镜头味道十足,是一部典型的屎尿屁喜剧(这不是贬义,这是一种喜剧类型)。
故事的内容非常简单,洗浴帝国的富二代失忆,被一个曾有过节的落魄搓澡师发现,骗回家做免费的劳动力,后来两人相濡以沫,富二代也成了最出色的搓澡师傅,两人共建搓澡帝国。
故事聚焦于彭昱畅与乔杉建立兄弟情的过程,而搓澡的主题负责穿插其中制造笑料。
先聊聊优点。
第一,两位主演之间的化学反应不错,这一点主要是在喜剧节奏的碰撞上。
东北味的乔杉加上重庆与广东味混合的彭昱畅(我也不知道为什么是这种感觉),就像韭菜馅的月饼,让一些喜剧桥段显得很神奇;同时,这也是今年难得讨论兄弟情,却不过分卖“腐”的影片。
第二,影片的喜剧片段还是可圈可点的,虽然不是什么高级的梗,但还算贴近生活。
第三,也算是给我这个南方人全面普及了一下澡堂文化。
再聊聊缺点。
第一,虽然喜剧的地方不错,但煽情的地方也确实尬。
这几年不论是综艺还是电影,似乎都要承袭那句“喜剧的内核是悲剧”,纷纷在故事后半段煽情,来升华价值观。
虽然《沐浴之王》在一开始就埋下了这颗悲情的炸弹,当彭昱畅恢复记忆,得知乔杉欺骗自己的真相后,两人势必兄弟反目,但影片完全靠着回忆杀让两人内部消化和好,实属突兀了。
第二,反派的设置。
大部分的喜剧电影在处理反派时,都会尽量脸谱化,用一个没脑子但武力值强的反派来为主角设置障碍,而这样设置的原因,是主角本身也是愚蠢而滑稽的,所以他们必须艰难抵抗这种没头脑的反派。
但反派与正派之间是需要互动的呀!
《沐浴之王》中的两个具象反派:金世佳和浴室收购者。
但这两大反派几乎只是任务发布者。
浴室收购者负责污蔑兄弟浴场的名声,然后带着道上的人对乔杉拳打脚踢。
而金世佳则更加脸谱化,他是一个一点权力都没有的反派,只是在医院里没有领走彭昱畅,以及在影片最后关起彭昱畅。
这个角色是一个觊觎彭昱畅地位的表哥,本该与主角们产生更多的联系,碰撞出正反派的火花,但没有。
反派们连工具人都不是,只是喊action的导演。
至于致敬星爷的问题:我对周星驰的影片涉猎不深,但也能看出最后大赛部分对《食神》的模仿,像《喜剧之王》一样阅读《搓澡工的自我修养》,以及自从《疯犬少年的天空》之后,从表演风格到口音都越来越像周星驰的彭昱畅;而影片中最引人恶心的镜头,大概是对着观众撒下一毛巾的澡泥,也跟星爷的弹鼻屎异曲同工。
一部分影迷可能狂欢,另一部分可能反感。
这部电影还是很有笑点的,但这种喜剧风格其实是筛选观众的,如果本身也不喜欢周星驰的话,本片的观感可能并不会太好。
建议观众谨慎选择。
#时不时的戏#沐浴之王#BathBuddy
刚上的时候就想去看,但仍然是处于没钱的尴尬,再加上课业繁多,之后就扔到一边了。
忽然在翻到腾讯视频的时候,看到已经上线VIP了,所以就花了100多分钟的时间看罢,的确是非常轻松,值得破亿水平的片子。
做为观影前的群众,我是很乐意见到富家少年忽然落魄后的场景的,因为仇富心理作祟。
我同样是抱着这样的心态去看的,一部分也是因为是我喜欢的青年演员彭昱畅演主角,如果换成是一个我很讨厌的男明星,我估计也不会选择去。
乔杉我之前不认识,就发成普通的中年艺术家的心态来看待他,但始终还是会抱怨中年男演员的眼袋、皱纹为什么都那么深,而且还很乐意的去展现,我觉得我老了之后,也还是会喜欢白嫩的小青年演戏吧,比如《晴雅集》里面的邓伦,看着多赏心悦目啊,有些人反而是搞混了演技与显老的概念,才会一直喷青年演员。
彭昱畅是很有魅力的青年演员,正是因为长的没有第一眼帅气,所以没有偶像包袱,你会觉得这个正如你身边的人一样,随和,但仍在微弱发光。
在《一点就到家》里面,被刘昊然压翻,但却成为整个戏里面气氛最为活跃的一个部分,彭演的快递小哥,屌丝十足,黑头土脸的表演风格,虽然在拍摄戏份与主线上,输给了刘昊然,但却为自己赢得了观众的心水,大家都记得了那个傻冒的土里土气,梗直不卖弄的快递员。
跳回到《沐浴之王》,导演拍摄手法的流畅性在前十分钟,把富家少爷变身穷小子的事,讲的引人入胜,之后通过一个家庭温情的视角,来诠释一个不学无术富二代在普通小家里找到亲情的老套故事,当中还穿插了小姑娘追星和贪恋小鲜肉的各种网络段子,以及各种直播等充分反应这个时代的营销形势的植入,其实片子本身就定位在一部符合青年观众的轻喜剧,但加入了青年演员与中年演员的表演厚度,使之成为一部很成功的商业电影。
我一直都很喜欢商业电影,行业要发展,必须要赚钱,这是无可厚非的,当你赚够有一定的钱之后,可以再去坚持拍较为小众的艺术电影或文艺片,这是我的观影指南,同时也是我的人生准则,但每个人选择的不一样,我仍然非常敬佩那些一直坚持艺术,忘乎所有的人,只是,我能做的也只是敬佩和力所能及的支持而已了。
先为了赚钱,跟上这个流量时代,然后再利用赚到的钱,努力去改变自己的时代。
很本土化的成熟喜剧,易小星围绕搓澡,把《沐浴之王》这个有生活气息的故事讲得挺好玩。
小小的一间澡堂,汇聚了三教九流的人物,容纳了无数的人间悲欢,邂逅了种种人生境遇。
一间澡堂,即是一个纷繁复杂的小社会,即是一个人生的小舞台。
失忆富二代,新晋手艺人,用搓碟的手干搓澡的活儿。
热血澡堂兄弟乔杉和彭昱畅的相遇和相处,搞笑又有趣,而且小包袱不断,衔接也自然平滑。
乔杉这次发挥依然搞笑,干干净净洗澡,清清白白做人,一心想把东海澡堂干下去,只不过长了一张受气又艰辛的脸,头发被薅走后的那一嗓子,是多少中年人的心声啊,头发可比什么都重要!
一个很有共鸣感的人物。
相对于他之前的作品,此次的周东海在人格上更加丰满,不仅是一个搞笑的喜剧人物,更是一个体味过世道艰难却依旧选择善良的悲剧人物。
在带给观众欢乐的同时,也在无声之中击中了人们的泪点,让人又笑又哭。
彭昱畅把憨憨的搓澡小师傅,演出了独特的萌感,彭彭演喜剧的天赋达标,自带一种笑点。
无论是说话的语气,还是肢体表演,都蜜汁像少年版黄渤,特别是他凶猛地脱下衣服时,本以为呈现给观众的是块块壮硕的腹肌,想不到腹肌的纹路竟是如此地不明显,再配合他那副表情,一个鲜活的喜剧形象就跃然银幕之上了。
其中里面有一个包袱,想必去过北方的南方人都深有感触,那就是搓灰。
南方人都是不搓灰的,所以去了北方后,要从头学习搓灰技术。
彭昱畅这个初入澡堂的小菜鸟,就在搓灰的路上一路狂奔,可惜劲头再大,没有技术的话,搓灰就很有可能搓出人命。
彭昱畅就误把乔杉身上的痦子当作灰搓了下来,这时一个尚在洋洋自得,一个却已痛得呼天抢地,一静一动的对比,让人喷饭。
乔杉和彭昱畅的搭档,远远超出了1+1=2的效果。
一个充满东北土味的乔杉,加上一个满身洋气的彭昱畅,碰撞出了出人意料的火花,碰撞出了一连串的笑料。
他们一个将底层中年人的心酸无奈与狡黠表现得淋漓尽致,一个将富家少爷的天真善良演得活灵活现,看到他们两个来自不同阶层的人最终达成了和解,让人再次相信人性的本质就是善良的。
彭昱畅搓澡架势十足,乔杉煞有介事普及搓澡文化。
再加上易小星的调控,没想到可以这么好笑,又这么温暖,有种以前看老港片的味道。
祖孙三代的情感戏比较容易打动人,从看到腹肌就改口叫小哥哥的眼镜妹,到一家人围坐着一起吃饭的温馨场景,都散发出澡堂里水蒸气一般的暖意。
这部地地道道的喜剧片,让人看了就笑,时忘却生活烦恼,是一部适合和对象,和家人一起看的电影。
大笑之余,回味一下,心底竟有一丝暖意。
本片拍出了人间烟火气,也拍出了一个家庭的情感纠葛。
轻松明快的电影节奏之下,人物表演、台词、画面都衔接有序,快节奏下也有了一种缓慢,使得观众能够品味喜剧之下的细微情感。
比如有一段情节,就特别让人感动,患了老年痴呆症的奶奶为了出去玩儿后还能找回家,就会不断地背家庭信息,这一段本来是很好玩的情节,展现了一个玩世不恭的老太太形象。
可是谁能想到,这是导演埋下的一颗催泪弹呢?
当看到肖翔知道真相离开后,奶奶一边不断地背诵家庭信息,一边追着离去的车子时,泪水一下子就盈满了眼眶。
在奶奶心里,肖翔早就是自己的亲人了,奶奶的记忆虽然在消失,但对于爱的感触却没有退化。
就算记不住所有,但依旧能感受到爱。
这不就是爱对我们的意义吗?
我相信不管是导演还是演员,在制作这部电影的时候,一定都抱着一种非常美好的心情。
他们希望通过这部电影,将这种心情传递给更多的人,让更多的人能够在水汽氤氲的澡堂中,感受一把人间烟火气。
大冷天的,好好搓澡就是能轻松解乏啊,跟看场畅快的喜剧一个道理。
算是搓了87年的陈年老泥,笑点完全照搬,连细节都类似,扔工具箱、骂富人手下鼓掌、屁股上的疤痕、换脸照片改成换脸视频、水枪赶人,等等等等,如果说是侵了韩国人的权,那就是韩国人先侵了美国人的权。
改编的其实不错,没看过老电影的看看其实会很有新意。
没有了原来老片的爱情的基础,亲情的加持也由母亲对三个孩子的母子情变成了兄弟情,有些许牵强,两个人的心理成长渐进拍出来了,有地方有些跳跃,但已算国产佳片,支持国货吧。
更希望少搓老泥,咱们民族的几千年文化沉淀,那么多好的文学作品,其实还是有很多新题材可以拍的,不过风险有点大,为了防止投资失败,找以前的成功案例翻拍最起码不会翻车的很厉害,也是无奈之举。
奔乔杉澡堂子之神的称号,来看这部电影,打开豆瓣一看居然才六分,惊讶之余,看到导演是易小星,半信半疑下,还是看了这部《沐浴之王》剧情走向很简单,失忆废物总裁深入群众重拾亲情获得认可。
注意,结局是认可,而不是获得冠军,这是一个重要元素,易小星很明显是明白现实的,努力是打不败权势的,所以给结尾留下的是获得众人认可,而非取胜。
甚至包括外国人也不知“兄弟”二字何意,只是被现场所感染,所以一同呐喊。
影片所使用的拍摄构图也耐人寻味,不管是诊所门外表哥与周东海的明暗,还是王叔认领肖翔时四人的站位明暗,都是优秀典范。
包括蒙太奇手法,配乐,都给影片锦上添花,也足见叫兽多年导演的技艺。
我所言毕竟拙见,也多见影片中叫兽致敬的诚意,我也不多赘述,叫兽在自己的影评里已经说的足够多了,叫兽给了自己这部作品三星半,我偏要给五星!
叫兽这么多年的打磨不是白费的,你肯定有一天会拍出震世之作。
而我标题所说的,只是希望每两年能出一部就行了。
似乎很久很久之前看的缝纫机乐队了,那时候就觉得呀,大鹏蛮有才华的,适合做做类似屌丝男士之类的短片吧,做电影,讲故事还是得专业人士来的比较好一点(没有任何恶意)。
看完这部电影给我感受:首先是亮点蛮多的,有强大的明星演员,有不错的百姓生活点滴等等,但是故事的情节叙述,尴尬的笑点,平白而来的感人画面是为了什么捏?
故事很完整,但似乎新意不足。。。。。。。
当听说了叫兽的新作品,听到这个名字《沐浴之王》,我一开始的印象也是,这部片子怕不是要在长江以南地区灭绝了……在看完这部喜剧以后,在为易小星的浴火重生而欣慰,为彭昱畅的表演所动容的同时,我也扪心自问了一下:想起《一代宗师》里借叶云表说的一句话:“拳有南北,国有南北吗?
”《沐浴之王》也在力图打破类似的观点,它要向全国的观众展现洗澡的魅力,它的喜剧元素是不分南北的。
说得不客气点儿,叫兽这才算是拍了一部真正算电影的电影洗澡在电影里的体现,是很多的,从《惊魂记》中经典的防水帘、尖叫、浴盆、利刃,到《清水里的刀》的老汉擦背,有载入影史的,有默默无名的。
但是整部影片以它为核心,或者是重要线路的,我印象中是很少,且都是带有浓重的地域色彩。
据说《惊魂记》上映后的三个月内,美国浴室用的防水帘销量直接下滑了九成
西海固的生活让人印象深刻,除了《清水里的刀子》,另一部主旋律影片《闽宁镇》也是描写了西海固,画面依旧让人印象深刻之前最有代表性的便是20年前的《洗澡》了,这部片子带有非常鲜明的北京特色,从一口京片儿、京剧,到斗蛐蛐,让人印象深刻。
西影厂的《洗澡》和北影厂的《找乐》,是我最喜欢的两个代表北京特色市井文化符号的电影,一个泡澡,一个票友除此之外,我实在想不起来,以泡在水里白花花的屁股为主角的正经的电影了。
乔杉是白,真的胖,有白又胖,太适合被搓了如果说张扬对于《洗澡》的表达,只是想表现对于旧时的怀念的话,那么《沐浴之王》的野心就更实际,也更大。
它要赚钱,想赚到几亿,甚至十几亿、几十亿的票房。
因此它需要的不光光是东三省父老乡亲,也不光光需要看惯了乔杉“大保健”之王的同好们,也不能只靠彭昱畅的“多工种人才”。
乔杉和彭昱畅在影片中风格不同,一个憨,一个灵动,性格冲突让两个人的形象都饱满起来,人物在影片中的分量很平衡它需要的是从苍山洱海,到长白山颠所有观众的喜爱。
因此《沐浴之王》努力在淡化搓澡是东北特产的这个固化思维。
从名字就可以看出“沐浴”二字比较中性,而不是搓澡这么带有东北味道的用词。
影片也用了大量篇幅介绍全国的搓澡,甚至连搓下来的皮屑,都给你介绍了全国的用词——灰、裉、皴、蔓、老泥,我再给大家普及一些,云南那边叫凹糟,潮汕话是垢谷,粤语叫核突。
一定是高清摄影机,这皴儿都能看到从手巾板儿上往下掉里面只要是涉及到搓澡的内容,叫兽要不就是重点讲述各地的特点,要不就是在澡堂子里加入潮流元素。
我们可以看到彭昱畅扮演的周吉祥为了让澡堂火起来,把这原本平平无奇的小澡堂改造成了网红打卡地,有摇滚演出、果盘招待、照相的背景墙、环保艺术灯。
把潮流元素放进去,使得洗浴这种看似只是退休老大爷的消费领域,一下子变得年轻、潮、活力四射!
甚至在后面用了五六分钟给我们介绍了一下世界各地的搓澡,泡泡浴、芬兰桑拿等等,又给搓澡添加了国际范儿。
影片最高潮的部分,即最后的中韩沐浴之王对决,可以说是《食神》最后对决的升级版,从特效、镜头、音乐,全面升级,而且从表现力上看,真是让人久久难忘。
对决这一段,简直就像是《中华小当家》里的对决,搓完了,这后背都发光......韩国选手大开大合,配乐佐以交响乐,手上动作配合着音乐,仿佛在跳舞一样,雄浑刚劲。
周吉祥呢,以巧破千斤,单手揽乾坤,配上十面埋伏的琵琶弹奏,要我说更能配合搓澡的动作!
我们看着波涛汹涌,激荡起伏的后背肉肉,看着那些出神入化的手法,加上朱时茂扮演的专家的一本正经仿佛头头是道,仿佛是真的似的解说。
这一段乔杉、彭昱畅、朱时茂的三角架构,跟《食神》中的周星驰、谷德昭、薛家燕的铁三角,简直完全重合。
这次的借鉴非常成功,而能从影片中看到周星驰、甚至是他的迷弟卢正雨的味道,也是有意让本片多上一丝港味,让影片更有南北的通性。
后面特训这块,搓玉米、揉面、搬水,这段能看到《九品芝麻官》《绝世高手》《破坏之王》的感觉,看来叫兽这部片子受周星驰的风格影响巨大啊另一方面,在影片人物和背景上,导演也在淡化影片的东北味道,除了乔杉,我们很难听到其它的东北口音,同时小镇的布局,中间一条小河,鳞次栉比的矮房和小院,你很难联想到东北,导演特意避开了那些带有象征意义的事物,诸如铁路、倒骑驴、厚重的冬衣、大耳帽等。
让整个故事发生的场景甚至有些南方小镇的感觉。
在演员方面,乔杉依旧是本色演出,很符合他“大保健之王”的感觉,而最出彩的,还是彭昱畅,虽然是喜剧,但是在表现主人公肖翔(后来的周吉祥)的变化上,他是很成功的,从一开始的嚣张跋扈而不是天真,到失忆后逐渐从嚣张,到认同,到对这份意外得到的亲情的不舍,这种变化是能够让观众开出来的,而在变化的同时,肖翔那股子天真烂漫的劲儿头却始终别变化,即对自己信任之人的无条件的敞开心怀。
一开始对自己表哥的率直和信任,后来在DNA认亲时的那股子羞愧和直率,真是能让我动容。
彭昱畅和苇青提供了影片唯一一个泪点这部电影,我们能看到导演的野心,试图讲述一个中国的沐浴,而非东北的沐浴,他试图表现一种中国文化,所以用了东北的演员、一个港片食神式的故事架构,塑造了一个韩国宿敌,最终把澡堂开到了拉斯维加斯。
可惜,目前的预售看,大家还是觉得,这是东北澡堂子的故事。
#沐浴之王# 🎬齐彬 一个凭一己之力带🔥搓澡的男人万万没想到剧组 🙆♂️中学时代无限回忆 卜冠今 太可爱了 加入豪华女友列表🐶影院的人尤其是我后座的孩子笑的很大声搓澡文化 博大精深 源远流长👏 希望爱笑的兄弟们都能走起来,还有万万没想到的兄弟们,有更多更好的喜剧作品
如果抛开抄袭争议,单纯把这个片子当成个商业喜剧片来看,可以说是及格以上70分了。
咱也别说俗套啥的,我觉得现在的国产喜剧,能把套路故事讲好、本土化做好不跳戏、笑点均匀且不尴尬,不把喜剧演成闹剧,让观众哈哈哈笑两个小时就算是不错的了。
按照我这个评价标准,《沐浴之王》绝对算不错了。
尤其是对比《恶棍天使》、《东北往事之破马张飞》这种大卡司闹剧。
《沐》的故事讲的通顺合理、中国本土化做的也不错、有个别网络段子但是笑点总体还是不尬的。
肖翔发现被骗离开周家,阿兹海默症奶奶背出家庭挽留他的那段儿,击中了我的泪点。
如果不是有抄袭争议,我一定会安利我身边的朋友去看。
但问题就出在抄袭这两个字上。
越看叫兽易小星在微博上言之凿凿说自己没抄袭、绝对原创,我就越是背后发凉。
倒不是头铁否认抄袭这件事有多糟糕,这些年抄袭的导演编剧作家头铁怼网友已经看惯了,已经有点脱敏了。
但我可太喜欢叫兽和万合天宜了,从他们配音的《搞笑日和漫画》到《报告老板》、《万万没想到》网剧,我从高中到大学,从土豆追到油管看了无数遍。
看着白客孔连顺上了韩寒周星驰的电影,甚至有种自己的从小玩到大的小伙伴出息了的蜜汁自豪感,会跟一起看电影的人炫耀自己看他们的视频看了十几年了。
《万万没想到》大电影拍的一塌糊涂,网上一片骂声的时候,我都在维护叫兽和万合天宜。
毕竟他们第一次拍院线没有经验,总得给电影行业新人一个适应新业态的机会啊,人有失手、马有乱蹄,谁还能不产出一两个低分作品呢?
叫兽发微博说“功不唐捐”的时候,我真的相信他们的下一部大电影会是成熟的万合天宜式喜剧。
哪怕下一部还是水平不行的烂片,我还是会支持他们拍第三部。
万万没想到。
《沐浴之王》成熟倒是成熟了,但他现在的问题不是水平不行了,是人格品质出问题了。
这人啊,水平差不可怕,没经验不可怕,就怕坏啊。
这个电影是从想法到内容,从里到外地全面抄袭。
先说明面儿上的创意抄袭,我帮大家整理一下时间线。
《沐浴之神》是一部在韩国大热的沐浴主题漫画,2017年底韩国版权方询问万达是否对《沐浴之神》感兴趣。
2018年5月万达回复韩方,有共同投资制作的意向,希望与叫兽易小星共同打造一部国产喜剧片,计划2019年暑假上映。
下图是2019年电影报备时的公示,此时富二代男主的名字还是韩国漫画原著中的许世。
2019年11月,万达突然通知韩方,万达排片太多,易小星又急于开拍上线,加之故事进行了较大改编已经与原著脱钩(新的故事抄袭了另外一部美国电影,下文再讲)。
万达提出自己退出这部电影,希望韩方以投资方的身份继续参与这部电影。
接下来发生的事就变得有趣了,易小星瞒着韩方找了新的投资方,另起炉灶开始制作电影。
在韩方的再三质问下,易小星方一面闪烁其辞称可以沟通,另一面撇开韩方自己拍完了电影上了预告。
电影进入预告阶段后,韩方和知情者提出质疑,叫兽易小星发微博回应,只字未提从17年开始与韩方的版权沟通与剧本创意交流,也没有提到这部电影的最早发起者是韩国漫画版权方。
而是说…中国也有搓澡文化??
好家伙,我跳起来直接一个好家伙,不占理儿就跑微博上挑动民族主义了这,你这个恶龙也太恶了。
我因为个人工作原因,在日本做社畜的时候接触过国际版权交易,知道这是个非常耗费时间和沟通的工作。
在这个过程中有出现摩擦和矛盾是很正常的(虽然易小星的回应属实有点臭不要脸了),让国内片方做到完全无懈可击实在也有点苛求了。
即使知道与韩方有版权争议,我今天还是捏着鼻子去看了这个电影。
看完就得出了本文开始的结论,对比国内同等级电影和《万万没想到》大电影,这片儿还算是不错的,而且剧情上跟韩国漫画的故事的确也脱节了,回家路上我越想越觉得不对劲儿,这个富豪落水失忆,被富人亲戚抛弃,被曾经欺负过的穷人捡回家产生感情的故事仿佛在哪见过。
卧槽,这不就是好莱坞电影《落水姻缘》的故事吗??
《落水情缘》米高梅拍了两版,87年版是男修理工捡了落水失忆的女富豪,18年版是女清洁工捡了落水失忆的男富豪,20年版是男搓澡工捡了落水失忆的男富豪?
(我好像发现了什么不得了的事)我对故事抄袭与否有一个自己的判断标准,故事题材、内核重复我们不能算他抄袭,就像《鬼吹灯》和《盗墓笔记》以及当时涌现的一批盗墓小说,讲的都是青年男女一起盗墓解谜,我们只能算他是同一类型小说,不能说他们是谁抄谁。
哪怕是后来者借鉴了先行者创造的一些专业名词和梗,只要故事是新的就不算抄袭。
故事内核和一些角色设定可以适度借鉴,但你不能连分镜情节都照搬啊!
《沐浴之王》抄《落水姻缘》,是把通过屁股认亲这种剧情都一字不落的抄过来的。
看屁股这场戏,连美国秃头医生都照抄过来弄了个中国秃头医生,这就离谱了。
其他诸如,富豪把工人的工具箱扔水里、让人修改家庭合照证明身份、新的家人拍车窗挽留之类的完全一致剧情就更多了。
(我指出的仅仅是抄袭87版的故事,还有部分情节是抄袭18版的…)合着你拍个片子,抄了韩国人的创意和名字,抄了好莱坞的故事和情节,这是从里到外彻彻底底一个分镜一个分镜的抄啊。
在《沐浴之王》电影路演的时候,乔杉说感谢大鹏带他上道儿才有的这部电影,看过《吊丝男士》的朋友会心一笑,《吊》中大鹏和乔杉经常有洗浴的戏份。
但看过《海角七号》的观众在看完我这篇影评之后,可能会对这句话有另一层不同的理解。
大鹏带他们上的道儿不是洗浴的道儿,是抄袭换皮的道儿。
《缝纫机乐队》抄《海角七号》的套路,跟《沐浴之王》抄《落水情缘》的套路简直是如出一辙。
不是不让你借鉴故事内核,也不是乐队的题材不让你拍,但是连乐队里一个外来经纪人、一个小朋友键盘手、一个老年人、一个修车工、一个商家给乐队提供带logo的团服、最后一幕一首自己原创的歌一首经典老歌都照抄,就离谱…我知道,大家都是为了挣钱,不丢人。
可能我过去高看了叫兽易小星一眼吧,觉得他和别的无良商人不一样。
我想起了那天夕阳下的奔跑,那是我逝去的青春,和你走丢的良心。
🎬《沐浴之王》澡堂一间,烟火三千。
小小的一间澡堂,即是一个复杂纷繁的小社会,又是一个演绎人生的小舞台,俨然一幅世间百态的浮世绘。
在这里,汇聚了形形色色的人物,容纳了无数的悲欢离合,邂逅了不同的人生境遇。
在这里,有市井小民的鸡毛蒜皮,也有普通人的人情冷暖。
更重要的是,可以卸下伪装和压力,以真心赤诚坦诚相待。
当纨绔子弟离奇失忆,被骗到澡堂里成为了一名搓澡工,开始了一段啼笑皆非的搓澡生涯。
从目中无人的富二代,到被迫成为了搓澡工,他的身份发生了翻天覆地的变化。
周东海与肖翔之间,从最初相互嫌弃到后来情同手足。
二人携手共进,将原本要濒临倒闭的澡堂,改造成为一家网红打卡地。
这一过程中,不仅是对传统沐浴文化的传承创新,更是对团队情谊做出了最好的诠释。
看似简单的搓澡,背后则隐藏了追求极致的匠人精神。
每一个行业都有值得被尊重的地方。
人想要成事,首先得喜欢才行。
再渺小的人物、再平凡的工作,也有可以攀登人生巅峰的梦想。
沐浴之王 (2020)5.92020 / 中国大陆 / 喜剧 / 易小星 / 彭昱畅 乔杉
校园片+运动热血,不好这口,看看环奈酱打酱油,羡慕他们爬坡还能加速(来自一个有点坡都得下车推的自行车苦手
看过动画版,说实话拍成这样已经挺满意了,男主爬坡能蹬的这么快也是真不容易啊,给五星鼓励下
电影改编成这样就不错了,可惜二年级组不见了,卷岛的必杀为什么不演出来?
【三星半】虽然文戏略青涩,台词都在喊,但两场比赛拍得挺燃的。体育题材燃就是最重要的元素了,只要让人看了会想去骑上自行车踩一踩那就已经是及格了。小野田追赶的时候喊得那句“我就是为此而来的啊”,一瞬间让我想起棋魂名台词“为了连接过去和未来,所以有我存在”。
电影太快速了
改的一点都不燃
漫改挺难的,中二热血的剧情很容易变尬;不过看完还是想去骑自行车🚴
你们蹬个车咋这么能嚎
有点意外,感觉还挺好看的,应该算近几年漫改里拍得还不错的了(没看过原作的前提下。没想到自行车竞技可以拍得这么燃,何况还只是高中社团的水平,小野田太可怕了😱。最重头的入部测试赛和最后千叶高中联赛很有速度感,热血、同伴与信念这些在青春/运动电影里老套的字眼在链条转动声和流血流汗中再次熠熠生辉,闪烁出动人的光芒。健太郎和桥环的大哥大CP再共演,还是竹马设定,难免令人串戏,以后大概很难再看到两人同框了……
运镜还是有点层次感的。演员感觉年龄偏大。配乐比较精致。还是有点刻意。
骑自行车就好好骑呗,一直在大吼大叫个啥。
可能因为自己是自行车爱好者同时又看过了飙速宅男的所有动画,感觉这部真人版真的不行。不行的几点如下:1.背景音乐、音效没有起到情绪渲染烘托作用。2.从动画到电影,剧本没有经过更加细致地改编,直接搬运动画那种夸张的人物刻画方式,就算用了不错的演员,也显得很不自然,刻意夸张。3.整个剧情过于平淡,没有起伏,节奏也很紊乱,以至于一直无法入戏。4.演员的骑行方式还是显得很业余,尤其是摇车特别四肢不协调。5.演员的选择和漫画所塑形象大相径庭,强烈的违和感。 但是,这部电影唯一可圈可点的地方,就是道具!不知道经费是不是都用在这上面了,头盔、车架、骑行服等等,所有角色的器材都得以真实还原,这一点还是值得称赞的!所以,2星送给道具组!
女儿挺喜欢的
很可爱的三个小帅哥 典型日本运动校园片
这个真的不太好看啊,开两倍速都没有看下去的欲望,虽然龙汰的脸还是帅但就是看不下去。。。。
永濑廉真不错,声线都不一样了噢!!!作为这种漫改片已经是满分的了
真的不适合拍成电影,让中二保留在动漫里吧
可能只有粉丝才能撑下去
好久没看这种青春热血剧了,看到最后就是露出幸福的微笑哦。觉得里面的配乐很好听,最后我kp的歌也是!www
唯二可取,一脸好看,二让我了解了这项运动。说他烂有点过,就是,平庸!