青春期的孩子是孤独的,总觉得这个世界,包括至亲的父母,都满是对他们的不理解;然而,成长中因未知的存在与解决的必要同其能力之间的不对等,又让他们难以避免地心生恐惧、担心与烦躁。
于是,他们既像是一只只小刺猬一样面对着世界,防卫着躁动而脆弱的心,又需要在同龄人中找到一份认同与相互支持,同伴的意义在此时就尤其重要。
总被班上同学戏称为小妞的青涩男孩麦考柏(Microbe),与名字老被人联想成汽油-的转学生瓦斯林(Gasoil),老被排挤的哥俩好为自己的苦闷找到出口,突发奇想计-画一场疯狂冒险。
随着暑假来临,两个小鬼头一点都不想和家人共度无聊的夏天。
一台割草机引擎与几片木板,他们以“土法炼钢”的创意打造出自己专属的“动力房车”,踏上横跨广大法国城镇的公路旅行
这里两个少年的对话总让我觉得过于成熟,有时候像是老人说的话,带点哲学的超然气质。
不过可能正是因为他们是这样‘不一样的人’,所以在学校里才更不合群,能碰到一个相同频率的伙伴才更难得吧。
其实不止少年,家长何尝又不是经常感到不被理解的孤独呢。
天使爱美丽在这里扮演了一个慈爱,又软弱无能的母亲。
鼓励儿子和她一起去听演讲,以为儿子一定会和自己感同身受,而丹尼尔却对母亲的精神教义完全不感兴趣。
丹尼尔对西奥说:“我妈太爱我了,让我可怜她''。
西奥说:‘我做什么,我爸都看不顺眼’。
一个有意思的场景是,丹尼尔的爸爸说妈妈在哭,让他和哥哥一起去陪陪她,结果我们看到一家人都在房间里陪她,却各干个的事情,家人之间的疏离感在画面中弥漫。
同样,丹尼尔和西奥在路上遇到的‘奇怪’的牙医也说感觉自己被子女抛弃了,而执意要留他们在他家,不禁感到可笑又可悲。
丹尼尔本来最大的关注是同学劳拉,姑娘是是青春期的原始冲动,时刻牵动着他。
但最后当他憧憬的姑娘数着数想让他回头看的时候,丹尼尔却一直没有回头,他看上去更像是被和朋友分离的悲伤淹没了,把姑娘完全抛在了脑后。
这部电影是导演根据自己的亲身经历和年少时的梦想创作的,希望他失去联系的老友(西奥的原型)看到这部电影时能想到自己。
我想,一部电影有这样的意义已经足够了。
愿所有青春里的怪小孩,都能找到的同田贯正的那个人,在影评推荐上看的,中学生动手创造的能力看完首先赞佩中法国电影!
愿所有青春里的怪小孩,都能找到的同田贯正的那个人,在影评推荐上看的,中学生动手创造的能力看完首先赞佩中法国电影!
愿所有青春里的怪小孩,都能找到的同田贯正的那个人,在影评推荐上看的,中学生动手创造的能力看完首先赞佩中法国电影!
愿所有青春里的怪小孩,都能找到的同田贯正的那个人,在影评推荐上看的,中学生动手创造的能力看完首先赞佩中法国电影!
愿所有青春里的怪小孩,都能找到的同田贯正的那个人,在影评推荐上看的,中学生动手创造的能力看完首先赞佩中法国电影!
愿所有青春里的怪小孩,都能找到的同田贯正的那个人,在影评推荐上看的,中学生动手创造的能力看完首先赞佩中法国电影!
愿所有青春里的怪小孩,都能找到的同田贯正的那个人,在影评推荐上看的,中学生动手创造的能力看完首先赞佩中法国电影!
愿所有青春里的怪小孩,都能找到的同田贯正的那个人,在影评推荐上看的,中学生动手创造的能力看完首先赞佩中法国电影!
愿所有青春里的怪小孩,都能找到的同田贯正的那个人,在影评推荐上看的,中学生动手创造的能力看完首先赞佩中法国电影!
孤独是生活的常态。
无论是养老院里形单影只的耋耋老者,还是被父母兄妹,同学老师围绕着的青春少年,自从有了个人意识,孤独感就不离不弃地如影随形。
直到你遇上了一个和你有相同频率的人,从此能一起暂时逃脱孤独的纠缠,体验沟通和理解的安慰,或同谋青春的梦想。
这样的人是生活最珍贵的馈赠,能长久地留在记忆中散发着光芒的角落里。
丹尼尔生长在可以称得上幸福的家庭,有疼爱他的母亲,能陪他练球的哥哥,但他的青春期的性困惑却只能藏在床垫下。
直到他遇到了柴油味的西奥,在和他友善理解的交流中得以了解自己难以启齿的事情其实是最正常的现象而释然。
在学校里被人嘲笑的西奥,在丹尼尔眼里却是最有趣的人。
<图片2>西奥丰富的想象力给生活中普通,单调的场景涂上了绚丽的色彩。
两个人的足球练习变成了人声鼎沸的现场直播,还自带慢镜头回放功能。
没人参加的冷清的个人画展马上变成了挤满贵宾,觥筹交错的盛宴。
<图片4>西奥梦想能在暑假驾驶着自己拼装的车去以前露营的地方,但简陋的零件拼凑的所谓的‘车’连上路审查都过不了,而且他们两个人未成年人根本没资格驾车。
看似不可能的任务确实让人气馁,但丹尼尔和西奥为了不想在30岁时他们再相遇,回忆起2014年的夏天,是没有能完成的梦想而遗憾,决定继续努力。
最终这一梦想在这两个少年的想象力和幸苦劳动下得以实现。
想想我们多少人往往遇到比他们小得多的困难,就轻易放弃了梦想,‘等我长大了,等有时间了,等有钱了…..我就可以…..’一直等待着,条件一直不会成熟,然后激情消失了,再也找不到能陪你一起实现的人了。
留下的只是遗憾的回忆,感慨一下‘人这辈子不可能事事如意……’<图片1> <图片3>这里两个少年的对话总让我觉得过于成熟,有时候像是老人说的话,带点哲学的超然气质。
不过可能正是因为他们是这样‘不一样的人’,所以在学校里才更不合群,能碰到一个相同频率的伙伴才更难得吧。
其实不止少年,家长何尝又不是经常感到不被理解的孤独呢。
天使爱美丽在这里扮演了一个慈爱,又软弱无能的母亲。
鼓励儿子和她一起去听演讲,以为儿子一定会和自己感同身受,而丹尼尔却对母亲的精神教义完全不感兴趣。
丹尼尔对西奥说:“我妈太爱我了,让我可怜她''。
西奥说:‘我做什么,我爸都看不顺眼’。
一个有意思的场景是,丹尼尔的爸爸说妈妈在哭,让他和哥哥一起去陪陪她,结果我们看到一家人都在房间里陪她,却各干个的事情,家人之间的疏离感在画面中弥漫。
同样,丹尼尔和西奥在路上遇到的‘奇怪’的牙医也说感觉自己被子女抛弃了,而执意要留他们在他家,不禁感到可笑又可悲。
丹尼尔本来最大的关注是同学劳拉,姑娘是是青春期的原始冲动,时刻牵动着他。
但最后当他憧憬的姑娘数着数想让他回头看的时候,丹尼尔却一直没有回头,他看上去更像是被和朋友分离的悲伤淹没了,把姑娘完全抛在了脑后。
这部电影是导演根据自己的亲身经历和年少时的梦想创作的,希望他失去联系的老友(西奥的原型)看到这部电影时能想到自己。
我想,一部电影有这样的意义已经足够了。
在影评推荐上看的,看完之后首先赞佩电影中法国中学生的动手创造能力,自己造一辆车去实现梦想,环游法国。
在电影中看到了校园欺凌、处于初中时代对感情的懵懂和求索、以及倾佩于男主(那个造车的男生)的机智和果敢,没有被牙医一家软禁。
总体来说是一部挺温馨的电影,有青春的叛逆,有我们不敢的果敢,有我们儿时未完成的小梦想。
丹尼尔本来最大的关注是同学劳拉,姑娘是是青春期的原始冲动,时刻牵动着他。
但最后当他憧憬的姑娘数着数想让他回头看的时候,丹尼尔却一直没有回头,他看上去更像是被和朋友分离的悲伤淹没了,把姑娘完全抛在了脑后。
这部电影是导演根据自己的亲身经历和年少时的梦想创作的,希望他失去联系的老友(西奥的原型)看到这部电影时能想到自己。
我想,一部电影有这样的意义已经足够了。
电影在呈现丹尼尔和西奥辗转回家的过程时,用了一种很奇幻的表现手法,飞机起飞后立刻开始后退,沿途景象开始倒回,以至于丹尼尔在回到家乡的那一刻突然变得呆滞,他问西奥,冒险是不是还没有结束,他们怎么又回去了?
……
这恍惚间的留恋预示了而后的分别。
性别意识知识量有限还很业余,这个貌似涉及精神分析领域的命题,只能做浅显解读。
关于男主角丹尼尔的性别意识,丹尼尔外表秀气柔弱,不man,气质孤傲,一头长发被人诟病为娘气,外人印象里性别的错位让丹尼尔感到羞耻,虽然表面上风平浪静,但是一直默默承受这种心理上的压力和折磨。
病娇少年丹尼尔他常常陷入自我怀疑,旅途中有好几次都想剪掉长头发,但犹豫不决加上影片故意设计了很多抓马情节,剪头发这件小事竟然变得困难重重。
直到他在跟西奥分别后开始一个人的冒险,完全失去了一切外界的压力和眼光,他自己倒是义无反顾的剃掉了长发。
这是一种宣告自己性别最简单又直白的方式。
同时丹尼尔一改往日的穿衣风格,舍弃连帽运动服换上了成熟的男士立领衬衫,都是他一步步内心走向成熟的标志。
至于参加儿童绘画比赛得了第二名,是对他成长的另一层暗喻。
比赛前,西奥问他几岁,他说自己十四岁半,不能参加比赛。
西奥随即开玩笑说:你剪了头发反而显得更小了。
本来他们都以为能拿到冠军,结果评委会以丹尼尔的作品技艺高超,但是想象力不足为由给了第二名,第一名颁给了一个十足的小女童。
此刻,正是丹尼尔失落的童心隐藏了他的成长和蜕变。
最后在学校给对他们充满敌意的男同学一拳,是对他成长描绘的最后一层暗喻。
热血的西奥从外表到内在,丹尼尔渐渐从优柔寡断的怯懦变得果敢无畏,不断增加的男子气概剥落了曾经加诸在身的标签。
从性别意识、成长冒险到朋友间的陪伴,丹尼尔完成了从稚气孩童到青春少年的三级跳,他短暂的阵痛结束了,但他的青春期才刚刚正式开始。
冒险和梦想丹尼尔和西奥各自遭遇的烦恼和困惑,虽然谈不上境遇凄惨,但是面对学校和家庭生活的冷漠无助,身处青春期的他们并不好过。
环法冒险是他们在重压下找到的同一梦想,帮助他们逃离抑郁和不理解,暂时告别那些失意,走出自己无法掌控的生活。
远行是为了追求一种精神和身体上的自由,他们可以肆无忌惮挥霍自身的能量,活出他们想要的状态。
他们彼此欣赏,互相鼓励,两个少年之间的对话活泼灵动,不失浪漫又常常蕴含深意。
借喻到成年人身上,也会觉得充满启发意义。
他们彼此而言,是年少困顿时期唯一的伙伴和知己,认识到别离,也不过短短一个夏天而已。
看评论爆料说,这是导演的亲身经历,只不过在后来漫长的成长直至变老的岁月里,也很难再见到丹尼尔或者西奥中的任何一个。
一段相伴成长,能让一个人想要专门拍一部电影来回忆,这样一个人在彼此生命中存在的分量自然不言而喻……
青春是一次胡思乱想的奇旅,小到尘土沙粒,大到宇宙鸿荒,无一不曾停留。
青春是一场有去无回的单程列车,从起点到终点,停停走走,永远未知。
青春是为了我们所有人的相聚、离别,留下千丝万缕,带走一坛灰。
要凑到400字,就这样吧,滚蛋吧,从前,狗屎般的未来也都必得接受了。
爱就像蓝天白云突然暴风雨今天好多瓜呀 娱乐圈的圈子弯弯绕绕的那些人,走来走去还是那些人。
因为想公众号文章,给学生们推荐几部适合他们宅在家和爸妈一起看的电影。
于是开启了审片人的角色。
这部名叫《青春冒险王》的片子,整体还算不错。
里面讲述两个男孩做了一辆“房车”然后出去冒险的故事。
不过很可惜,里面有一些情节不太适合学生观看没能“过审”(就是比较大尺度,中国的孩子大多还是传统点的。
不适合做推荐,毕竟受众年龄较小)。
要说里面什么最让我印象深刻,可能是那段对话:——“问题就在于,我们都被低估了,人家认定我们糟到不行,永远也不会有出息”——“现阶段,我们的确过得不太顺”——“嗨,丹尼尔,越是在困境中,越应该高高昂着头,别忘了,逆境能造就伟人。
比如40年代的戴高乐,当时形势低迷”——“戴高乐?
”——“对,就是他,很可能我们正在经历一生中最黑暗的时刻,正进行一场看似输定了的战役,但我们坚决不能放弃。
”——“战役?
”——“对呀”——“我们的车就像40年代的法国”——“你在说什么呀”——“我在说……我们把那辆车完成,不要半途而废。
你想,假如我们30岁的时候又遇上了,想起了现在也就是我们放弃梦想的时候,我们会说些什么呢?
”——“你还记得2014年的夏天吗?
”——“我们当时想造一辆车,然后开着它跑遍全法国,但我们最终没能完成”——“人这辈子不可能事事如意”——“确实,不可能事事如意。
”——“你说得对,我们把车子完成吧。
”于是他们造出了成功的房车,开启了暑假之旅。
这部影片还涉及到了爱情、对罗姆人的历史遗留问题、友情、亲情……这场旅途的后果是什么呢?
西奥回来后发现他的母亲去世了……他的父亲不能原谅他,让他转学去格勒诺贝尔跟他哥一起住。
丹尼尔用西奥教他的绝杀招式对付了一个碎嘴的男生,证明自己不再是一个弱小的人。
不过也没有向他喜欢的女生劳拉说出心里话。
影片就这样结束了。
也许正如他们这段让我印象深刻的对话“人这辈子不可能事事如意。
”他们造了车,完成了旅程,但仍然有让她们不如意的地方,比如母亲病情加重,西奥却不在身边,比如车子的坠毁,比如他们没能去中央高原,而且转去了莫尔旺。
比如明年换个125的马达加上车前灯再去中央高原扎营的约定随着西奥的转学,也难以实现了。
你说他们30岁的时候会遇上吗?
他们会说些什么呢?
——2020.3.7观《青春冒险王》
摇摆中立的瑞士也许的未来。
其实没有说的那么糟 非常有趣的是影片把瑞士和第三世界国家进行反转 最后南斯拉夫一家进入欧盟边境 而瑞士有钱男不能非常有讽刺意味 looting/moral degeneration/xenophobia/PTSD的女警刻画的也非常仔细 在2020年是真实上演的事情
我印象最深刻的竟然是SCB Jungs
自然景色、交配、夜間計程車。瑞士。多線敘事。難民議題,集結且逐漸變大的暴風團。集體恐慌、仇外、狂歡。不太能當災難片看,可能更像是政治寓言。十個青年導演聯合工作完成的影片,有點難想像幕後的工作方法,但結果應該是失敗的,零散而無趣。
从精神层面的多向度分裂。几天之内从瑞士这个弹丸之地酝酿出的风暴实为内爆的前兆,是社会规模的,综合性的,断层的,于秩序性切割的崩坍。实际上,我们无法稳定真正的纷争,而是在不断延缓的其衰减的速度而已。为何能在虚构中隐藏着真实的写意性与隐喻性,值得深思。
3.8收尾乏力,女警的片段非常扯淡,片子从一个小时以后有些失控,但整体来说,它描绘的是欧洲高度发达后必须面对的荒凉和无以为继。欧洲片虽然颓唐,这种描绘末世的死的沉默和混乱却很少有。开头风景、性爱戏、出租车对话的拼贴非常精彩,结尾的演讲与人们删除自己暴行的混剪,让人着实感觉心里荒凉。
瑞士家园
3.5,我比较认可本片制作团队采取集体意识的创作模式,形式上就有约10个导演和编剧
欧洲/难民/“为什么南斯拉夫人能进去?”/饮弹自尽的女警
城市发展与现代文明的副作用与焦虑感在无形的笼罩之下终将以某种方式爆发……